Hollywoods uppfattade brist på originalitet har blivit en av de viktigaste samtalspunkterna i filmen under de senaste åren, med missnöje växer bland tittare som helt enkelt är trötta på att deras favoritfilmer slaktas för en snabb pengar. Vi såg alla när internet gick ner i smälta över alla kvinnliga Ghostbusters, även om det allmänna samförståndet var att remake 2016 inte var så illa som många fruktade. Det är emellertid inte nödvändigtvis kvaliteten på filmerna som omarbetas; det är den stora volymen.
Omarbetningar brukade vara något av sällsynthet; en gång i en blåmånshändelse som alla skulle prata om oavsett om de godkände eller inte. Det enda som en remake får dig att känna är utmattning om den lyckas väcka känslor alls. Nya antaganden av gamla klassiker produceras med så regelbundenhet att det har blivit omöjligt att bli upphetsad över dem, och för alla som gör det till våra skärmar finns det en annan som inte gjorde det. Här är 15 galna remakes som nästan gjordes.
15 amerikansk psyko
När talet om en amerikansk psyko-remake först började var filmen lite mer än ett decennium gammal. Medan den polariserade yttrandet vid utgivningen vid sekelskiftet (vissa kallar det vildt och grunt medan andra kallade det modigt och slick) Mary Harrons anpassning av 1991-romanen med samma namn blev en omedelbar klassiker och känner sig verkligen inte daterad på en rewatch idag, vilket gör denna tonade remake desto mer galen. En person som inte såg det på det sättet var dock bokens författare Bret Easton Ellis, som hade detta att säga om en helt ny anpassning:
”Haters akta dig: Jag hade precis en lång diskussion med Noble Jones, författaren / regissören för den" nya "American Psycho-filmen. Hans tag är äkta. ”
Jones enda upplevelse av någon anmärkning vid denna tidpunkt var som en andra enhetsdirektör på David Finchers The Social Network, även om både Ellis och producenten Lionsgate ansåg att han var ute efter utmaningen att uppdatera filmen för modern tid. I slutändan fick han inte chansen att visa sitt värde, med en till stor del negativ reaktion som bidrog till att remaken hylldes. FX tillkännagav sedan att de planerade en TV-serie med en 50-årig Patrick Bateman som sköter sin lärling på sättet att vara psykopat, men det har ännu inte blivit realiserat.
14 Akira
Uttrycket "utvecklingshelvete" används lite löst nuförtiden, men det finns verkligen inget annat sätt att beskriva den skadliga live-action-remaken av Katsuhiro Otowos seminella manga-vände-anime Akira. Hollywood-antagandet av denna cyberpunk-klassiker har varit i verken i över ett decennium, med Warner Bros. som förvärvade rättigheterna 2002. Sedan dess har projektet blivit en roterande dörr, med otaliga skådespelare, författare och regissörer som blivit kort fäst innan du går bort. Skylden för denna vansinnigt långa försening läggs vanligtvis vid WBs dörr, där studion slår många snags i form av vitkalkade anklagelser.
En av de tidigaste omskrivningarna av filmen förändrade den ikoniska Tokyo-inställningen till "New Manhattan", och avropssamtal sattes senare ut för kaukasiska leder, vilket orsakade upprörelse bland den hårda fanbasen för denna tydligt japanska egendom. Producenterna befann sig också över huvudet med den stora mängden mangakällmaterial - till och med 1988-anime kunde inte utnyttja det mesta, och det leddes av Otowo själv.
Det har förklarats dött i vattnet vid ett flertal tillfällen, men detta är ett rykt som helt enkelt vägrar att dö. Det senaste namnet som ska kopplas till det till synes förbannade projektet är Star Trek Beyond- regissör Justin Lin.
13 Rock'N'Roll High School
Rock'N'Roll High School är bara en av många kultklassiker i regi av Roger Corman, mannen som hjälpte till att starta karriärerna till Martin Scorsese, Francis Ford Coppola och James Cameron för att nämna några. Ingen av hans protester stod emellertid bakom den föreslagna omarbetningen av Cormans berättelse om en grupp studenter som ständigt driver sina rektorer till galenskap genom sin oöverträffade kärlek till rockmusik. Den idén kom från Howard Stern.
2008 tillkännagav radio-DJ: n sin avsikt att göra om kultkomedjan i samarbete med före detta Dimension Films verkställande direktör Dan Gross. Filmen (som skulle släppas under titeln Howard Stern Presents Rock'N'Roll High School ) skulle finansieras privat, med Stern som planerar att få en distributionsavtal med en stor studio efter avslutad. Alex Winter av Bill & Ted- berömmelsen ansågs enligt uppgift ombord för att penna manuset, men det har inte funnits några indikationer på att den moderniserade versionen av Rock'N'Roll High School någonsin har gått förbi ett första utkast.
12 The NeverEnding Story
Studios möts vanligtvis med hård motstånd när det gäller att göra om klassiska 80-tals barnfilmer, även om The NeverEnding Story är en som du säkert kan göra en sak för. Även om Wolfgang Petersens anpassning från Michael Endes roman 1984 ihågfalls väl av många, var författaren själv långt ifrån nöjd med hur det visade sig. Ende ansåg att filmen avviker från sin bok så mycket att han försökte stoppa produktionen och lade in en framgångsrik stämning mot producenterna.
Denna avvikelse från den ursprungliga historien som Ende talade om skulle hanteras när Warner Bros., The Kennedy / Marshall Company och Leonardo DiCaprio's Appian Way inledde förhandlingar om att göra om filmen, med avsikt att koncentrera sig mer på nyanserna från romanen än Petersens film gjorde. Dessa förhandlingar var i slutändan fruktlösa, men processen frustrerad av rättighetsfrågor, enligt producenten Kathleen Kennedy: "Det är väldigt, mycket komplicerat med Warner Bros. och andra böcker som har skrivits med liknande karaktärer. Det är synd, för det finns en möjlighet med den boken eftersom den är så vackert skriven, men jag antar att den inte är tänkt att vara det."
11 Romancing The Stone
Robert Zemeckis ' Romancing The Stone gav inte bara regissören sin första smak av framgång, den fungerade som en startplatta för Kathleen Turners karriär och cementerade Michael Douglas' position som en toppledande man. Filmen var en briljant vävd blandning av action, äventyr och romantisk komedi. 20th Century Fox hade all avsikt att återskapa den för en ny publik.
Rykten om en eventuell nyinspelning av filmen började cirkulera 2007, men det var inte förrän 2011 som de började samla lite tempo. Nyheter bröt att Fox hade börjat sin jakt på en regissör och letade efter någon som var uppåt och snarare än ett hushållsnamn. Deras sökning efter nya leads var dock inte lika subtila.
Detta var en tid då Katherine Heigl fortfarande betraktades som ett drag för filmgästerna, och skådespelerskan var efterlyst för rollen som ensam romanskrivare Joan Wilder. Den amerikanska exotiska fågelsmugglaren Jack T. Colton var enligt uppgift en tvåhästkapplöpning mellan Taylor Kitsch och Gerard Butler. Det verkar som om vi undvikit en kula på den här.
10 Revenge Of The Nerds
Ännu en flick från 1984 som stod upp för en nyinspelning som aldrig materialiserades, Revenge of the Nerds följer en grupp universitetsstansväskor när de försöker stoppa sin pågående tortyr i händerna på brorskapet Alpha Betas. De titulära nördarna bestämmer sig för att bekämpa eld med eld, starta sitt eget brorskap och spela sina plågor i sitt eget spel. Scenen var klar för en aktuell återförsäljning av Revenge of the Nerds, tills skolan de skulle skjuta på drog ut.
Tjänstemän vid det Atlanta-baserade Emory University beslutade att de inte ville ha sin skola associerad med den typ av shenanigans som regissören Kyle Newman ( Barely Lethal) planerade att scenen på campus. Fox Atomic flyttade produktionen till det närliggande Agnes Scott College, även om det mindre campuset visade sig olämpligt för filmens omfattning och den konserverades därefter av studiochefen Peter Rice, som var mycket besviken över dagböckerna han fick.
Fox Atomic var en kortlivad arm från det 20: e århundradet Fox, som grundades 2006 för att ta itu med tonårsgenrefilmer som den här. Bara två år senare började Atomic skala tillbaka sin marknadsföring och 2009 flyttades alla dess filmer som fortfarande är under utveckling till olika Fox-filialer. Revenge of the Nerds var inte en av dem, och Fox Entertainment Group har uttalat att det finns liten chans att återinsättningen återuppstår.
9 Buffy the Vampire Slayer
Joss Whedons långsiktiga serie Buffy The Vampire Slayer är så inbyggd i populärkulturen att det är lätt att glömma att det föregicks av en teaterversion. 1992-filmen var också fäst av Whedon, även om regissören kände sig tvungen att skapa en TV-show när den sista klippningen av filmen avvikde från hans ursprungliga vision för Buffy avsevärt. Showen avslutade sitt sju säsongspråk 2003, med rykten om en annan film som först gick upp 2008, drivs av Sarah Michelle Gellers erkännande att hon inte hade uteslutit att återvända till rollen.
Det var inte det enda hon hade att säga på den tiden, utan också vattna in i argumentet om Buffys berättelse verkligen fungerar i ett filmfilmformat. Stjärnan i den första Buffy-filmen (Kristy Swanson) tog huvudet av skulden för dess misslyckanden, även om Geller befriade sin kollega skådespelerska för skuld och insisterade på att "berättelsen är bättre berättad under en lång båge."
Detta hindrade inte Warner Bros. från att välja rättigheterna till Buffy. Studion kontaktades av skådespelerskan och första gången författaren Whit Anderson, som hade skrivit ett manus med fokus på en helt ny, äldre version av Buffy som de trodde skulle gå bra med Twilight- besatta publiken för dagen. Tyvärr för WB blev marknaden snabbt mättad med vampyrflickor för tonåringar och Buffy-remake förlorade gradvis all relevans.
8 Time Bandits
Terry Gilliams Time Bandits var den första filmen i regissörens så kallade trilogi av fantasi, tre filmer om "galenskapen i vårt obekväma ordnade samhälle och önskan att undkomma det genom vad som är möjligt", enligt mannen själv. Medan de två filmerna som följde (1985: s Brasilien och 1989: s äventyr av Baron Munchausen ) granskades båda mer gynnsamt, identifierades Time Bandits som att de hade mest potential när det gällde en nyinspelning.
Talet om en uppdaterad version dök upp först i skvaller-kolumner för över ett decennium sedan, även om det första konkreta beviset för att elva år gamla Kevins äventyr genom tiden skulle få ominslagsbehandlingen kom 2011. Variety rapporterade att tidigare Handmade Films Intl. chefer Guy Collins och Michael Ryan var i samtal med producenter under filmen och beskrev den som en "storskärms-action-franchise."
Det faktum att ordet "franchise" nämndes var en ledtråd till hur mycket potential Collins och Ryan trodde att projektet hade, men i den sanna andan av Terry Gilliam såg det aldrig dagens ljus.
7 The Warriors
Tony Scotts självmord 2012 var ett slag för fans av den brittiska regissörens ofta underskattade arbete, särskilt de som hade sett fram emot vad som fortfarande skulle komma från honom. Scott hade lagt mycket energi i sin efterlängtade nyinspelning av ganglandsklassikern The Warriors 1979, men tyvärr var det inte meningen.
Regissören avslöjade detaljer om sin vision redan 2005 och berättade för MTV att "Det är väldigt annorlunda från vad originalen är. Jag älskar originalet, men det här är en helt annan ton och en helt annan känsla. Mötena kommer att bli mer Kingdom of Heaven . Det kommer att vara krigarna som staplar upp mot 3 000 gängmedlemmar. Det är samtida; det kommer att se ut som LA-upploppet, med bränder brinnande efter att Cyrus sköts i början. ”
Scott är inte den enda regissören som har erbjudit en åsikt om hur en ny Warriors- film ska se ut. Crank- regissören Mike Neveldine avslöjade att han samarbetade med kollegan Brian Taylor för att göra om klassikern i stil med Robert Rodriguez och Quentin Tarantino, men ett år har gått utan ytterligare nyheter om deras joint venture.
6 gul ubåt
Robert Zemeckis håller för närvarande på att återhämta sig från sitt karriärhotande beroendeframkallande 3D-prestanda, men när han var på höjden av sin besatthet av tekniken hade han planerat att göra om 1968 animerade Beatles- funktionen Yellow Submarine. Regissören hade redan julhjärmare The Polar Express, Norse saga Beowulf och Disneys A Christmas Carol under sitt digitala bälte i detta skede, och han såg Yellow Submarine som den perfekta efterföljaren: "Jag tror Yellow Submarine är ett perfekt exempel på en film som kan föreställas i digital biograf och vara helt överdådiga. Vi har inte fått ordet om de två överlevande Beatlesna, oavsett om de är intresserade av att göra det eller inte."
Huruvida Paul McCartney och Ringo Starrs brist på entusiasm spelade en roll i filmen som konserveras är okänt, men efter att ha anställt ett antal röstskådespelare och till och med ett Beatles tribute-band, avstod Zemeckis hela saken. Disney lämnade projektet 2011, och trots att regissören var fri att ta det någon annanstans, hade han en förändring av hjärtat beträffande remake: "Det skulle ha varit en stor en att återföra Beatles till liv. Men det är förmodligen bättre att inte för att bli ombildad, är du alltid bakom åtta bollen när du gör en nyinspelning."
5 Escape från New York
John Carpenter använde framgången för Halloween 's 1978 för att driva sitt manus för Escape From New York, samskrivet med Michael Myers-skådespelaren Nick Castle i kölvattnet av Watergate-skandalen. En kritisk och kommersiell hit, filmen sattes 1997 (den närmaste framtiden vid tidpunkten för utgivningen) och följde Kurt Russells Snake Plisskin när han försöker rädda presidenten, vars flyg krasch landade på öfängelset som Manhattan har blivit.
Snickare själv gav remaken sin välsignelse, medgav att han är nyfiken på att se hur en ny skådespelare tacklar Snake-delen. Russell var inte riktigt lika mottaglig när det gällde att någon tog över hans huvudroll, men svarade på frågor om gjutningen av Gerard Butler 2007 med en wince: ”Jag kommer att säga att när jag fick höra vem som skulle spela Snake Plissken, min första reaktion var "oh man!" Jag tror att den karaktären var väldigt en sak, och det är amerikansk. ”
Scotsman Butler gick ut inte länge efter och citerade "kreativa skillnader" som problemet. Sedan dess har ett antal skådespelare kopplats till rollen, nämligen Jason Statham, Charlie Hunnam och Tom Hardy, som alla, ganska ironiskt, är brittiska. Medan inga stjärnor för närvarande är knutna, gjorde Fox (som vann budet för rättigheterna 2015) Luther- författaren Neil Cross att arbeta med ett nytt manus.
4 The Dam Busters
Baserat på den sanna historien om Operation Chastise, ett uppdrag som utfördes av den brittiska RAF under andra världskriget där tre viktiga tyska dammar riktades, har The Dam Busters beskrivits som "en av de verkligt stora sanna berättelserna från andra världskriget" av ingen annan än Peter Jackson. Lord of the Rings- regissören är känd för att vara en luftfartsfanatiker och har inrymt ambitioner att göra om Michael Andersons klassiker 1955 i många år, men precis när det var nära att bli verklighet Hobbyfilmerna hände.
Jackson försökte inledningsvis köpa rättigheterna till nyinspelningen på 1990-talet, men fick höra att han hade slagits till stans av Mel Gibson. Lethal Weapon- stjärnan höll fast vid dem i ett antal år, men slutligen släppte dem 2004 och lämnade dörren öppen för Stephen Fry för att skriva ett nytt manus för Jackson att arbeta från. Filmningen började starta 2009, men Guillermo Del Toros avgång från The Desolation of Smaug gjorde slut på det.
Medan projektet ser död ut och begravd just nu, har den nyazeeländska direktören alltid insisterat på att han kommer att behöva återvända till det på något stadium: ”Det finns bara ett begränsat intervall jag kan följa människor som driver mig nötter och frågar mig när jag kommer att göra det projektet. Så jag måste göra det. Jag vill faktiskt. ”
3 Addams-familjen
Om det någonsin fanns en franchise och en regissör som skapade för varandra, är det The Addams Family och Tim Burton. Det var inte så länge sedan (2010, för att vara exakt) att Universal Pictures meddelade att de hade förvärvat rättigheterna att använda Charles Addams klassiska teckningar, en gång en häftklammer från The New Yorker och inspiration bakom Barry Sonnenfelds filmer från början av 90-talet.
Universals avsikt var att producera en Burton-ledd remake, med regissören enligt uppgift att fokusera närmare på den skarpa vitsen från de tidiga illustrationerna som både TV-showen och filmerna inte lyckades fånga. Det bästa sättet att uppnå detta nya tag på den makabra familjen var med en helt ny strategi tillsammans.
Filmen skulle vara gjord i stil med The Nightmare Before Christmas , inte bara med samma stil som stopp-animering, utan med Burton som en dockmästare till hela projektet, men inte nödvändigtvis regisserade filmen. Vi kommer aldrig att veta vad hans exakta roll skulle ha varit, eftersom projektet konserverades för en uppföljare till den mycket framgångsrika Despicable Me.
2 X: Mannen med röntgenögon
Den övergivna stop-motion Addams Family är långt ifrån Tim Burtons enda orealiserade projekt. En sådan återvändsgränd var hans planerade 90-talsinspelning av Roger Cormans kritikerrosade 60-tal B-film X: The Man With The X-Ray Eyes, en sci-fi massaklassiker som följer forskaren James Xavier när han framgångsrikt utvecklar ett läkemedel som tillåter honom att se igenom objekt och skapa fler problem för honom än det löser.
Burton arbetade med eventuella Blue Bloods producent Bryan Goluboff på ett manus som skulle samproduceras av DreamWorks och nu avaktiverade Orion Pictures. Även om det verkligen inte är hans bröd och smör, doppade Burton tån i massapilmpölen 1996 när han förvandlade handelskortspelet Mars Attacks till en film som framkallade ett antal genklassiker, särskilt The Day The Earth Stood Still och Dr. Strangelove.
När sekelskiftet närmade sig nyheter om en ny försök till nyinspelning bröt, den här gången för att vara framme av 28 veckor senare regissör Juan Carlos Fresnadillo. Även om det troligen skulle ha skiljt sig från Burtons vision avsevärt, fick vi i slutändan inte heller se.
