Sedan han kom ut på komedi scenen med sin break-out SNL karaktär Stefan, har Bill Hader varit "den killen" i en lång tvättlista med hitkomedier. Med ett arsenal av karaktärer, intryck och komediska timing på plats, föll Hader lätt in i Judd Apatow-lägret, men hans positiva, Everyman-röst fick honom också en roll i flera stora animerade utgivningar som Cloudy with a Chance of Meatballs och Inside Out.
Med släppandet av Apatows senaste regiinstrument Trainwreck , har Hader stjärnor tillsammans med Amy Schumer som en jordnär läkare förälskad i - ordalag avsedd - ett absolut tågbrott för en kvinna. Schumer's manus och Apatows regi lyckas på något sätt göra Haders raka man lika rolig som den stödjande rollen.
Vi satte oss med Hader för att prata om balansen mellan drama och komedi, liksom hans kommande IFC-serie, Documentary Now.
Det finns uppenbarligen massor av improv i filmen. Hur skilde sig dessa stunder mellan erfarna improvisatörer som Amy och folk som LeBron som inte kommer från den bakgrunden?
Ingen skillnad alls! Om något, sport killarna var bättre än oss! De visste naturligtvis hur de skulle improvisera och hur de skulle vara roliga. De visste att det var roligare om de spelade det rakt.
Hur fungerade Judd med er för att guida varje scen? Kan du skapa och förändra och utveckla scener genom improvisationen - eller var det mer som rifling inom en uppsättning mall?
Amy skrev ett underbart manus. Jag har gjort många av dessa Judd-filmer och skripten är vanligtvis bra, men vanligtvis mer som förslag. Amys manus var så solid och så ärlig och rolig. Det var också otroligt rörande, så vi ville nästan inte orka med det för mycket. Så vi började med det riktigt fasta manuset, så vi hade ingenstans att gå uppåt. Amy gav oss denna fantastiska lanseringsplatta och vi improviserade redan på en A +.
Du är till stor del känd för din komedi, men du kommer också från en dramatisk bakgrund. Vad var processen i en film som denna som balanserade komikern och de dramatiska beats?
Jag känner att jag bara spelar vad som känns rätt för karaktären och rätt för tillfället. Jag tänker inte på det i dessa termer. Det fungerar bara inte om jag är "rolig" i den här filmen. Förhållandet fungerar inte om jag är dum som i SNL. Du måste tro att jag är kär i den här kvinnan och ser en sida av henne som hon inte ens ser i sig själv. Och jag accepterar henne på vissa sätt och accepterar inte henne på andra sätt. Vi är i ett förhållande, så vi var tvungna att hitta verkliga sätt att arbeta igenom våra frågor, och det är allt i ett solidt manus.
Grattis till framgången med Inside Out! Du kampanjer ganska hårt för att arbeta med Pixar och du har uppenbarligen en verklig passion för animering och röstarbete. Är animering ett format som du är intresserad av att utforska?
Jag antar att jag inte vet det. Det är en intressant fråga. Jag tänkte aldrig på att skriva en animerad film. Jag arbetade på South Park och Pixar, men det var mest för att lära mig att skriva. Författarna på dessa platser är så bra på att berätta historier, jag ville bara lära mig hur man gör det. Det var inte som någon sa: ”Bill har riktiga skrivkotletter! Låt oss få honom här! ” Det var mer jag som tigger, "Snälla låt mig komma in i rummet!"
Kan du prata lite om dokumentär nu? En mockumentary antologiserie är ganska bördig. Vad var processen som beslutade om vilka ämnen och karaktärstyper du ville ta itu med?
Fred [Armisen], Seth [Myers] och jag gjorde en kortfilm som heter The History of Punk där Seth spelade den här karaktären Ian Rubbish. Rys Thomas och Alex Buono, gjorde ett så bra jobb med att efterlikna den dokumentära stilen och vi hade bara så kul att göra det. Så vi var på efterfesten av vår senaste SNL - vi visste alla att vi lämnade - och vi trodde, hej, vi kunde göra en hel show i den stilen. Välj bara olika dokumentärer. Typ av som amerikanska mästare. Då handlade det bara om vad som var intressant att parodieras. John Mulaney skrev ett avsnitt som är en parodi på Thin Blue Line; vi gjorde en där det är en aktuell rockdokumentär där Fred och jag är i ett band som heter The Blue Jean Committee. Det har varit en riktig sprängning. Vi befinner oss i ett stadium där vi bara får klipp av showen och det är så kul att se hur olika de alla är. Jag tror att det kommer att bli en show där människor kommer att älska ett avsnitt och kanske inte känner sig så bra med nästa avsnitt. Liksom SNL, de har alla en annan känsla, jag är upphetsad för att folk ska se det!
-
Trainwreck öppnar i teatrar 17 juli 2015.
