Downton Abbey är känt över hela världen för sina historiskt exakta perioddräkter. Tack vare huvuddräktdesignarna Susannah Buxton, Rosalind Ebutt, Caroline McCall och Anna Robbins, klädde karaktärer både på övervåningen och nedervåningen oklanderligt i stilen på 1910-talet och 1920-talet.
Det fanns dock tillfällen då kostymdesignarna använde sin konstnärliga licens för att skapa utseende som aldrig skulle ha sett dagens ljus 1920 men vädjade mer till samtida publik. Nedan följer 6 saker som historiskt sett var korrekta om kostymerna från Downton Abbey och 4 som var produkten från vår moderna tid.
10 Exakt: Stramhet under kriget
Det var en tydlig skillnad mellan kostymerna från den första och andra säsongen i Downton Abbey. Matthew och Lord Grantham, som bar vit slips för middagsscener utan misslyckande under säsong 1, dykte nu upp i röraklänning, eller till och med i en extremt informell middagsjacka. Bland Crawley-systrarna nämner Sybil att de flesta av hennes klänningar var från säsongen före kriget, vilket tyder på att hon inte hade beställt något nytt sedan dess.
Under tiden verkade Mary, Edith och Cora i kostymer som var rena och mer parade ner med färre kostymförändringar och ett begränsat urval av aftonklänningar. Dessa förändringar återspeglade den verkliga påverkan kriget hade på mode.
9 Exakt: De visade generationsskillnader
Kvinnors mode förändrades enormt under kriget. Hemlinerna steg över vristen och midjebildande klänningar fasades långsamt ut till förmån för lösare passningar som möjliggjorde större rörlighet. Medan Crawley-flickorna omfamnade de senaste moderna, var den äldre generationen långsammare att förändra. Violet, Dowager-grevinnan, fortsatte att bära Edwardian-klänningar med en korsett även 1927, om än med modernare textilier och art deco-mönster.
Cora befann sig någonstans mellan sina döttrar och hennes svärmor; hon kasserade korsetten för en tappad midja men behöll viss självständighet i draperingen och broderingen av hennes kläder. Som Anna Robbins sa: "Hon följer trenderna, men hon har aldrig varit en slav för dem."
8 Exakt: De visade en social peckingordning
Att klä sig och klä av sig var en daglig ritual i klostret. Familjen Crawley bytte kläder flera gånger om dagen för att följa en strikt klädkod som krävde olika plagg på morgnar, eftermiddagar och kvällar. Crawley-tjänarna, å andra sidan, bar nästan alltid sin livskraft och hade sällan en byte av kostym, vilket skapade en hackande ordning i det verkliga livet.
Leslie Nicol, som spelar Mrs. Patmore, hade samma mössa i sex år och ansåg det vara en favorit, och vägrade en ersättare även när den erbjöds. Däremot tittade Joanne Froggatt, som spelar damens piga Anna, ofta avundsjuk på Lady Marias expansiva garderob full av vackra Edwardian- och Art Deco-klänningar.
7 Felaktig: Korsetterna hade fel form
u / chokladpotten gör en skarp observation om korsetterna i Downton Abbey och specifikt den som Lady Mary snöras in i början av säsong 1. De noterar att den typiska korsetten från den edwardianska eran skulle ha varit mycket längre än Marys, slutar på mitt höft och ger en slät linje under de smala kjolarna som var fashionabla under den tiden.
Ännu viktigare var att Edwardian-korsetter knappt erbjöd något stöd, som slutade i mitten av bysten eller under, eftersom den moderna bystlinjen var mycket lägre än den är idag. Marias korsett (och silhuetten som den ger henne) är historiskt felaktig eftersom den verkar utformad för att lyfta hennes byst på plats.
6 Felaktig: Hemlinorna var låga under 1927
Hemlines steg gradvis under första världskriget och åren efter Versaillesfördraget. Enligt The World Of Downton Abbey var hemlinjerna sex centimeter från marken år 1916 och ytterligare två tum högre i slutet av kriget. År 1927 var de en chockerande 18, 6 tum från marken och blinkade knäna.
Medan hemlinorna faktiskt var som högst 1927 tyckte kostymdesignarna att kjolar med så kort längd var lämpliga för ett besök från de kungliga och de lägger till några centimeter till kvällsklänningarna för balsalsscenerna i Downton Abbey: Filmen.
5 noggrann: bottenvåningen
Fotmännen var de verkliga utställningarna i ett stort hus som Downton Abbey, och deras uniformer tillhandahålls av familjen till stor kostnad. Anna Robbins talade om uppmärksamheten på detaljer som gjordes för att skapa liv, och noterade att Grantham-vapnet på knapparna var små modeller skapade i en mycket involverad process för något som knappast skulle dyka upp på kameran.
Eftersom livet ansågs som ett märke av status, skulle fotmännen gå mycket åt för att skydda den, som att hänga upp svansarna och byta till en annan kappa i tjänarområdet för att bevara sina vita skjortor, som Thomas och William gjorde i Säsong 1.
4 Exakt: Hatetikett
På 1910- och 1920-talet var det korrekt etikett att ha hattar inomhus när man ringde till en vän eller släkting. Kombinerat med ett standardprotokoll för att hålla huvudet täckt utomhus, skulle kvinnor ofta ta på sig en hatt när de lämnar huset och inte ta av det igen förrän de återvände hem.
Eftersom en hatt var tänkt att smigra bärarens frisyr, var det vettigt för aristokratiska kvinnor att ta på sig hattar och ta bort dem med hjälp av en damskvinne i sina sovrum istället för vid ytterdörren. Mary använde denna anpassning som en utmärkt ursäkt för att lämna ett potentiellt besvärligt samtal under säsong 5. Bra för henne!
3 Felaktiga: En publik från 2000-talet
Oavsett hur mycket Julian Fellowes och den historiska rådgivaren Alistair Bruce försökte hålla sig till historisk noggrannhet, har Downton Abbey fortfarande en modern publik, och ibland anpassades kostymerna för att passa 21-talets känslor. Ett exempel är Lady Marys korsett, som diskuterats ovan; en annan råkar vara Marias blå Fortuny-klänning, som Anna Robbins skapade från grunden för skådespelerskan Michelle Dockery.
Klänningen har en vallande V-ringning, som ser underbar ut på Dockery men inte överensstämmer med den ursprungliga designen på Delphos-klänningen. Fortuny modellerade sin Delphos-design på klassiska grekiska tuniker som de som ses på Charioteer of Delphi, som hade gott om veck och en hög halsringning som täckte decolletage.
2 Exakt: Queen Marys juveler
I Downton Abbey: The Movie har Crawleys tagit en paus från sin normala rutin för att förbereda sig för ett besök från King George V och Queen Mary. Historien presenterade några utmaningar i kostymavdelningen, eftersom standarden för noggrannhet var högre för historiska siffror. Anna Robbins hänvisade till verkliga fotografier av de kungliga från 1927 för sin design.
Hon klädde King George i en skarlakansröd marskalkuniform för en scen som innehöll olika dekorationer och medaljer som var framställda som original eller replikerade. För drottning Mary kom hon på temat metalliska spetsar och skapade kopior av sin omfattande smyckekollektion, inklusive Vladimir tiara som förblir en favorit hos den nuvarande drottningen Elizabeth.
