Fringe: De 10 mest banbrytande avsnitten, rankade

Innehållsförteckning:

Fringe: De 10 mest banbrytande avsnitten, rankade
Fringe: De 10 mest banbrytande avsnitten, rankade

Video: Top 10 Katya Moments on RuPaul's Drag Race 2024, Juli

Video: Top 10 Katya Moments on RuPaul's Drag Race 2024, Juli
Anonim

Skapad av JJ Abrams, Alex Kurtzman och Roberto Orci, kult-sci-fi-serien Fringe står som en av genrens bästa TV-program genom tiderna, åtminstone enligt Rolling Stone. Serien förlitade sig på en blandning av monster-of-the-week-episoder och mytologipisoder under större delen av sin körning och lyckades skilja sig ut genom att ofta sammanfoga de två berättelserna på ett överraskande men mycket effektivt sätt. Den fem säsongslånga berättelsen om Peter, Olivia och Walter, parallella universum, besökare / inkräktare från framtiden, formskiftare, doppelgangers och konstighet i spader har gett oss otaliga fantastiska timmar med TV.

Idag räknar vi ner showens tio mest banbrytande avsnitt. Innan vi börjar skulle vi vara överlåtna att inte lista några hederliga omnämnanden, så här följer: "Det finns mer än en av allt", "Dagen vi dött", "Världen bortsett" och "En ursprungshistoria".

Image

10 "LETTERS OF TRANSIT" (SÄSONG 4, EPISODE 19)

Image

Under säsong fyra var Fringes specialavsnitt nitton extra speciell. I stället för att ta en omväg från huvudhistorien och ta oss ner en oväntad och bedårande konstig väg, tog "Letters of Transit" oss till framtiden. I den modiga nya världen har observatörerna tagit över och det försvagade motståndet kämpar fortfarande den goda kampen. Vi träffar Peter och Olivias nu vuxna dotter Etta och hennes vän Simon, som är i uppdrag att befria de bärnstensfärgade kropparna i Fringe-teamet.

Författarna gjorde ett djärvt och riskabelt drag med detta nolliga nummer nitton, som lönade sig på lång sikt när hela den femte säsongen byggdes på den. Visst, det var en udda delbetalning när den sändes, men även då var man tvungen att uppskatta den uppfinningsrika berättelsen, de utmärkta cast-tilläggena, och viktigast av allt tarmarna att göra något liknande så nära avslutningen av showens säsong fyra huvudsakliga båge.

9 "BROWN BETTY" (SÄSONG 3, EPISODE 19)

Image

Efter att ha stött upp status quo i avsnitt arton, tog författarna den 19: e avsnittet Tradition till en helt ny nivå med "Brown Betty" - en noir saga musikal. Naturligtvis var reaktioner blandade, men vi hävdar att avsnitt som detta är det som gjorde Fringe till en sådan fenomenal show.

Det kräver mod och uppfinningsrikedom att säga "hej, universum kolliderar, men låt oss göra en musikalisk episod", och för det ensam, författarna förtjänade vår respekt och beundran. Otroligt nog är den här slående historien i en värld som ser ut som 40-talet men har avancerad teknik, där Olivia är en PI, Peter har ett konstgjort hjärta, och alla - inklusive liken i Walts laboratorium - sjunger verk. Och även om det inte går framför handlingen, kopplas den till den verkliga världen. Denna berättelse berättas av Walter (om droger) och han föreställer sig sig själv som skurken och återspeglar hans skuld och förtvivlan över Peter. Å andra sidan ger det Peter och Olivia chansen att leva ut en semi-normal romantisk berättelse, som de inte kan göra i den verkliga världen. "Brown Betty" är verkligen de konstigaste och mest underskattade Fringe-avsnitten.

8 “OCH SOM VI VÄNSTER FÖR FÖR” (SÄSONG 4, EPISODE 6)

Image

Under säsong fyra befann sig Peter Bishop i en konstig ny värld, där människorna som han kände och älskade inte kände honom. Till och med att försöka föreställa sig hur det måste ha känt är tillräckligt för att få vår hud att krypa. I en av programmens mest emotionella och resonanta avsnitt, "Och de vi har lämnat bakom", lyckas författarna skapa en berättelse som lysande speglade Peters känslor.

I det här avsnittet isolerar en forskare sitt hus i en tidsbubbla för att gå tillbaka i tiden till när hans fru ännu inte upplevde symtom på Alzheimers och uppmuntra henne att avsluta sin forskning för att permanent stabilisera bubblan. Att se honom desperat försöka hålla fast vid kvinnan som han älskar, och som nu har blivit en skugga av hennes tidigare jag gör allt mer hjärtskärande när du inser att Peter går igenom en liknande situation med Olivia.

7 "ÖVER DÄR: DEL 1 & 2" (SÄSONG 2, EPISODE 22 & 23)

Image

I finalen med tvåparter säsong två, "Over There", får vi utforska det andra universumet och karaktärerna som bebor det för första gången. Med Walternate som planerar att använda Peter för att förstöra vårt universum är insatserna högre än någonsin. Vår Walter kommer med en plan för att förvandla Cortexiphan-barnen till självmordsgruppen och skicka Olivia och de tidigare veckorna där för att få Peter tillbaka.

Fringe gör ett fantastiskt jobb när han presenterar Over It's annethet med knäppa popkulturreferenser och lurar av alternativ historia, utan att bryta sig loss från sin karaktärsdrivna berättelse. Vi får träffa Alt-versionerna av Olivia, Walter, Charlie, Lincoln, Astrid - och speciell beröm till skådespelarna för att ha gjort ett sådant enastående jobb med att skilja mellan deras karaktärer. Finalen avslutas med en stor klipphanger där Fauxlivia skickas till Earth-1 med vår Fringe Division, medan vår Olivia fångas på Earth-2. "Over There" var en lysande kulmination av mytologibågen fram till den punkten och det skapade säsongen som allmänt anses vara showens bästa.

6 "PLATEAU" (SÄSONG 3, EPISODE 3)

Image

Under säsong tre delade Fringe sitt avsnitt mellan Over Here och Over There. "Platån" är utan tvekan den bästa fristående episoden som finns där, och det följer teamet när de undersöker ett fall där en man som heter Milo går på en dödande Rube Goldberg-stil med bara en penna. Det visar sig att Milo fick en IQ-boost, vilket tillät honom att förutsäga framtida händelser genom att beräkna sannolikheterna.

I det spännande klimaxet beräknar Milo att Olivia kommer att dö och jagar honom, eftersom hon inte kommer från detta universum, ignorerar Olivia en hälsovarning, fortsätter att springa och lyckas fånga Milo, något han aldrig kunde ha förutspått. Detta i sin tur varnar Olivia om att hon kanske är på fel ställe, en misstank som blev ännu starkare av Peter synen. Inte bara är "The Plateau" briljant skriven, regisserad och agerat, den resonerar också med den övergripande premisset för säsong tre, som ligger till grund för en dålig kille som orsakar kaos genom att uppmana andra att göra det som kommer naturligt.

5 "LYSERGSYRADETETYLAMID" (SÄSONG 3, EPISODE 19)

Image

Den så kallade avsnitt 19-traditionen kretsar kring konceptet att den nittonde episoden av varje säsong av frans är konstig även med Fringe-standarder. Under säsong tre var det avsnittet "Lysergic Acid Diethylamide", ett animerat avsnitt inuti hjärnan i Olivia Dunham.

Eftersom William Bells medvetande fortfarande ockuperar Olivias kropp och Olivias liv hänger i balans, kommer Walter med en plan för honom och Peter att komma in i Olivias sinne med lite hjälp från LSD (eftersom detta är Fringe och LSD är den ultimata lösningen på alla problem) för att hitta hennes ego för att det ska återfå dominans i hennes sinne. Samtidigt tappar Broyles syra på labbet och har en rolig resa. "Lysergic Acid Diethylamide" är en av de konstigaste, mest ambitiösa och mest innovativa avsnitten som Fringe någonsin har gjort, och det är en av de finaste timmarna med TV som showen har gett oss.

4 "VÄLKOMMEN TILL WESTFIELD" (SÄSONG 4, EPISODE 12)

Image

I det här avsevärda avsnittet som har en otrevlig likhet med de outlandiska X-Files-utbetalningarna försvinner ett plan av en konstig magnetisk störning och skickar vår trio till Westfield. Det blir snart uppenbart att det finns något hemskt i denna lilla stad, eftersom invånarna verkar driva in och ut ur olika personligheter. Dessutom, varje gång du kör ut från Westfield, kör du tillbaka in.

Så den oundvikliga staden växlar från en version av sig själv till en annan, som speglar vad som har hänt med Peter, Olivia och Walter under säsong fyra. Peters plötsliga ankomst till detta universum har börjat göra Oliva och Walter mer lik de som han känner och älskar, vilket indikerar att han kanske inte ska hitta ett hem hem, men att hemmet hittar sin väg tillbaka till honom. Och det är det som gör denna fantastiska underbara veckasepisod till en av showens bästa utbetalningar. Dessutom gick det tillbaka till grunderna med det ursprungliga teamet ute i fältet som undersöker den senaste konstiga händelsen.

3 "MARIONETTE" (SÄSONG 3, EPISODE 9)

Image

"Marionette" är förmodligen den enskilt mest deprimerande och skrämmande episoden av Fringe. Teamet stöter på en störd forskare, Roland, som försöker återupprätta sitt avlidna kärleksintresse genom att skörda hennes donerade organ och, helt bokstavligen, sy henne tillbaka ihop. Han lyckas göra det och vi får den mest oroande bilden av ett sammansatt lik som är upptaget på ledningar. Men när han tittar in i hennes ögon, inser Roland att det inte riktigt är henne. Och just där är det en del av det som gör detta avsnitt verkligen speciellt.

Rolans störande men känslomässigt resonanta berättelse parallellt med Peter och Olivias nuvarande tragiska båge. När han lärde sig av Peters förhållande till Fauxlivia, som i huvudsak stal sitt liv, kämpar Olivia för att förstå hur Peter inte insåg att det inte var henne. Därför träffade Rolands ord hem med Olivia som konfronterar Peter om det i en av showens mest hjärtskärande scener. Författarna lyckades skapa ett verkligt hjärtligt och trovärdig relationsdrama och integrera det felfritt i ett monster-of-the-week-avsnitt, vilket är anmärkningsvärt.

2 "VITTULIP" (SÄSONG 2, EPISODE 18)

Image

Alla som har sett Fringe vet att vita tulpaner symboliserar förlåtelse, och det är allt tack vare Walter. I det landmärke mytologiska avsnittet och en exceptionell fristående avsnitt, "White Tulip", introduceras vi först för den eponymous blomman, som blev ett återkommande motiv. "White Tulip" är en mästarklass i att integrera mytologiska element i en fristående episod, och en jävla bra på det.

Medan Walter kämpar för att berätta Peter sanningen om vem han är, undersöker teamet konsekvenserna av en man som reser tillbaka i tiden på en desperat strävan att rädda sin fästmö. Hur de två berättelserna sammanflätas slår ett känslomässigt ackord, eftersom båda berättelserna får en bittersöt upplösning. Den nya upplevelsen av Walter historia, hans skuld och hans sorg som tillhandahålls genom folien av en man fastnat i en liknande position är inget annat än lysande. Det sista skottet av Walter som håller ritningen av en vit tulpan är ett av seriens mest gripande och minnesvärda ögonblick.

1 "PETER" (SÄSONG 2, EPISODE 16)

Image

I denna säsong två avsnitt tar vi en resa ner minnesfältet när Walter berättar historien om Peters hemliga ursprung till Olivia. Efter att ha blinkat tillbaka till 1985 tillsammans med de fantastiska 80-talsinspirerade öppningskrediterna avslöjar avsnittet exakt vad som hände med Peter, vilken roll september spelade i det hela och hur Walts handlingar sätter allt som har hänt i rörelse.

”Peter” är först och främst en utmärkt skriven avsnitt som binder mytologin till den punkten i showen perfekt genom att ge eftertraktade svar. Men dessutom är det en oerhört känslomässig, rörande och hjärtskärande timme med tv, mest tack vare John Nobles enastående prestanda. "Peter" öppnade dörren för showens framtida lysande berättelse som involverar det alternativa universum, och det är med rätta betraktat som en avgörande Fringe-avsnitt, liksom avsnittet som cementerade det som en av de största sci-fi-serierna genom tiderna.