I april 2016 besökte vi Atlanta-produktionen av Edgar Wright's Baby Driver och en av våra första intervjuer på dagen var med Jon Bernthal som har en snygg bärande roll i den snygga bil-actionflickan. Bernthal spelar Griff, muskeln i ett av de heisteam som finns i Baby Driver.
Du kanske har sett Bernthal i HBOs The Pacific långt tillbaka när, och kanske blev han den stjärna han är nu i början av The Walking Dead, men nu är Bernthal överallt, inklusive på Netflix som scenstealer i säsong 2 av Daredevil där han spelar Frank Castle aka Marvels Punisher som får sin egen serie senare i år. I vår konversation kommer det upp en kort stund när vi diskuterar arbetet med Edgar Wright och tar oss in på de praktiska effekterna och stunts … kanske lite för mycket.
Så vad kan du berätta om Griff? Vi vet egentligen ingenting om den här karaktären.
Jon Bernthal: Um … inte mycket, inte mycket. Jag vet inte, jag känner att jag lever i en värld av hemligheter nu, för jag har bara gjort all denna Marvel-press. Ja, man, se, han är en del av besättningen, han är en del av heistbesättningen. Han är ett slags motvilligt vittne om Babys otroliga körfärdigheter. Jag tror att han är lite tung. Jag tror att han har några verkliga tvivel om den här nyfikna ungen som har så mycket ansvar på händerna, och jag tror att det kommer att spela ut när vi spelar mer av det.
Jag ser tårtatueringen.
Jon Bernthal: Åh va, va va.
Så vi vet vad det betyder.
Jon Bernthal: Vet du vad det betyder? Vad betyder det?
Du dödade någon.
Jon Bernthal: Jag vet inte.
[Skrattar] Kan du berätta för oss om de andra tatueringarna på halsen?
Jon Bernthal: Du vet, de är också på mina händer och grejer. Idag bär jag handskar, så vi behöver inte gå igenom det. Men jag tror att det finns en viss hänvisning till att han tillbringar lite tid i fängelse, sådant.
Relaterat: Jon Bernthal förklarar vad som gör Edgar Wright till en unik regissör
Många karaktärer definieras av ett visst färgschema, eller hur? Så jag antar att grå är din sak?
Jon Bernthal: Ja, det här är dräktet för den första banken. Som jag antar att idén är att gå i kostymer för att smälta in, du vet vad jag menar, med masker och sedan löparskor så att vi kan komma undan.
Vad är några av de andra kläderna du får ha på dig under filmen?
Jon Bernthal: Strax efter denna första heist, finns det en scen där vi kommer in i våra vardagskläder. Och jag tror att jag och designern, som hon såg på det, går från som douchey till mer douchey. [Journalister skrattar] Jag tycker att min klänning är ganska tyst, det är min stil. Jag är en ganska duchey kille. Hon påminner mig alltid om det. Griff, inte Jon!
Kan du prata om att arbeta med Edgar? Hur har du hittat samarbetsprocessen?
Jon Bernthal: Titta, jag menar, uppenbarligen, det är därför du loggar in på något sådant, att arbeta med någon sådan. Han är en visionär. Varje direktör, varje jobb är annorlunda. Jag tror att det här projektet är så specifikt att den här filmen fanns redan i Edgars sinne förut. Du vet, ibland blir du uppmanad till något och till och med med de stora regissörerna, det är på samma sätt, alla kommer dit och du spelar och du räknar ut det, vad det är. Jag tror att han är annorlunda. Jag tror att dessa filmer finns i hans sinne innan du kommer dit. Du vet, inte att ta av mig själv eller de andra artisterna, jag kan bara tala för mig själv, men det tar av allt slags press av dig, du kommer bara att dyka upp och vara en uber marionett för vad han vill. Eftersom så mycket av den här filmen är inställd på musik handlar det verkligen om att passa in i den strikta koreografin. Jag tror att det finns en frihet inom gränserna. Men tänk, som jag sa, filmen finns i hans sinne, och det är liksom, när du säger hoppa, fråga honom hur hög när du redan är i luften. Det är ett långt röv svar på en kort ass ass fråga.
[Skrattar] Hur utmanande har det varit för dig, att hålla dig i takt och alltid göra allt i anledning till musiken?
Jon Bernthal: Det är coolt. Titta, man, full avslöjande, detta är inte en enorm - för mig, jag är inte så mycket här, du vet vad jag säger? Jag tror inte att han ber någon vara dansare. Vi tar inte en musikvideo. Jag tror, som jag sa tidigare, kan du känna dig begränsad till, "okej, vi måste skjuta den här scenen och det måste alla passa in både rytmiskt och i termer av hur lång tid det är i en viss låts tid" - det finns en frihet i det. Det finns en frihet att spela. Och det finns en frihet, tror jag, att utforska lite, för det är faktiskt inställt på musik. Jag har inte blivit ombedd att dra några galna dansrörelser, det är inte så alls, men det är definierade karaktärsstunder inom musiken. Och som jag sa, många gånger, menar jag, om du tittar genom historien, inte att agera som en konstnärlig, men du tittar på historien om konst, teknik och sådana begränsningar kan också ge möjlighet till stor frihet.
Var skulle du säga att Griff passar in i den här besättningen? Vi vet att baby är en typ av flyktig kille, hur är det med Griff? Är han musklerna, publiken kontroll?
Jon Bernthal: Ja, jag tror att han är mer av musklerna. Han är liksom den sista killen du vill ha, men du är glad att han är i ditt team, inte på de andra, vet du vad jag menar? Jag tror att i den här situationen, jag tror att tanken bakom honom är, han är en typ av killen som är bra att ha i en nypa, men som, han kan vara irriterande, vet du vad jag menar? Jag tror att han är hög och brash och han håller inte sina åsikter för sig själv.
Finns det en specifik karaktär du kommer in i diskussioner med de flesta, som utbyten?
Jon Bernthal: Du vet, det är verkligen en grupp. Men jag tror att han väldigt tidigt har kommit in på Baby, och jag tror att det är något som inte är vettigt, som "Den här killen passar inte in med resten av oss, " ja.
Vi har hört att det finns ett annat team av stuntmän som gillar att krascha bilarna, jaga upp andra människor, finns det några stunts som du själv kan göra?
Jon Bernthal: Ja, jag menar, jag tror inte att de bryr sig mycket om mig här. [Journalister skrattar] De känner mig liksom kasta mig in i bilen. Jag har märkt några gånger att det har varit jag och alla stuntkillar i bilen, och jag är "okej, " vet du vad jag menar? Och jag har en dubbel också, och jag är precis som, "Du vet, han kunde …" Men det är jättekul, bilens grejer, flyger runt i bilarna. Under hela min karriär, att kunna komma nära stuntgemenskapen och se hur begåvade dessa artister är och hur de fortsätter att bli bättre och bättre varje år och utmana sig själva att gå längre och längre, tror jag bara att det är den mest osungna talangen av verksamheten. Jag tror att de förtjänar så mycket mer beröm än de får, vad dessa killar kan göra med bilar, med strider, med vapen. Jag menar, det är otroligt, och jag har blivit välsignad att lära känna så många av dem så bra. Men jag har aldrig verkligen arbetat på detta sätt med stuntförare, och man oh man, för att kunna göra vad de gör och göra det säkert, och koreografin som tar. Du spelar verkligen med liv och död där, och de är fenomenala.
Kräver det mycket övertygande när de säger: "Åh, gå in i bilen"?
Jon Bernthal: Nej, nej, nej, jag menar, det är galen med kameror. Jag var en idrottsman och jag var en boxare och jag ska göra vissa saker men jag är full av rädsla, precis som någon annan. Jag har barn, jag vill åka hem. Men det finns något för mig, när någon riktar en kamera mot mig, så tror jag bara på besättningen och alla. Det finns bokstavligen inget som jag inte skulle göra om du sa till mig att hoppa från denna byggnad, "Du kommer att vara okej", det finns så mycket förtroende för filmbesättningen, och jag tror på det helhjärtat. Och den kameran, den ger dig stora jättebollar, vet du vad jag säger? Ursäkta mitt uttryck här.
Relaterat: Jon Bernthal avslöjar bestraffaren "resonerar" med honom
Vi pratade mycket om hur den här filmen mestadels är praktisk, inte mycket speciella visuella effekter, och du arbetar med många projekt där det har varit väldigt praktiskt. Från en skådespelers perspektiv, vad lägger den till?
Jon Bernthal: Sätt bättre. Mycket bättre. Ja. Jag menar, titta, inte ta bort från artister med digitala effekter, för de är konstnärer i sig, men för mig finns det praktiskt, det är praktiskt, praktiskt, praktiskt, det är just där, du kan röra vid det, du kan se det, du kan reagera på det. Du vet, jag föredrar alltid inte bara det, men jag tror att skådespelare, ditt största verktyg är din fantasi. Så det finns många saker du kan göra med grönskärm och allt det, men du vet, när det finns riktigt blod att känna och leka med och spela av och du verkligen ser vad som händer och du kan röra vid det och känna det, Jag tror att det bara ger så mycket mer möjlighet att utforska, skapa.
Hur har det varit att arbeta med Edgar, vad har du märkt att det är annorlunda att arbeta med honom i motsats till de andra regissörerna du har arbetat med?
Jon Bernthal: Varje regissör är så annorlunda, och jag tror att det som är enhetligt bland alla de fantastiska som jag har fått jobba med är passion. Och du vet, känslan av att du kommer att vara okej, du är i goda händer. Så du kommer inte att lämna uppsättningen förrän du har fått något, tills du har fått något speciellt. Så det är bra. Jag menar, jag tror att den stora rädslan, särskilt från TV, är att du kommer att gå bort med den inställningen som "Okej, ja, vi kommer att vara okej, " som, "Okej, det kommer att göra, "du vet, och" det kommer att göra "bara inte riktigt med mig. Jag gillar inte det. Jag måste veta att det inte kommer att vara två eller tre gånger, att vi bokstavligen kommer att sitta här tills min man är lycklig. Och om min man är lycklig är det därför vi är här, eller hur? Så jag har lagt märke till det med honom. Han låter dig inte alltid veta när han är lycklig, vet du? Han är inte en av de killarna, han är inte en stor rah-rah-kille. En annan sak som jag känner att det är riktigt enhetligt, och jag har aldrig sett med någon utom för Polanski och honom, är att han alltid är där. Han är alltid där. Han är alltid klar. Han är alltid den första killen där och den sista killen som lämnar och han är alltid där, andra enheten, han är alltid där, när alla andra sover, han är där, och han sitter aldrig bara och njuter av det stilla livet. Han arbetar, arbetar, arbetar, alltid, och jag älskar det, jag respekterar det.
Om du talar om att du söker igenom scenerna flera gånger, kan du prata om att den upplevelsen kommer att gilla stunts? Jämfört med tidigare stuntarbete som du har gjort, hur har det varit att göra några av dessa mer dynamiska bilscener?
Jon Bernthal: Jag menar, vi är fortfarande i det. Jag tror att så mycket av bilmaterialet vi måste stänga vägarna, vi skjuter på det på helgerna, så vi skjuter en liten liten bit en vecka och sedan kommer vi tillbaka ett par helger senare och det är vad vi är på väg att komma till helgen. Jag menar, jag förstår det, det är en process, och du vet igen, de besluten fattas i rum jag inte är inbjuden till, du vet, det är lite över min lönegrad. Så du måste bara veta i slutet att du gör något speciellt, och det kommer att ta att gå tillbaka och tillbaka och tillbaka för att få det rätt, och det är en del av affären.
Mer: Edgar Wright förklarar Baby Driver's Origins
En begåvad, ung getaway-förare (Ansel Elgort) förlitar sig på att hans personliga soundtrack är det bästa i spelet. När han möter flickan i sina drömmar (Lily James) ser Baby en chans att krossa sitt kriminella liv och göra en ren tillflyktsort. Men efter att ha tvingats arbeta för en brottschef (Kevin Spacey) måste han möta musiken när en dömd heist hotar hans liv, kärlek och frihet.
