15 scener som gjorde att skådespelare vill sluta

Tack vare #MeToo-rörelsen vet vi alla nu att Hollywood är en mardrömsfabrik av skräck från vilka bra filmer ibland fly, och ibland får du veta att inte alla kändisar du känner är ett monster.

Även de bästa dagarna med filmning på uppsättning är fyllda med långa timmar, dussintals monoton tar och tar om, pausar för att flytta utrustning och en allmän ”skynda-och-vänta” mentalitet. Det räcker för att få någon galen.

Ibland gör det faktiskt. Ibland driver omständigheterna för filmning eller kraven från en övervärlda och omöjliga att behaga regissörer skådespelare och besättningar till deras brytpunkt, och de överväger att gå utanför uppsättningen och aldrig arbeta i Hollywood igen. Av dem som gör det kan vi knappast skylla på dem.

Detta är emellertid en lista över dem som kom tillbaka efter nästan drunkningar, snörningar och intensiva scener som ledde till att de nästan hoppade över produktionen för gott.

När en regissör pressade dem till sina känslomässiga och fysiska gränser, sugde de upp det, skrotade själens djup för deras sista reserver av professionalism som skådespelare och lyckades få jobbet gjort mot alla odds.

Med det sagt är det dags att ta en titt på de 15 scenerna som gjorde att skådespelare vill sluta.

15 Stanley Kubrick gjorde att Scatman Crothers brytde ner medan han filmade The Shining

Stanley Kubrick har alltid varit känd som en rättvis och stödjande regissör. Bara skoja - han var en levande mardröm för även de tålmodigaste skådespelarna att vädret, särskilt mot slutet av sin karriär. Förproduktionen skulle fortsätta i månader eller år, men det var under filmning då han visade sig vara svårast.

På The Shining, inte bara skulle han muntligt berätta Shelly Duvall för att få henne att känna sig som om hon var under attack, utan han fick också den 70-åriga skådespelaren Scatman Crothers bryta i tårar genom att få honom att gå igenom mer än 60 tar av en scen där kameran inte gör något annat än att långsamt zooma in på skådespelaren.

Scenen var så traumatisk att till och med Jack Nicholson lovade att aldrig arbeta under Kubrick igen. Guinness-rekordet hela tiden går till Shelly Duvall, som emellertid uthärde 127 tagningar av en scen.

14 James Cameron druknade nästan Ed Harris på The Abyss

Att filma under vattnet är en konstant balansåtgärd vid bästa tider och kräver enorma mängder av samordning, säkerhetsåtgärder och förberedelser. Tips nummer ett: försök att se till att ingen drunknar eller blir skadad. James Cameron misslyckades nästan med att göra detta när han filmade The Abyss.

Ed Harris slog enligt uppgift regissören när han fortsatte att filma när skådespelaren nästan drunknade. Senare, under en scen där hans karaktär återupplättar en annan karaktär som spelades av Mary Elizabeth Mastrantonio, skulle James Cameron inte sluta kräva omprövningar.

Det huvudsakliga problemet var att scenen involverade Harris som dunade på Mastrantonios bröst och sedan smällde henne för att återuppliva henne om och om igen medan båda är blötläggande och inte bär mycket kläder.

Hon stormade äntligen av skrik, "Vi är inte djur!" och skulle inte komma tillbaka förrän Cameron gick med på att slå in scenen.

13 Roger Moore hatade Christopher Walkens karaktärsmaskinsprickande underling i sikte till ett död

Den sena Roger Moore tog med sig ett läger, humoristiskt tag till sin långa Bond-tjänstgöring och skildrade den jetinställande hemliga agenten som en charmig, sofistikerad playboy som bara ibland skulle sluta för att rensa lite lätt judo mellan romancing.

Det var en kontrast till Connerys kallare, mer brutala mördare, men tillräckligt populär att han fortfarande har den längsta tid som rollen.

Ålder kombinerad med ett livslångt missnöje med våld ledde till hans sista utflykt som Bond i A View To A Kill. Under den klimatiska översvämningen av en fellinje börjar Christopher Walkens diaboliska nazistfödda skurk Max Zorin glatt att skada dussintals av hans hjälplösa goons med en Uzi.

Det är en scen som skapade full avsky från Roger Moore, som sade: "Det var inte Bond." Till slutet av sitt liv förblev han en hård motvapenadvokat.

12 Ingen ville göra Co-Ed-duschplatsen i Starship Troopers

Den nederländska författaren Paul Verhoeven har aldrig varit en för att hålla sig borta från romantiska eller våldsamma scener i sina filmer. Robocop klassificerades ursprungligen "X" och måste omredigeras 11 gånger innan MPAA skulle ge det en R.

När Verhoeven filmade en duschscen för sin kraftigt underskattade satire av fascismen Starship Troopers, gjorde han resten av sin roll.

Så småningom gick alla överens om att skjuta scenen utan kläder på förutom en anläggning som bara skulle gå på kameran i buffén om regissören och kinematografen gick med på att ta bort även för duschscenen.

Verhoeven hade inga problem att ta av sig kläderna, och hans filmare råkade precis ha fötts i en koloni som var mot kläder, så de lyckligtvis klädde sig till sina skivvies och fick skottet.

11 Nichelle Nichols hatade att behöva leverera främlingsfientlig dialog i Star Trek VI: Det oupptäckta landet

Nichelle Nichols krossade rasbarriärer innan de flesta av oss satt i blöjor, med huvudrollen som Lt Uhura på den ursprungliga TV-serien Star Trek. Mest känt var hon en del av den mest berömda rasen i TV-historien.

Hon bad till och med av Martin Luther King, Jr. att stanna på showen som ett exempel för afroamerikaner överallt, och hon tog sin banbrytande attityd med sig till NASA för att hjälpa till att rekrytera kvinnor och färger.

Alla dessa år av osjälvisk hängivenhet till medborgerliga rättigheter var förmodligen varför hon balkade på sina linjer i Star Trek VI: The Undiscovered Country. Filmen fokuserar på att besättningen på företaget måste övervinna sina fördomar mot Klingons, och Nichols karaktär har några vagt främlingsfientliga linjer som riktas mot utlänningarna.

Nichols vägrade medvetet att säga linjerna, och så småningom var det Walter Koenig som Chekov som fick dem.

10 Winona Ryder nästan drunknade i främmande: uppståndelse

Ett återkommande tema hos skådespelare som vill sluta konfronteras med deras största rädsla. För Winona Ryder är hennes största rädsla att drunkna.

Skådespelerskan hade klippt klassen för att åka till stranden med vänner när hon var 12, bara för att fångas i en riptid. Hon hade ingen puls när en livräddare drog henne ur vattnet, men de lyckades återuppliva henne med HLR.

Hon hade en försvagande fobi med vatten från den dagen framåt, bara för att få denna rädsla att blossa upp under filmning av en utökad undervattensscene i Alien: Resurrection.

Ryder övervann så småningom sin rädsla tillräckligt efter dykutbildning för att utföra scenerna, bara för att möta komplikationer under skjutningen som ledde till ytterligare ett nära samtal med drunkning.

Men hon var inte den enda - Ron Perlman slog huvudet på en sprinkler på väg ut ur vattnet, vilket gjorde honom medvetslös och måste räddas.

9 Woody Brown kastade upp under filmning av de anklagade och fick försäkrade av Jodie Foster

The anklagade är en svår film för tittarna att få igenom, eftersom den lockar med det fruktansvärda attacken av en arbetarkvinna som spelats av Jodie Foster, och hennes försök att få hennes svårighet som ett offer erkänns, som de män som attackerade henne och män som hejade dem på prövas i domstolarna.

Kelly McGillis spelar assistentdistriktsadvokaten som strävar efter rättvisa för Fosters karaktär, och även om hennes karaktär får rättfärdighet i slutet är det en lång resa för huvudpersonerna.

Det visar sig dock att det var lika grovt att filma. Det var faktiskt en känslomässigt upprivande upplevelse för alla inblandade. Fantastiskt tycktes det att skådespelarna som spelade angriparna hade den tuffaste tiden, med Jodie Foster som måste försäkra dem om att hon skulle ha det bra men att de behövde spela scenen realistiskt.

Trots detta skruvades skådespelaren Woody Brown upp från uppsättningen under filmningen och hittades puking i sin trailer.

8 John Savage var förskräckt av råttorna i sin nedsänkta bur i hjortjägaren

När den kom ut berömdes The Deer Hunter för att vara en av de första Hollywood-filmerna som undersökte det känslomässiga och samhälleliga nedfallet från Vietnamkriget och för att ha skrytt med den längsta bröllopscenen i människans skapelseshistoria.

Överraskande, scenerna som äger rum i Vietnam utgör väldigt lite av filmens körtid, men de är de mest ikoniska.

De involverar fångst och psykologisk tortyr av huvudpersonerna som spelas av Robert DeNiro, Christopher Walken och John Savage, som tvingas spela rysk roulette medan deras kamrater försvinner i vattna burar.

Det visar sig att burarna var fulla av råttor, vilket fick John Savage att smika och skrika, "Michael, det finns råttor här, Michael!" under filmning. Han skrek faktiskt på regissören Michael Cimino, men eftersom det tillförde mycket känslor och Robert DeNiros karaktär hette Michael, behöll de det i filmen.

7 Saoirse Ronan var tvungen att trösta Stanley Tucci under filmning av de vackra benen

Stanley Tucci har tagit en komisk komisk touch till massor av ikoniska bärande roller som hans karaktärer i The Hunger Games, The Devil Wears Prada och Easy A, men han har också allvarliga dramatiska skådespelare.

Han vägrade nästan att använda dem i Peter Jacksons The Lovely Bones när han ansågs för rollen som karaktären som dödar huvudpersonen som spelas av en ung Saoirse Ronan.

Även om han så småningom accepterade rollen, var han aldrig bekväm med den, och beskrev hela upplevelsen av att spela George Harvey som ”gruing”.

Han distanserade sig från sin karaktär, men kände ändå skyddande mot sin kostar Ronan, och avslöjade att de två ständigt lugnade och kontrollerade varandra under filmningen.

6 Uma Thurman skada permanent hennes rygg och nackfilm Kill Bill, Vol. 1

Hollywood har varit inblandad i en transformativ period där mestadels manliga skapare och chefer tas till uppgift för sina maktmisbruk. Det hela började med Harvey Weinstein, och det senaste kapitlet i den fler romanen av hans missbruk kom i februari 2018 med tillstånd av Uma Thurman, liksom Quentin Tarantino.

På uppsättningen Kill Bill, Vol. 1, vägrade Uma att rida i en cabriolet som en teamster varnade henne kan vara osäker tack vare vissa misstänkta förändringar. Tarantino övertalade henne att göra det, vilket ledde till att hon kraschade in i en palmträd och skadade hennes nacke och knän permanent.

Hennes arbetsförhållande med honom förstördes, och hon tillbringade de kommande 15 åren i lagliga strider för att försöka få Harvey Weinsteins produktionsföretag Miramax att släppa bilder av händelsen, där hans juridiska avdelning vägrade fram till början av 2018.

5 Alan Tudyk kändes fysiskt sjuk som spelade en främlingsfientlig karaktär hos 42

Filmen42 berättar den banbrytande historien om Jackie Robinson, den första afroamerikanska som spelade Major League Baseball, och hur hans brytning av färglinjen ledde till desegregering av professionell baseball.

Filmen innehåller Alan Tudyk från Rogue One och firefly som spelar Philadelphia Phillies manager Ben Chapman, en rödvänd boll av vit het rasism.

Den som har sett en intervju med Alan Tudyk vet att detta är den motsatta mot hans verkliga personlighet, och kontrasten tog sin avgift på honom.

Han beskrev att filma några scener av 42 som en "högintensiv stressande shoot", och att han i slutet var i en så mörk funk att han den andra dagen i baseballdiamantfilm inte kunde äta middag efteråt, helt enkelt betala kontrollera och lämna.

Enligt honom "jag var inte lämpad för offentlig konsumtion."

4 Michael Madsen kunde inte bära den andra skådespelarens ad-lib i en scen med reservoarhundar

Trots ofta spelade grusomande gangster och hitmen, är Michael Madsen i verkligheten en utförd poet och fotograf med en djup motvilja mot våld.

Detta kan vara en chock för människor som har sett honom i filmer som Kill Bill eller Reservoir Dogs, men på den senare uppsättningen kunde han nästan inte avsluta en scen på grund av en noggrant placerad ad-lib.

Som Mr Blonde, torterar han en fångad och bunden polis genom att klippa hans ansikte, disfigurera honom och täcka honom i bensin, allt inställt på den mjuka 70-talet "Stuck In The Middle With You".

Under scenen annonserade skådespelaren som spelade polisen Kirk Baltz en rad om att ha ett barn hemma när han bad om sitt liv, och Michael Madsen var uppenbarligen så skakad att han nästan inte kunde avsluta scenen med en 18 månader gammal son hemma själv.

3 A Lion Bit Noel Marshalls Hand In Roar

Ibland behöver du inte vara psykisk för att se ett katastrofalt röran av en film som pratar mot dig som ett godståg.

Hollywood är dock unikt blind för lätt att spåra tågvrak, och ledande förpackningen (eller stoltheten, som det var) är Roar, tänkt av Noel Marshall som en skräckfilm som involverar en forskare som bor bland hundratals djungelkatter som fortsätter att attackera hans fru och barn.

Den första röda flaggan för hans fru och medstjärnan Tippi Hedren borde ha varit när de bestämde sig för att köpa nästan 150 djungelkatter snarare än att hyra dem och hysa dem i en ranch utanför Los Angeles.

De återstående röda flaggorna skulle ha varit de ständiga livshotande skadorna, inklusive Noel Marhsall som fick ett lejonbett genom handen.

Melanie Griffith blev också tappad flera gånger och John Marshall var tvungen att ha 56 sömmar efter att ha fått sitt huvud fastnat i en lejon.

2 Werner Herzog hotade Klaus Kinski medan filmen Aguirre: Wrath of God

Allt du kan göra, Werner Herzog kan göra galnare. Så glöm historier om regissörer som kräver flera spel, och glöm skådespelare som nästan drunknar av misstag. Herzog hotar direkt att skada dig om du försöker lämna filmen.

Hans kärleks- / hatarbetsförhållande med legendariska skådespelaren Klaus Kinski är saker av legenden, och det kulörde utan tvekan under filmingen av Herzogs djungelepos 1972, Aguirre, The Wrath Of God.

Temprarna körde redan högt tack vare djungelhettan och det faktum att hela besättningen hotade myteri när de hörde att Klaus Kinski var inblandad.

När Kinski försökte lämna och sluta med produktionen, drog Herzog påstås en pistol och hotade att avsluta Kinskis liv - såväl som sitt eget liv - om Kinski inte kom tillbaka till uppsättningen.

Konton varierar dock - enligt Herzog hade han ingen pistol, men hotade Kinski likväl.