Fågelbox: 5 saker som de ändrade från böckerna, och 5 saker som de höll

Innehållsförteckning:

Fågelbox: 5 saker som de ändrade från böckerna, och 5 saker som de höll
Fågelbox: 5 saker som de ändrade från böckerna, och 5 saker som de höll

Video: Teen Wolf Season 4 Episode 11 - TOP 5 WTF Moments 2024, Juli

Video: Teen Wolf Season 4 Episode 11 - TOP 5 WTF Moments 2024, Juli
Anonim

Om du inte har levt med en ögonbindel över ögonen har du sett mycket prata om Bird Box. Netflixs senaste skräcktitel har tagit internet med storm. Ingen kan sluta prata om det. Många fans vet inte att filmerna var baserade på debutromanen till Josh Malerman. Boken möttes med kritikerros och har vunnit flera utmärkelser. Om du inte har läst det, kanske du undrar hur lika de två versionerna är. Vi har satt samman en sida vid sida jämförelse av romanen och filmen. Kolla in var de två avviker och var de är lika.

RELATERADE: Över 45 miljoner människor såg fågelbox under första veckan, säger Netflix

Image

10. Inställning

Image

En plats där romanen och filmen skiljer sig är i miljön. Malermans thriller 2014 ligger i Detroit. Den urbana bakgrunden skulle ha varit en skarp kontrast till de platser som användes i filmen, eftersom Netflix valde att ställa in sin version i norra Kalifornien. De spretande naturlandskapen ger filmen en signaturkänsla. Tystheten och tystnaden som bygger spänning i vissa scener skulle vara omöjlig i en stadsinställning. Stämningen i filmen beror på skogens perfekta tystnad och ensamhet.

9. Fåglarna

Image

I boken hålls fåglarna som en mycket bokstavlig kanarie i kolgruvan. De varnar när varelserna är nära. Malorie tar dem med sig på sin episka resa med barnen. De fungerar som det perfekta larmet och signalerar varelsens närvaro när hon och barnen reser. Filmen skiljer sig åt. Malorie finner fåglarna levande och blomstrar i en stormarknad. De ger henne hopp, vilket är vad de symboliserar. I slutet av filmen är hon och barnen säkra i helgedomen och hon släpper fåglarna för att njuta av samma frihet.

8. Douglas

Image

John Malkovich levererar en övertygande föreställning som en hemsk narcissist som Douglas. Han tillbringade hela apokalypsen och drickade och var en självisk skämt. Douglas är högt, motbjudande och bara ute för sig själv. Han är ibland en plan huvud och ger en stark förnuftens röst i det säkra huset. Om du undrar hur Malkovichs porträtt staplar upp till boken, är du överraskad. Det finns ingen Douglas i romanen. Karaktären lägger till viss spänning i filmen som har mycket annorlunda tempo än boken. Detta är åtminstone ett sätt på vilket boken är bättre än filmen, du behöver inte lyssna på hans berusade rusling.

7. Malorys resa

Image

I filmen dras Tom och Malorie ner och uppför barnen i ett säkert hus. De har inga planer på att resa. En natt får de en radiosändning från Rick som uppmanar dem att komma till helgedomen. Boken berättar en mycket annan berättelse. Efter att Tom dör får Malorie ett samtal från Rick. Han berättar för henne om helgedomen. Hon börjar träna för den långa resan till helgedomen. Hon tillbringar fyra år för att förbereda sig själv och barnen på farorna framöver. Denna stora skillnad skapar mycket mer spänning och brådskande än i boken. Att genomföra resan utan förberedelser ökar terroren.

6. Ett mörkare slut

Image

Slutet på filmen är förvånansvärt positivt. När allt kommer omkring är en historia om världens slut naturligt dyster. I slutet av filmen kommer Malorie och hennes barn till en säker fristad. De hittar ett frodig, grönt paradis fylld med barn, fåglar och andra överlevande. Tillflyktsorten är ett hem för blinda, varför så många överlevde. De var immuna mot varelserna. I romanen når Malorie och barnen fortfarande sin säkra tillflyktsort, men omständigheterna är mörkare. Många av de överlevande i deras lyckliga slut hade avsiktligt förblindat sig. De gjorde ett otroligt mörkt val att överleva.

Relaterat: Bird Box Director försvarar att ändra bokens slut

5. Världens slut

Image

Både boken och filmen fokuserar på samma katastrofala händelse. I båda versionerna av berättelsen börjar samhället smuldra när jorden invaderas av osynliga varelser. Dessa mystiska monster tar formen av observatörens djupaste rädsla eller mest smärtsamma förlust. Den som är olycklig nog att titta på inkräktarna drivs omedelbart till våldsam galenskap. Var och en möter samma öde - de tar sitt eget liv. Efter att den första paniken dör ner, slår den dödande rädda in. Världen blir en tystare, tömligare plats. Karaktärerna i både boken och filmen måste lära sig att överleva utan samhällets bekvämlighet.

4. Malori

Image

Sandra Bullock har fått beröm för sin prestanda i Netflix-filmen. Även kritiker som slet resten av filmen isär var att hon var den ljusa platsen i filmen. Hon representerar den största likheten mellan boken och filmen. Båda har denna motståndskraftiga mamma som vägrar ge upp. Hon är en obeveklig kämpe som driver sina barn längre och längre. I sin kärna är det en berättelse om den oändliga kraften i en mammas kärlek. Historien ger oss hopp mot oöverstigliga odds. Till slut firar vi bredvid Malorie och hennes barn när de äntligen kommer till en säker fristad.

3. Ton

Image

Skräckfilmer använder ofta lägriga stunder och ostliknande humor för att lura sina publik till en falsk känsla av säkerhet. De träffade oss med en annan hemsk scen i det ögonblick vi slappnar av med ett leende eller skratt. Kontrasten gör rädsla och smärta desto mer levande. Malerman använder inget av det lättare spelet för att kasta sina läsare längre in i skräcken. Filmen bär samma ton. Det undviker alla slags hokey-gimmicks eller lätt humor. Det bär samma mörka allvar som romanen från början till slut. Det engagemanget för filmens ursprungliga mörker skapar ett perfekt äktenskap mellan film och bok.

2. Ebb och flöde

Image

Filmen har kritiker delade, mitt i mitten. Vissa har berömt filmen medan andra har kallat den för en dålig B-film. En sak som de flesta av dem verkar vara överens om är att stimuleringen har toppar och dalar. En bred kritik är att Bird Box ibland är en nitfilm. Boken har en liknande takt. Det finns scener som har läsare i utkanten av sina platser och sedan sidor och sidor med plodding story. Det är oklart om detta var ett avsiktligt redaktionellt val eller om det bara är en konsekvens av historiens art.

1. Sikt

Image

Det viktigaste verktyget som används för att skapa en känsla av hjälplöshet i Bird Box är karaktärernas oförmåga att lita på deras syn. Det är vår mest värdefulla källa till input som människor. Utan det elementet skulle berättelsen inte ha samma vikt. Det är blindhet som låter oss se karaktärerna på deras mest sårbara. Många har gjort en jämförelse mellan Bird Box och A Quiet Place. Det finns en parallell där, men den är ofullständig. Det finns många sätt att kommunicera utan våra röster, men vår syn är ett primärt verktyg. Utan det känner de flesta av oss att vi är döda i vattnet.