Den senaste originalserien från Amazon Prime är Hanna, baserad på Joe Wright-filmen 2011. Manusförfattaren David Farr tar sina ursprungliga idéer till filmen och utvecklar dem till en helt ny version av den ursprungliga berättelsen. Med en helt ny roll och en mer grundad estetik syftar Hanna till att erbjuda en ny upplevelse för fans av den ursprungliga filmen samtidigt som den utvidgar historiens omfattning.
Vid en ny pressdag för serien talade Screen Rant med skaparen och författaren David Farr och stjärnan Esme Creed Miles, som spelar titelkaraktären. Esme Creed Miles berättar om hur hon spelades och den ansträngning hon gör för att undvika att kopiera filmen, medan David Farr delar sitt favoritmoment i showen, tar denna version i sin egen riktning och ger skrivuppgifter till Anna Ingeborg Topsoe för avsnitt fem.
Relaterat: Mireille Enos och Joel Kinnaman intervju
Jag älskar den här showen!
David Farr: Bra!
Esme Creed Miles: Sick!
Du har antagligen blivit frågad om detta en miljon gånger och kommer att bli tillfrågad en miljon mer i slutet av dagen, men när kom idén först att utöka denna berättelse?
David Farr: Det går tillbaka till filmen. Filmen är hämtad från mitt manus, sedan Joe Wright, alla känner till Joe verk, han är en mycket visuell, oerhört lysande regissör. Han gick i en mycket speciell riktning, med en stor sagaversion av den, ganska höjd, ganska extrem. Och i processen minns jag att han ringde mig och han sa: "Jag tänker inte göra slutet eller vart det går, jag kommer att göra det något annorlunda, " som var coolt av mig. Jag menar, det är vad filmen är, det är en regissörsmedium. Men det lämnade på ett sätt en underbar möjlighet i mitt huvud om det. Hela politiska thrillerelementet för vem är hon? Var kom hon egentligen ifrån? Vad hände egentligen tidigare? Vad är hemligheten? Den historien hade suttit där, och jag tänkte, jag hade inte riktigt berättat det så fullständigt som jag kunde ha. Så då blev det tydligt att NBC, de äger fastigheten och rättigheterna, det fanns en möjlighet att de skulle vara intresserade, med denna nya gyllene ålder av TV, att se på det. Och de två sakerna bara chimade ihop och vi bestämde oss för att göra det. De två sakerna som kom ut var ett mycket starkare politiskt thrillerelement om sanningen om denna unga kvinnas identitet, och då tror jag, för mig, den biten som jag älskade, för att vara ärlig, är det kommande ålderelementet som Jag tror att det är starkare i tv-serierna eftersom du har mer tid att berätta det. Denna idé om en ung kvinna som växte upp i skogen som plötsligt går ut i världen och måste upptäcka och möta den ordentligt för första gången, typ som alla tonåringar, bara mycket mer extrem.
Vid vilken tidpunkt i processen med att utveckla showen kom Esmes namn upp?
David Farr: Tja, vi kom till den punkt där vi gjorde showen och …
Esme Creed Miles: Jag har precis skickat mitt band! Jag älskar den här idén att det är som "ooh, Esme!" Men nej, det är inte så det fungerar!
David Farr: Vi behövde hitta vår Hanna, och det var det jag var mest nervös för, jag ska vara ärlig om det. Saoirse är fantastisk i filmen, mycket eterisk, mycket specifik. Jag visste säkert att jag ville ha något väldigt annorlunda, men … Du kan säga "vi vill ha detta", men det är nonsens. Tills du ser någon … Det är bakåt. Du ser saken och du går, "det är det." Esme gjorde sitt självband i Bethnal Green … Var det i Bethnal Green, din lägenhet? Någonstans i London, i alla fall.
Esme Creed Miles: Hackney! Du säger hela tiden Bethnal Green och jag har inte korrigerat dig ännu, det är bra.
David Farr: Hackney. För dem som inte vet är Hackney precis bredvid Bethnal Green.
Esme Cred Miles: (skrattar)
David Farr: Och hon skickade in den, och det var fantastiskt. Det var bara denna underbara, sanningsenliga återgivning av karaktären. Mycket instinktivt. Vi tittade på hundratals människor, från Sverige och Tyskland och alla möjliga, eftersom vi tänkte på accenten, men Esme har inga problem med accenter, så det var okej. Och det var det största ögonblicket där vi alla släppte ett lättnadsläckande när vi sa: "Ja, vi ska vara okej nu."
Har du sett filmen förut?
Esme Creed Miles: Ja! Jag älskade filmen! Jag måste ha varit elva eller tolv när det kom ut. Det är fantastiskt, ja. Jag prövade på olika saker, men när jag fick detta sa jag: "Åh, vänta en stund, är det? Cool, det skulle vara fantastiskt!" Så ja, jag tror att det var en bonus för mig eftersom det redan var en så cool historia och en så spännande sak att tolka om det. Och Saoirse är en fantastisk skådespelerska som verkligen har inspirerat mig som ung kvinna. Det var riktigt coolt, ja.
Jag antar att det här är en klassisk fråga, men ser du på filmen för att informera din prestation någonsin? Eller kastar du den åt sidan för att göra den till din egen?
Esme Creed Miles: Nej. Jag tror att det nästan skulle vara svårare och något respektlöst mot deras konstnärskap. För mig såg jag inte igen det i förväg. Jag är en väldigt instinkt person, jag gillar bara att lita på mig själv, och jag strävade inte riktigt med någonting när det gäller prestanda. Jag skulle bara lära mig raderna och se vad som hände på dagen.
David Farr: Det var en allmän regel för saken. Mireille Enos, som spelar Marisa, har aldrig sett filmen. Jag tycker att det är bra, för den rollen, till exempel, vi ville gå helt annorlunda. Vi ville börja riktigt tyst, en normal kvinna som tror att hon har fått sitt liv tillbaka och allt är bra, och sedan, ut ur skogen kommer hennes förflutna, i huvudsak i form av denna unga kvinna. Jag tror, för Mireille hjälpte det verkligen att gå, "Det här är manuset, här har jag dessa sju timmars skript." Som en pjäs får du ditt manus och du gör det. Det faktum att någon annan har gjort den produktionen på ett helt annat sätt i en annan stad, oavsett, det spelar ingen roll alls, det är samma strategi.
Backstory-element som vi bara pratade om, som är i showen och inte nödvändigtvis finns i filmen, var de alltid i ditt sinne för filmen?
David Farr: Ja. Det är den intressanta saken. Det finns inte mycket, om jag skulle vara ärlig - det är lite - men det finns inte mycket i termer av den delen som inte var i fantasin om uppfattningen om vad den ursprungligen var. Men precis som jag förklarade var det helt enkelt inte möjligt att göra allt på den timmen och fyrtio minuter. Den där biten var där, men det som kom fram och förvånade mig i skrivandet var karaktärsutvecklingen, särskilt mellan de två unga kvinnorna, Hanna och Sophie-förhållandet, flickan hon möter i avsnitt två. Det var saken, när jag började skriva, att jag tänkte "jag tycker om det här mycket", vilket betyder att det här är en rik terräng, de fungerar bara. Fortfarande är min favoritscen ganska mycket i det hela ögonblicket när de möts i öknen. Jag älskar bara hur Sarah Adina Smith riktade det. Jag älskar kostymvalen, jag älskar bara det ögonblicket. För mig är det serien. Det är en mycket enkel scen, men den berättar allt du behöver veta.
Hela avsnittet är otroligt, avsnitt två är förmodligen min favorit bland de jag har sett hittills. Jag har en sista fråga. Du byggde den här showen från grunden. Du skrev varje avsnitt förutom avsnitt fem. Kan du prata lite, utan att förstöra någonting, varför behövde det avsnittet ha en annan hand på det?
David Farr: Ursprungligen skulle det finnas två andra författare. Och sedan fick min kära vän Mika, som är mycket begåvad, en helt egen show. Och hon ber om ursäkt på det yttersta. Då tänkte jag att det skulle vara lite galen att försöka hitta någon annan. Det var inte planen att bara ha en, planen var att ha två. Ingeborg är en underbar dansk manusförfattare som arbetar främst på dansk film. Hon har en otrolig känsla av karaktär, och jag var bara ivrig, A, att ha en paus och också … Hon är en ung kvinna, och vi var mycket medvetna, tror jag, alla oss, och det här är en svår område att prata om, men jag trodde att filmen på något sätt var en ganska manlig film, den har mycket "Joe" slags energi. Jag tänkte, det finns ett sätt på att du kanske, med Hanna, kan vara mer genom henne och med henne hela tiden, snarare än att fira henne men lite mer på avstånd, om det är vettigt. Och det är en väldigt subtil, instinktiv sak som är svår att packa upp, men jag tror att Sarah gör det väldigt bra i exempel en och två avsnitt, och Esmes prestanda har fått denna underbara, tysta intensitet. Det är inte pråligt. Jag tror att Ingeborgs författare är desamma. Det avsnittet råkar vara en mycket känslomässig, ganska tyst avsnitt av återhämtning. Det är svårt att prata om utan att förstöra historien, men Hanna återhämtar sig efter något. Jag tror att hon skrev det med en så härlig känslighet. Det var riktigt trevligt att … Jag tror att det kan ha varit en av de första sakerna hon skrev på engelska. Det var ganska … Hennes engelska är fantastisk, men det var trevligt att ge henne den möjligheten och hon är en lysande författare.
