Doctor Who: Every Doctor's Bästa avsnitt

Innehållsförteckning:

Doctor Who: Every Doctor's Bästa avsnitt
Doctor Who: Every Doctor's Bästa avsnitt
Anonim

Doctor Who återvänder till våra skärmar den här veckan för den tionde säsongen sedan 2005 omstart, medan 500+ avsnitt av det klassiska Doctor Who-biblioteket kommer också till BritBox, en ny SVOD-tjänst från BBC och ITV. Under de senaste femtiofyra åren har fans blivit trollbundna och skräckta av många inkarnationer av doktorn när han reser hela tiden och utrymmet tillsammans med trogna men ofta oförbrukbara kamrater.

Peter Capaldi har avslöjat att den här säsongen av Doctor Who kommer att bli hans sista, och att han kommer att avgå i slutet av årets julspecial. Capaldi är allmänt känd som den tolfte doktorn, men detta är inte strikt sant - förutom John Hurt's War Doctor, spelades också rollen kort av Peter Cushing redan i showens tidiga dagar.

Image

Med en så rik historia och lore till denna ikoniska show, är det värt att ta lite tid att gå igenom tidigare äventyr, eftersom vi tittar på det bästa avsnittet som varje tidigare läkare dyker upp i. Tänk på att denna lista är rent subjektiv och känn dig fri att håller högt med i kommentarerna om din favoritavsnitt inte gjorde det. Dessutom fokuserar vi, när det är nödvändigt, på historiens bågar snarare än på enskilda avsnitt, så var beredd på några långa visningssessioner om du går in i doktorn som arkiv.

Här är då varje doktors bästa avsnitt under läkaren Doctor Who:

17 William Hartnell: Dalek invasion av jorden

Image

Medan ett starkt fall kan göras för att An Unearthly Child är det bästa avsnittet i denna era (starta serien med ett slag genom att införa ett annat världsligt pussel för ett par lärare att försöka lösa), och medan Aztec är en nära tredje det var bland de första ordentliga tidsresepisoderna, det är svårt att ignorera påverkan som The Dalek Invasion of Earth har haft på Doctor Who lore.

Dalekarna är doktorns mest ikoniska fiender (vi kommer att se dem visas på listan flera gånger), och deras första uppträdande tänkte gnisten av främmande monster skräck som skulle vara ryggraden i showen under kommande generationer.

Medan Daleksna först dök upp i en av de tidigaste serien av Doctor Who, tog Dalek Invasion of Earth detta hot hem och fängsade publiken med idén att dessa utomjordiska djur kunde invadera ett bekant landskap och fungera som mallen för många av deras äventyr i framtiden.

16 Peter Cushing: Daleks - Invasion Earth: 2150 AD

Image

Efter Dalek invasion av jorden var det tydligt att publiken fortfarande hade större önskan att se människor möta mot dessa skurkar, och resultatet var en serie filmer som inte ägde rum i kontinuiteten i den huvudsakliga serien Doctor Who, men vilket har påverkat showen på många sätt under åren.

Dessa filmer kom ut under tidningarna William Hartnell och Patrick Troughton, men innehöll en annan skådespelare i huvudrollen. Peter Cushing var en mycket respekterad skådespelare på den tiden, till stor del tack vare hans framträdande i Hammer Horror-filmer om vampyrer, Frankenstein och andra monster. Idag är han bäst känd för att ha spelat Grand Moff Tarkin i det ursprungliga Star Wars, men hans tur som Doctor Who (hans karaktärs efternamn är faktiskt "Who" i dessa berättelser) minns också väl av fans av showen.

Daleks - Invasion Earth: 2150 AD är också intressant eftersom det introducerade Bernard Cribbins till franchisen. Denna skådespelare skulle senare spela Donna Nobles farfar i showens huvudkontinuitet och skulle vara The Doctor's följeslagare för David Tennants sista avsnitt.

15 Patrick Troughton: Cybermens grav

Image

Gamla svarta och vita avsnitt av Doctor Who som inte får omväxlas av fans så ofta som de förtjänar, eftersom det finns några helt fantastiska klassiska avsnitt från denna era som förtjänar mer uppmärksamhet. Tomb of the Cybermen är ett sådant avsnitt, som lånas ut från en gammal skoles filmkvalitet tack vare dess användning av mörka skuggor för att få den titulära graven att känna sig mer skrämmande.

Patrick Troughton hade det oundvikliga jobbet med att ta på sig huvudrollen i Doctor Who från skådespelaren som gjorde showen till att börja med, och hans bidrag banade verkligen vägen för formeln som skulle göra det möjligt för showen att fortsätta utvecklas över tid. Vit och dum, denna läkare är mindre sträng än sin första inkarnation för det mesta, varför hans panik och rädsla i hela Cybermens grav är särskilt nervtäckande.

14 Jon Pertwee: Spearhead from Space

Image

Doctor Who förändrade sig mycket när Jon Pertwee tog rollen. Doktorn blev mer av en suavehemlig agent än en interstellar utforskare, eftersom, fångad på jorden, Time Lord arbetade uppdrag för UNIT som involverade att skydda planeten från främmande inkräktare, snarare än att resa i kosmos.

Spjutspetsen från rymden visar hur skrämmande Doctor Who kan vara - även om autonerna har dykt upp många gånger genom showens historia har plastintrångarna aldrig varit mer skrämmande än i sitt första utseende. Det finns något med de döda ögonen på denna inkarnation av butiksgolvmanakiner som kommer till liv som gör dem särskilt läskiga, och som verkligen tappar in den undermedvetna rädsla som Uncanny Valley inspirerar hos oss alla.

Denna skräck använder också det faktum att Spearhead från rymden också är det första avsnittet i serien som produceras i färg, eftersom de plastiska Autonerna verkligen glimmer med en störande glänsande glöd eftersom deras hudfärg gör att de sticker ut från vanliga människor runtom dem.

13 Tom Baker: Genesis of the Daleks

Image

I slutändan är doktorn alltid på sitt bästa när han kämpar mot dalarna. När denna kamp tar formen av vibbig wobbly, tidig wimey paradoxal nonsens, desto bättre!

Genesis of the Daleks ställer en intressant moralisk fråga, eftersom doktorn befinner sig, tack vare kraften i tidsresan, i en position att förstöra dalarna innan de ens skapas. Men har doktorn rätt att döma fiender till döds innan de ens är födda? Eller förtjänar dalarna rätt att göra sina egna val, även om det innebär att de kan mörda oräkneliga livsformer över galaxen?

Detta är en fråga som har återvänt under Peter Capaldis tid som The Doctor, och den moraliska conundrum har inte tappat någon av dess betydelse med tiden. Det som är särskilt intressant är att över tid har olika läkare tagit olika inställningar på huruvida förebyggande förstörelse är en bra idé, vilket visar att det verkligen inte finns något tydligt svar på vad som kan motiveras i krigstiden.

12 Peter Davison: Earthshock

Image

Problemet med en långvarig tv-serie är att publiken så småningom kan bli självgivande. Det är lätt att se en formel på jobbet när du tittar på tillräckligt med Doctor Who och tittarna började tro att ingenting någonsin skulle kunna skada läkaren eller hans följeslagare - trots allt skulle de behöva dyka upp igen i en framtida serie, och tid Doktorn får problem kan han förnya sig, så efter ett tag känns alla programmets insatser falska.

Sedan fanns det Earthshock, en berättelse som ser doktorn slåss mot Cybermen för första gången på flera år. Den stora chocken kommer i slutet när doktorns trogna följeslagare Aldric mördas och lämnar publiken bedövade när tysta krediter spelar ut, vilket bevisar att det definitivt kan finnas betydande tragedier bland doktorns äventyr.

Genom Doctor Whos långa historia dödas följeslagare bara mycket ibland - och mycket av tiden (särskilt i moderna Doctor Who) verkar dessa dödsfall inte hålla sig så länge. Aldric är dock ett sällsynt exempel på att föreställarnas författare tar en stor risk och slutar på en sorglig lapp, och det lönar sig verkligen.

11 Colin Baker: De två läkarna

Image

Inte alla läkare har lika uppskattats. Många av de problem som Colin Baker's Doctor står inför är inte skådespelarens fel, eftersom BBCs ledande medling ledde till ett märkbart dopp i showens kvalitet under Bakers tid i rollen.

En av de bästa avsnitten från denna tidsperiod är The Two doktorer, som ser den sjätte doktorn samarbeta med den andra doktorn, med Patrick Troughton repising hans roll som den tidigare versionen av karaktären. Det här är mycket roligt att ha i det här avsnittet, eftersom personlighetens kollision mellan dessa inkarnationer av The Doctor innebär att paret tillbringar sin tid i varandras hals, försöker förminska eller förolämpa varandra och deras olika sätt att lösa pussel.

Med tanke på att Colin Baker's Doctor är mycket mer slitande än vissa versioner av karaktären, är Troughtons inkludering i denna berättelse ett underbart tillfälle att se den snarken som trattade inåt, då läkarna hånar varandra och tävlar för att bevisa deras respektive värde.

10 Sylvester McCoy: Remembrance of the Daleks

Image

Det finns några mycket kraftfulla berättelser genom Sylvester McCoys tur som doktorn. Efter karaktärens griniga period är denna nya läkare lekfull och rolig, medan han tar på sig en faderlig roll för en yngre kompanjon, Ace, när han strävar efter att lära henne om universum.

Även om det finns massor av höjdpunkter här - såväl som avsnitt som antyder att doktorn kanske inte är så altruistisk gentemot Ace som han framträder i början - kommer höjdpunkten i McCoys tid i rollen att komma i minnet av dalarna, när utlänningarna gör misstag att korsa ess och drabbas av det.

Inte många följeslagare i showens historia skulle vara villiga att ta en basebollträ till en Dalek, och mycket färre skulle överleva en sådan kamp. Men med hjälp av hemmagjorda sprängämnen och geriljakrigföring sätter Ace en Dalek på sin plats, och det är en glädje att se.

9

8 Paul McGann: Doctor Who the Movie

Image

Medan ett fall kan göras för att Night of the Doctor är en bättre användning av Paul McGanns karaktär, har den korta, fem minuters promo-videon helt enkelt inte tillräckligt med kött på sig för att ta topplatsen från Doctor Who the Movie.

Paul McGann är en stor läkare, och det är synd att skådespelaren inte fick mer tid att spela den ikoniska rollen. Ett annat produktionslag och historiedesign skulle inte ha gått fel, men det är viktigt att se Doctor Who the Movie i sitt rätta sammanhang som en lågbudgetfilm från nittiotalet. Effekterna av filmer som Terminator 2 och till och med Ninja Turtles kan ses här, med skrapade tonårssnickor, läderjackor och ostiga specialeffekter i stort.

Även om den här filmen inte passar perfekt inuti kanon (det är mycket prat om att läkaren är halv mänsklig som aldrig har växt upp igen), är det fortfarande värt att titta på hur klyftan överbryggas mellan gammalt och nytt vem.

7 John Hurt: Day of the Doctor

Image

Pressas in i kanon för att göra 50-årsjubileumet för Doctor Who, desto mer minnesvärd, John Hurt's War Doctor är en mystisk förnyelse som vi inte vet mycket hemskt om. Byggd upp som en fruktansvärd hemlighet som nyare läkare är rädda för, verkade krigsdoktorn för en tidpunkt vara en form av dödlig, ond inkarnation av hjälten - tills, det vill säga, han dyker upp i doktorns dag, och avslöjas som en strid trött Time Lord som har tappat förtroendet för sitt folk och som motvilligt kommer att ta ett ultimat steg för att avsluta Time War för att skona liv för otaliga själar i hela universum.

Att få John Hurt att spela denna roll är ett genialt slag, eftersom den berömda skådespelaren ger The Doctor en lugn sorg som vi inte ofta får se. Det är verkligen synd att vi inte får mer av just denna läkare, men en enda kraftfull prestanda och antydningar till krigsdoktorns äventyr är säkert tillräckligt för att lägga till ny rikedom och smak till Doctor Who kanon.

6 Christopher Eccleston: The Empty Child / The Doctor Dances

Image

Det andra försöket på en mjuk omstart för Doctor Who-franchisen sedan dess avbokning efter Sylvester McCoy-eran, Christopher Ecclestons korta tid som The Doctor var mycket viktigt för att förnya populariteten för den klassiska science fiction-showen.

Tack och lov var Eccleston uppgiften att bära en sådan serie, och detta är uppenbart i tvåpartern The Empty Child och The Doctor Dances. Här får vi ett av de mest störande monster i serien i form av karaktärer som muteras av andra gasmaskar från andra världskriget när de strövar om i ett zombie-liknande tillstånd.

Men för en show som har tagit en mörkare vändning med en slagen doktor, som desperat försöker förena sitt förflutna och bli en snällare, mindre våldsam man, visar twist-slutet på dessa två avsnitt verkligen vad Doctor Who är kapabel till i termer av som får oss att se skurkar genom ett sympatiskt ljus.

Dessutom, om vi behövde någon annan anledning att älska den här epoken av Doctor Who, introducerade dessa två avsnitt först världen för John Barrowman som kapten Jack Harkness. Världen är tack vare Russel T Davies.

5 David Tennant: Midnatt

Image

Det finns många fantastiska berättelser i hela David Tennants körning som The Doctor, eftersom karaktärens utveckling från varmonger till fredsbevarare fortsätter. Genom att göra saker mer gripande och dramatiska, finner Tennants läkare sig alltmer lider av ensamhet och isolering, när han upptäcker skadan som hans äventyr orsakar dem som omger honom. Denna läkare kan vara charmig och vänlig, men det finns en anledning till att han måste om ursäkt upprepade gånger för nästan alla han möter.

Med midnatt är denna isolering som mest påtaglig, eftersom doktorn står inför ett mycket cebrebral hot. Avskuren från Tardis och Donna, hans följeslagare av tiden, mitt i en fientlig främmande terräng, är doktorn nästan helt besegrad av en sinnesparasit.

Det här är Doctor Who-skräck som bäst, utan några prickiga kostymer eller specialeffekter, eftersom framträdandet från David Tennant lyser, vilket skapar ett verkligt nervtäckande avsnitt som bevisar att i science fiction ibland är mindre mer.

4 Matt Smith: Vincent and the Doctor

Image

Efter David Tennants hjärtrörande uppträdande som en allt mer ensam Time Lord som lider enormt av smärta från förlusten, tappar Matt Smith in i Who canon som en ljus, galn, energisk doktor som handlar mer om snabba skratt och snabb kul än långa perioder med introspektiv sorg.

Därför är det intressant att det kraftfullaste avsnittet av Matt Smiths tjänstgöring som karaktär är en som är mycket mer dämpad, tyst och tankeväckande, eftersom The Doctor and Amy försöker få glädje och mening i Vincent Van Goghs liv. Det finns gott om skratt under hela avsnittet, men det som verkligen sticker ut är den hjärtliga skildringen av depression, och hur showen bevisar att det kan finnas ögonblick med ljus även bland det mest smärtsamma känslomässiga mörkret.

Det finns inget i hela Doctor Who som kan se ganska som att titta på Vincent, helt övertygad om sitt eget eviga misslyckande, upptäcka att han en dag, länge i framtiden, kommer att få det varaktiga erkännande som han strävar efter.

3 Peter Capaldi: Heaven Sent

Image

Det är säkert att säga att Peter Capaldi inte alltid har haft manus under sin tid som The Doctor som kompletterar hans talang som skådespelare. Medan det har funnits flera roliga avsnitt, har showen drabbats lite av den oundvikliga utmaningen av en showrunner som, distraherad av sitt arbete på Sherlock, börjar ta slut på idéer.

Detta är fallet, Heaven Sent är ett spektakulärt komplext avsnitt som verkligen visar vad Capaldi kan. The Doctor är den enda karaktären på skärmen för huvuddelen av avsnittet, men trots att han inte har någon att prata med, och ingen att interagera med, bär Capaldi avsnittet mästerligt.

Detta är en djup, komplex episod som har en fantastisk twist och tar fördel av showens science fiction-inställning för att skapa något som får publiken att tänka. Det är värt att se om, om bara för att uppmärksamma hur Capaldi rör sig genom scener, och vilket utmärkt jobb han gör för att prata med sig själv under en hel avsnitt.

Men oavsett vad som kan uppnås av en begåvad skådespelare i rollen som doktorn, kan ibland den största prestationen komma från den ikoniska huvudpersonens frånvaro i en berättelse

.

2 Ingen läkare: Blink

Image

Genom Doctor Who har det då och då varit avsnitt där The Doctor särskilt saknas. I berättelser som sväng vänster och kärlek och monster tar den berömda Time Lord en baksäte när vi istället får se påverkan som doktorns handlingar har på andras liv.

Inget läkare-mindre avsnitt är mer välkänt än Blink, den enda berättelsen som introducerar Weeping Angels, och som har visat sig vara den perfekta jumping-on-punkten för många nya fans av serien. Det finns ingen hård kontinuitet att oroa sig för här, och inte heller måste en tittare komma med någon tidigare kunskap om vad Doctor Who handlar om. I en kort, fristående historia introduceras vi vår hjälte, Sally Sparrow, när hon kjolar runt The Doctor's värld utan att någonsin någonsin träffa karaktären - åtminstone fram till slutet av avsnittet, i en otroligt kort scen som knyter allt samman.

Blink visar precis vad som kan åstadkommas inom Doctor Who-universum när en berättelse är väl skriven och noggrant byggd. Så roligt som det är att se The Doctor i hans äventyr, här hoppas vi kan ha fler avsnitt som detta i framtiden.