När tiderna blir tuffa måste filmerna också bli tuffa. Det senaste decenniet har sett ett antal lysande överlevnadsfilmer, stora och små, stiga till de högsta höjderna i kassakontoret och uppnått de mest eftertraktade priserna i branschen.
Det kan verka som en udda genre att glädja så många folkmassor i en tid då det mesta av vad folk vill ha från filmerna är blåsig eskapism. Men hagla några av dessa filmer så hittar du dig själv med lyft och hjärtan väckte, på de mest överraskande sätten. Det här är våra tio val för 2010 års bästa överlevnadsfilmer.
10 tunnel (2016)
Kim Seong-huns till synes enkla berättelse, om en man fångad i en kollapsad bergstunnel med bara en döende mobiltelefon och några dagars värde med mat och vatten, expanderar från en överlevnadskamp till ett drama av institutionell inkompetens och en debatt om vikten av en mans liv.
Idén om en man som fångas precis utanför räckhåll, utan någon verklig brådskning utöver deras behov av mat och vatten, målar en unik, och grundläggande begränsad bild, men Tunnel hittar ständigt sätt att utöka sitt drama och eskalera dess spänning. I slutändan uppnå en klassisk känsla genom att använda några enkla, men äkta, skrattar och tårar.
9 The Revenant (2015)
Kommer ihåg oftast för alla de otroliga saker som Leonardo DiCaprio var tvungna att göra för att äntligen vinna den Oscar, Alejandro González Iñárritus episka anti-Western kommer nästan säkert att leva på genom åren tack vare Emmanuel Lubezkis slående, naturligt upplysta, film. (Tjäna en av The Revenants två andra Oscar-utmärkelser.)
Medan befolkningen nästan helt av iögonfallande Hollywood-ish-skådespelare i märkbart un-Hollywood-ish-platser, är det den naturliga världen som stjäl showen. Berätta den mer detaljerade berättelsen och besitter den mest obestridliga skönheten och överskuggar dessa rasande föreställningar av kolliderande personligheter. Deras strävan efter pengar och ära och hämnd verkar desto mindre småaktigt inför deras omgivning.
8 Gravity (2013)
För att återanvända en sliten analogi, gör Alfonso Cuarons kretsfilm om kretslopp, Gravity, för rymden vad Jaws gjorde för havet. Den största skillnaden är naturligtvis att det är mycket mindre troligt att du går ut i rymden än för en stor vattenmassa så att påverkan mjukas lite. (För att inte tala om att utrymmet redan är ganska läskigt till en början.)
Hur som helst, bilden av den fattiga Sandra Bullock som okontrollerbart smittade ut i ett oändligt tomrum av intet var en bild som brände in i många åskådares oroliga mardrömmar under en tid. Den enkla handlingen att hänga på blir så mycket mer spänd när det potentiella fallet inte har någon botten.
7 Arctic (2018)
Joe Pennas arbetsmässiga tolkning av den strandade manhistorien är mest skicklig i sina ögonblick av återhållsamhet. Med nästan ingen dialog berättas berättelsen genom viktiga informationsbitar som publiken får anta för sig själva.
Bortsett från den trevliga känslan av att bli behandlad som om du är smart nog att ta reda på saker och ting utifrån grundläggande sammanhang ledtrådar, gör Arctic berövade berättelsen det lättare att bero på Mads Mikkelsens prestanda. Och han är ju din enda sten i en hård ödemark. En smart, och smart handlad, överlevnadsfilm förstörde bara något av dess direkta likheter med en annan film på denna lista.
6 The Impossible (2012)
JA Bayona följde upp sin smash hitdebut The Orphanage med ett helt annat tag på emotionell skräck. The Impossible anpassar berättelsen om den spanska läkaren María Belón angående händelserna som hon och hennes familj upplevde under och efter tsunamin i Indiska oceanen 2004 som träffade orten de bodde på i Khao Lak, Thailand.
Det är ett enkelt koncept att avskedja för att vara en första världsupplevelse av en tredje världsupplevelse, som många kritiker gjorde. Men utöver det imponerande realiserade räckvidden och karriärens bästa prestationer är drivkraften bakom Bayonas vision den rådande idén om grundläggande mänsklig anständighet inför varje tragedi.
5 The Martian (2015)
Ridley Scott vänder Prometheus polaritet fullständigt, samtidigt som många av dess kärndesignelement är desamma, för att skapa en grundligt unik science-fiction överlevnadskomedie. Anpassningen av Andy Weirs mest sålda roman återimaginerar troperna i den upplyftande astronautfilmen till en "What If" -saga om vetenskapliga superhjältar. Dess bekanta vision om en inte alltför avlägsen framtid, verkar inte en gång så illa.
Det som så lätt kunde ha varit ett utdraget, dumt, drama känns mer som ett brusande litterärt äventyr i den schweiziska familjen Robinsons anda. Mars öken blir ett hav och Matt Damons förtjusande nördiga botaniker en erövrig castaway. En film så optimistisk att till och med Sean Beans karaktär inte dör.
4 127 timmar (2010)
Danny Boyle's anpassning av Aron Ralstons memoarer kan vara det senaste decenniets främsta exemplet på en film där du redan går in i att veta slutet. Känslomässigheten och spänningen som filmen kan dra ifrån den uppsättningen är det sannaste beviset på Boyles uppfinningsrikedom som regissör och Francos förmågor som skådespelare. Båda nominerades vid följande års Academy Awards tillsammans med flera andra kollegor.
Så svag som det kan verka - en berättelse om en man som är fångad, ensam, i en ökenkanjon utan hopp om räddning - det är en berättelse som alla som är involverade i såg som triumferande och livsbekräftande.
3 Theeb (2014)
Beläget i Jordans stora Wadi Rum-öken under första världskriget, följer Theeb sin titelkaraktär, en ung beduinpojke, när han involverar sig i ett uppdrag med sin äldre bror och en besökande brittisk soldat. Theebs ungdom och erfarenhet orsakar problem på spåret men de överskuggas snabbt av allvarligheten i andra händelser, vilket resulterar i att han måste sluta en osannolik allians för att hålla sig vid liv.
Delar samma tidsperiod och platser som används av David Leans klassiska Lawrence of Arabia, strävar Theeb märkbart efter en episk kvalitet och vad den saknar från avsaknaden av stora studiostödjare och professionella skådespelare som det utgör för äkthet och ren originalitet.
2 All Is Lost (2013)
JC Chandors minimalistiska berättelse om en gammal man som tappats till sjöss var en betydande taktförändring för Baja-studiorna som döptes av resan till James Camerons monster sjöfart hit Titanic sexton år tidigare. De båda filmerna kan tycks inte ligga längre ifrån varandra, med nästan ingen dialog och en dämpad poäng, All is Lost känner sig åtminstone lika spännande och storslagen. Robert Redfords ensamma prestanda som omsluter alla som fångats i hans kölvattnet.
Även om ständigt inkräktande känns naturen inte så mycket som en karaktär i huvudpersonens ständiga kamp för överlevnad. Visst inte en antagonist, som i många överlevnadsfilmer. Kampen är mot tiden och det är relatabelt för både landskyttare och seglare.
1 The Grey (2011)
Inte en film som har någon kärlek i samhället av människor som uppskattar exakta skildringar av vargar på skärmen, men de gråa uppnår ändå en unik balans mellan explosiv och fundersam. De metaforiska dödsulvarna i fråga faller på en grupp oljaarbetare i Alaskan efter en hemsk planolycka. Strandsatta i den iskalla ytan står de tuffaste av män inför en oöverstiglig utmaning mot det oförlåtande landskapet och till och med grymare vändningar av ödet.
Masonobu Takayanagis film är gigantiskt slick, och den perfekt tonade ensemblen ger ingen brist på oortodokt hårtkokt dialog, men det är Liam Neesons centrala prestanda som får filmen att sväva.
