Utan superhjälteutmattning från MCU och någon annanstans, skulle mer subversiva anpassningar som The Umbrella Academy och The Boys ha varit så framgångsrika? Oavsett om du inte kan få tillräckligt med live-action superhjälte-anpassningar eller ditt namn är James Cameron, förnekar det inget att både film- och tv-landskap är mättade med kappor och lockar. Både Marvel och DC upprätthåller en stark närvaro på den stora och lilla skärmen, med andra studior som Fox och Sony som chippar in med sina egna franchises.
Detta har fått många att mynta uttrycket "superhjälteutmattning", ett fenomen där, oberoende av kvalitet, superhjältehistorier börjar förlora sin effekt helt enkelt för att de släpps i en sådan mängd. Spänningen som brukade komma med att se komiska berättelser väckt liv med dyra effekter och A-listas skådespelare finns inte längre, och superhjältehistorier måste snabbt bli mer sofistikerade för att hålla sig före kurvan.
Fortsätt bläddra för att fortsätta läsa Klicka på knappen nedan för att starta den här artikeln i snabbvy.
Börja nu
År 2019 har både The Umbrella Academy och The Boys uppnått stor framgång på respektive Netflix respektive Amazon Prime, och båda är extremt icke-traditionella koncept helt fristående från världarna i Marvel och DC. Men medan båda serierna med rätta åtnjöt en rad kritiska beröm, ökades deras popularitet av en allmän känsla av trötthet mot mer traditionella superhjälteutgivningar?
Problemet med superhjälta trötthet är inte bara en myt
Det är lite svårt att prata om filmfans som tröttnar på superhjältar när Avengers: Endgame nyligen blev den högsta bruttofilmen genom tiderna. MCU: s kritiska dominans är också omöjligt att ignorera, och det är säkert så länge som storskärmsutgången går, sedan Marvel levererade en dud. Så länge Kevin Feige och gänget inte låter kvaliteten glida, och fansen fortfarande köper biljetter, är det säkert någon aning om att MCU bidrar till superhjältrötthet?
Inte helt. Superhjältar började sin övertagande av världens teatrar vid årtusenskiftet, med X-Men- och Spider-Man-franchiselysen som tände upp kassan. Framgången för dessa serier stimulerade de stora filmstudiorna till handling. Christopher Nolan skrev under för att återuppliva Batman-franchisen, Fox började sin dåliga plan för ett antal X-Men-spinoffs i samma universum (det kommer aldrig att fungera!) Och Ang Lee gjorde en Hulk-film. Redan då, när Tobey Maguire började obehagligt dansa ner på en New York-gata, uppstod frågor om hur superhjältevaken började slitna.
MCU: s nyare tillkomsten, och DC: s senare försök att efterlikna sina rivaler, har sparkat superhjälle-spelet i en helt ny redskap, som nu garanterar sin egen genre, och kvalitetsstången har ställts otroligt hög. Filmskapare har utvecklat sitt tillvägagångssätt som svar på detta (Logan på 2000-talet skulle vara nästan otänkbart, till exempel) men väsentligen, mycket av superhjältariffen som släpps idag följer liknande troper, teman och strukturer och superhjältefilmer eller TV-program som bara är " bra "kan gå förlorad i andras flod som erbjuds.
Shazam är ett exempel. Släppt tillbaka i mars var Shazam en populär film som spelade bra på kassan, men dess varaktiga kulturella inverkan var minimal, med Avengers: Endgame anlände följande månad. Detta är ett perfekt exempel på superhjälteutmattning i handling. Med ett transportband av filmer, Marvels olika TV-egenskaper, DC's Arrowverse och mer, uppskattas bara grödan av grödan, med allt som fans inte har tid eller lutning att titta på bildar en ljudnivå precis under MCU- dominerad yta.
Hur paraplyakademin och pojkarna undergav genren
Både The Umbrella Academy och The Boys bryter sig från formen av en typisk superhjältserie på fantastiskt sätt, men var och en gör det på ett helt annat sätt. Baserat på serier av Gerard Way och Gabriel Ba, fokuserar The Umbrella Academy på ett team av adopterade syskon med övermänskliga förmågor som utbildades som en brottsbekämpande enhet. Det är i grund och botten där genrakonventionerna slutar, eftersom The Umbrella Academy snabbt vänder sitt fokus mot en tidsböjande konspiration, de relatabla kamparna för varje syskon och en hårig jätte som förlorar sin jungfruhet medan han är hög som en drake på droger.
Med ett starkt inflytande från Way's förflutna som frontman för My Chemical Romance, är Umbrella Academy genomtänkt i en svart humor som Tim Burton skulle få en spark från och når till medvetet off-kilter territorium, med en pratande schimpans, ett mördningsbyrå poserar som ett generiskt kontor och en romantik mellan en anställd mördare och en munkproducent. Dessa är element som inte hittas i din genomsnittliga superhjälte-blockbuster. Umbrella Academy: s främsta styrka är att kunna berätta en ganska dyster historia med så glädjande vördnad att tittarna verkligen känner varje känslomässig takt.
Pojkarna tar en helt annan inställning. Anpassad från just-as-unflinching-serierna av Garth Ennis och Darick Robertson, tar The Boys en R-rankad, uber-cynisk titt på både begreppet superhjältar och deras roll som mediaikoner i verkligheten. Amazons anpassning till live-action målar superhjältar som omoraliska, korrupta brottslingar som bara är intresserade av att höja sin profil och sin bankbalans. Lösningen på det här problemet? Oförlåtligt våld.
Pojkarna ger en skarp och stark realistisk uppfattning om hur superhjältar kan se ut i den moderna världen och fungerar på flera nivåer: som en pastiche i den verkliga superhjältegenren, en berättelse om hur makt kan förstöra absolut och slutligen som en stor mitt finger till traditionella superhjältevärden. Showrunner, Eric Kripke, glädjer sig åt att lampoona både DC och Marvel, från kärleksfulla jabs till satiriska take-downs och bygger på den grova humor som fungerade så bra för Deadpool. Kanske är dock pojkarnas mest subversiva kvalitet att leverera verkligen obekväm tittning vid lämpliga ögonblick, och belyser de moraliska dilemmaen på skärmen.
Ledde superhjälteutmattning till paraplyakademin och pojkarnas framgång?
Prat om att anpassa The Boys till live action kom först upp 2010, innan den nuvarande nivån på superhjältefeber verkligen tog tag, så det var uppenbart intresse för projektet i ett tidigt skede. Det var emellertid först 2015 som serien verkligen började göra framsteg, och Amazon beslutade att lägga sin betydande vikt bakom Butcher och hans pojkar 2017. Paraply Academy följde en hemskt liknande väg in i livet. 2011 höjdes möjligheten för en filmanpassning - en uppfattning som ännu en gång misslyckades med att verka - men 2017 hade fastigheten hämtats av Netflix.
Detta kan därför antyda att även om ett informellt intresse redan fanns på plats före MCU-explosionen, var det inte förrän 2017 som världens två ledande strömningstjänster beslutade att investera betydande mängder pengar i två mycket unika tar på superhjältegenren. Visst kan både pojkarna och paraplyakademin ha fått live-anpassningar även om MCU aldrig funnits, men skulle de ha fått ett så starkt stöd när det gäller ekonomi och distribution om det inte fanns en hunger efter mer originella superhjältehistorier ?
Produktionsprocessen åt sidan kan man också hävda att superhjälteutmattning bidrog till framgången för båda föreställningarna. Paraply Academy var en stor hit för Netflix och visade sig vara mer populär än den första säsongen av Stranger Things. Under tiden har The Boys blivit en av Amazons mest bevakade shower på året bara veckor efter utgivningen. Denna framgång är riktigt förtjänt i båda fallen, men med tanke på hur långt The Umbrella Academy och The Boys strömer från mainstream, kan det föreslås att tittarna aktivt letar efter superhjältehistorier som avsiktligt trotsar konventionen, och detta har drivit tittarna långt bortom vad den kanske har varit utan MCU och dess samtida.
The Boys and The Umbrella Academy har båda förnyats för andra säsonger på Amazon Prime respektive Netflix.
