Christopher Nolans Interstellar öppnade nyligen i teatrar, och de som har sett det kan säga med förtroende att sci-fi-drama spelar in i regissörens etablerade styrehus (på bra och dåliga sätt) tack vare dess starka visuals, heady idéer och (diskutabelt) plot hål (läs vår recension). Medan filmen verkar verkligen som att den var avsedd att vara Nolans från början, var han inte den första författaren som fick tag på projektet.
Nolans bror Jonathan var kopplad som Interstellars författare sedan starten, men Steven Spielberg satt ursprungligen i regissörens ordförande innan C. Nolan kom ombord och skrev om manuset för att integrera sina egna idéer i manus. Båda filmskaparna har sina egna distinkta röster som är utan tvekan, så vissa undrar sannolikt vilken effekt (om någon) förändringen hade på den totala produktionen.
I en intervju med Spinoff öppnade J. Nolan det ämnet och sa att Interstellar i stort sett förblev densamma under hela processen:
"Det som är bra med att arbeta med min bror är att han kom beväpnad till detta med några av sina egna idéer den typen av sinnesböjande aspekt av vad som kan finnas där ute utöver det oändliga. Så jag tror att filmen är mycket lik, men Chris tar med sig sitt eget unika tag."
C. Nolan arbetade nära med astrofysiker Kip Thorne (som fick en verkställande producentkredit) medan han arbetade på Interstellar, så det är troligt att de "mind-bending" element som J. Nolan hänvisar till kommer från dessa interaktioner. Som sagt, det finns löpande teman i filmen som känns tydligt spielbergiska; nämligen känslan av förvåning över det stora okända och fader / dotterförhållandet mellan Cooper (Matthew McConaughey) och Murph (Mackenzie Foy). Det är lätt att se hur ET-direktören kunde ha gjort detta till sitt eget med några tweaks.
En av vår kritik av C. Nolans filmografi är att han är "all hjärna, inget hjärta", något han försökte avhjälpa med Interstellar. Cooper är lika besatt som Nolans andra huvudpersoner, men hans syn på världen runt honom (mänskligheten bör sträva efter att utforska och gå utöver) är lite mindre cynisk än de som kom framför honom. Det är förmodligen "andan" som J. Nolan diskuterar, och eftersom McConaughey var en aspekt av filmen att få nära universellt beröm, var C. Nolan smart att lämna det orörda.
Interstellar gör också vågor för påståendet att produktionsteamet inte använde någon grön skärm vid filmning och gjorde effekterna praktiskt. Detta har varit ett av Nolans telefonkort i flera år, och det leder vanligtvis till enastående resultat (se: Inception). I visuella effekter efter gravitetsvärlden är människor inte lika trollbundna av regissörens porträtt av det yttre rymden som han kanske hade hoppats, men det finns fortfarande något att beundra med denna strategi.
J. Nolan berörde sin brors filmtekniker i sin intervju:
"Det finns en hel del versioner av den här filmen som kan ha varit en slags animerad film. Men jag dras till att arbeta med filmskapare som Steven och som Chris som är engagerade i den gammaldags konsten att göra film: gå ut och gör det på riktigt."
Såvida vi inte kan resa genom ett svart hål till en alternativ verklighet och se Spielbergs Interstellar, är det omöjligt att säga vad som kan ha förändrats ur en produktionssynpunkt om han hade varit ansvarig. Båda styrmännen är kända för hisnande uppsättningar som ibland sömlöst blandar digitala och verkliga effekter, så det är säkert att säga att filmen skulle ha sett spektakulär ut oavsett vem som låg bakom den.
När det gäller huruvida Spielberg skulle ha levererat något som bättre balanserade Interstellars vetenskapliga och mänskliga delar … så låter vi er fina läsare diskutera det i kommentarerna.
Interstellar spelar nu i teatrar.
Följ Chris på Twitter @ ChrisAgar90.
