Vad tänker vi om när vi tänker på Batsuit? Kap, kåpa, gigantisk flaggermuslogotyp som är emblazonerad på bröstet, och det slående gula verktygsbältet fylld med alla slags underbara prylar. Det är en så ikonisk bild att om den var silhuett, skulle de flesta människor i världen fortfarande känna igen den. Men precis som Batman själv, har Batsuit genomgått otaliga tolkningar och re-tolkningar över tid. Titta bara på en handfull Bat-filmer.
På 60-talets Adam West-film- och tv-program utstrålade den en färgglad försäkran och de svåra ögonbrynen på kåpan gav den den snygga komiska beröringen. I Burtons två första Batman-flickor meddelade det svarta pansarläderet och ögonskuggan en återgång till karaktärens mystiska ursprung. Nolan betonade användbarhet och realism. Och Zack Snyder förde oss med den hårdaste och mest seriösa noggranna tolkningen ännu, eftersom det var som en Jim Lee-illustration som spratt till liv. För att inte tala om vad otaliga karikaturtecknare har tagit fram till bordet genom åren. Med sin egen historia, både på och utanför sidan, kommer det säkert att finnas några saker som fans inte är medvetna om. Här är20 fakta som bara sanna fans vet om Batsuiten.
20 Syftet med de gula insignierna
Vi alla som Batman är alltid tio steg före. Om det finns något i Batsuit som verkar överflödigt eller skrapa i huvudet, kan du satsa på att det finns geniala resonemang bakom designen. Så det visar att den iögonfallande stänk av gult på överkroppen på hans dräkt inte bara är för att lyfta fram den fantastiska fladdermuslogotypen; det är i själva verket specifikt utformat för att vara ett mål, för att dra skjutvapen bort från andra känsliga delar av kroppen på det där hans skottbeständiga rustning är starkast.
Detta detaljerades i Frank Millers seminska serier av serien The Dark Knight Returns, som slog en åldrande Batman mot en dystopisk Gotham City, några riktigt vridna fiender och en superdriven regeringsstock som brukade vara Superman. Som en av de tidigaste superhjälte-serierna för att föra brottsbekämpare lite närmare den verkliga världen, passar det att stänk av udda gula på kappad korsfarens dräkt skulle få en förklaring.
19 Batmans jord en kostym betonar medvetet Batmans sårbarhet
Förutom att hjälpa honom i sitt krig mot brott, är Batmans kostym utformad för att inrymma rädsla hos sina fiender. Men Geoff Johns 'Batman Earth One grafisk roman, en modern omtolkning av Batmans tidiga dagar som brottkämpe, gick helt annorlunda till ett annat tillvägagångssätt. När du värderar Batmans coola faktor, se till hans ögon. Slitsarna av reflekterande vit förstärker Batmans mystik. I Batman Earth One, medan Batsuiten ser ut igen, glömmer de grova ögonhålen i masken medvetet mystik till förmån för humanisering.
Det här är en snygg touch eftersom en Batman utan många års erfarenhet eller förfinade prylar förmodligen skulle komma över som ett ryck i tights, vilket han verkligen gör i Batman Earth One. Det konstnärliga valet att lyfta fram Batmans mänsklighet gör denna kostym till en unik i karaktärens långa historia.
18 Kap i Batman: Arkham Asylum förfinades i över två år
Batman: Arkham Asylum höjde fältet för superhjälta videospel, precis som The Dark Knight höjde fältet för superhjälte filmer. Innan Arkham Asylum gjordes superhjältspel snabbt i kontanter, vanligtvis sammanträffade med utgivningen av en film för att dra nytta av hypen. Vanligtvis glömmer de snabbt en månad efter att filmen med samma namn har kommit ut.
Men Rocksteady Studios tog sig tid att skapa ett action / äventyrsspel värdigt Dark Knight. Beviset på deras hantverk är uppenbart, men den stora mängden arbete som gick in i vissa områden i spelet nästan trotsar tron. Till exempel är Batmans fantastiska animerade cape inte underbar av händelse. Det slavades över i två år av en animatör och det innehåller en häpnadsväckande 700 plus animationer och ljudklipp.
17 Batsuiten skickade Michael Keaton till panik
Det är ett dumt om behagligt avleda tillräckligt med löpning enligt nuvarande standarder, men vid den tiden var Tim Burtons Batman banbrytande. Det var den första Batman-filmen som räddade karaktären från lägrets kopplingar och definierade honom för allmänheten som nattens mystiska varelse, som skaparna Bob Kane och Bill Finger ursprungligen tänkte honom att vara 1939.
Michael Keaton ansågs ursprungligen för komisk och för liten för att kunna fylla ut Batmans stövlar. Han visade sig dock passa in i Burtons mörkare tag. Det var dock inte den smidigaste seglingen, eftersom dräkten utlöste Keatons klaustrofobi. Eftersom han är proffsen, hittade Keaton ett sätt att utnyttja de skrämmande känslorna och ge Dark Knight mer trovärdighet än vad som fanns på sidan.
16 Batmans kostym blir mer och mer monsteraktig när den mörka riddaren återvänder blir mörkare
The Dark Knight Returns är utformad som en alternativ berättelse - och som en lampooning av ett dystopiskt 80-talets Amerika - men berättelsen från berättelsen i Batman-kanonen är oberäknelig. Det är inte förvånande att det är en serietidning som har dissekerats på vilket sätt som helst.
Men det finns en intressant detalj som inte diskuteras ofta. När Batman först återvänder efter en lång pension, är han den klassiska versionen: splashy svart och gul bat symbol, glada blå och grå strumpbyxor. En Batman från en oskyldig era. När historien mörknar förändras Batsuiten också. Färgerna är desaturerade, det gula görs helt bort och Bat-symbolen förlorar definitionen. I det sista kapitlet släpper Batman de traditionella strumpbyxorna och skänker en fula rustningsdräkt för att slåss mot sin tidigare vän, som signalerar en sista, tragisk devolution.
15 Joel Schumachers Batsuits inspirerades av grekiska statyer
Efter Tim Burtons framgångsrika Batman-film och hans bisarra och makabra andra film som traumatiserade en generation av unga Bat-fans, anställdes Joel Schumacher för att föra den kepsade korsfararen tillbaka på spåret som familjevänlig underhållning. Medan han lyckades på ett visst sätt - är hans två filmer troligen trevligare för ett ungt barn att se. Men det fanns andra teman för vuxna, eftersom öppningarna i hans filmer inkluderar närbild av Batmans nya kostymer - skotten dröjer särskilt på hans bröstvårtor och komisk storlek codpiece.
Även om Schumacher inte redogör för den cringeworthy dialogen och Mardi Gras estetiska, har han ett uttalat skäl till att Batsuit har bröstvårtor: Han ville att dräkten ska vara anatomiskt korrekt. Okej.
14 Batsuiten hade ursprungligen lila handskar
I de otaliga iterationerna av Batsuit är ett av de mer konsekvent slående designelement de långa svarta handskar som sträcker sig till underarmen och innehåller tre korta blad. Ibland har bladen en funktion, ibland är det bara ett estetiskt val. Men de är nästan lika viktiga för Batmans utseende som de spetsiga öronen och udden.
Men under Bob Kane- och Bill Finger-åren, när Batman först introducerades 1939, var Batmans handskar inte bara korta, de sträckte sig bara till hans handled, utan de var lila och inte prydda. Kapparna och öronen var närvarande, råa som de var, men handskarna var helt klart ännu inte räknade ut. När det gäller resonemanget bakom den lila färgen kan ingen riktigt säga. Det kan vara så att lila bläck var mycket billigare i dessa dagar än svart bläck.
13 Om The Bat Armor är läskigare är Bruce Wayne vanligtvis svagare
Bortsett från att bara vara spännande anpassningar av Dark Knight, demonstrerade Christopher Nolan tidigt att han just förstått Batman till kärnan i Batman Börjar med den enkla linjen: ”Teatralitet och bedrag är kraftfulla agenter”. Eftersom Batman bara är en man, räcker det inte att lägga ut sina fiender; han måste tala dem. Det är inte bara en idé som är mogen för visuell återuppfinning, det är också en intressant psykologisk aspekt.
Det är särskilt intressant i berättelser där Bruce Wayne antingen är skadad eller för gammal, och för att kompensera dräkten måste man projicera en ännu större aura av hot. Som i Kingdom Come när en åldrig och fysiskt trött Bruce Wayne passar upp i ett strängt exoskelett. Tänk också på i Batman Beyond när en äldre och pensionerad Wayne bär en liknande kraftdräkt för att kämpa mot shapeshifter Inque.
12 Ben Afflecks Batsuit kostade $ 100 000
Ben Afflecks ambivalens gentemot Batman-rollen har blivit ett återvunnet meme vid denna tidpunkt. Han kommer sannolikt aldrig att spela i sin egen solo Batman-film, vilket är en skam med tanke på att han visade potential i Batman v Superman.
Så låt oss gå tillbaka till en enklare tid, året 2014. Affleck frågade studion om han kunde hålla Batsuiten, för ärligt talat är det den bästa live-action-versionen av kostymen och alla Bat-fans skulle vilja ha den vackra dräkten i deras Hem. Studion skulle tillåta det, till ett pris av $ 100 000. Affleck ändrade sig snabbt och tog ett foto med kostymen istället.
11 Christian Bale audition i Val Kilmer's kostym
Ett år efter att The Dark Knight-trilogin hade samlats in släpptes bilder från Christian Bales audition som Batman. Eagle-eyed fans märkte att Bale var på audition i Val Kilmers Batman Forever-kostym. Inte den första svarta kostymen, utan den andra högteknologiska silverdräkten som var spraymålad svart. Det visar också att Bales rasiga Bat-röst, ett kontroversiellt val bland fansen, fungerar förvånansvärt bra när det inte har blivit oändligt pratat med och överkokt i efterproduktionen. Det fungerar som en förklädnad för Bruce Wayne, det är skrämmande, men har också den coola, jämnt kända kvaliteten som väcker Michael Keatons Batman. Det är beklagligt att tillräckligt bra inte lämnades ensam.
Underhållande men uttalade Bale att han kände sig "som en idiot" i Kilmers kostym och att rösten adopterades för att sälja rollen som en maskerad krossader med Bat-tema till sig själv.
10 Batman's Cape inspirerades av Leonardo Da Vinci Sketches
När han introducerades var Batman bara ännu en urbana massahjälte, precis som Zorro och The Shadow. Han var inte Batman ännu, han var "Bat" -man.
En nyckeldesign visade emellertid ett osannolikt inflytande: specifikt udden. Innan det var den långa flödande skuggan, var udde ursprungligen strukturerad med linjer inspirerade av den stora Leonardo Da Vincis ritningar av en ornitop - ett flygplan som flyger genom att "vifta med vingarna". Vingarna var för klumpiga att rita varje månad, så de ersattes så småningom med en udde. Emellertid hittade designkäman vägen till Nolans Dark Knight-trilogi, där Batmans tygkapp kunde elektrifieras med hans handskar för att bli lika styv som Da Vincis vingillustrationer, vilket låter honom gå igenom Gotham City som en fladdermus.
9 George Clooney's Batsuit vägde 90 pund
Av alla de ursprungliga fyra filmerna beviljades George Clooney inte bara den värsta Batman-filmen genom tiderna, men möjligen den fulaste Batsuiten. Var ska man börja med denna monstrositet? Den silverblå polisen som gjorde dräktens gummimaterial helt uppenbart? Bristen på färg för att ge dräkten en liten definition? Kapen verkar vara billigt klippt på axlarna istället för att smälta in med kåpan?
Dräkten var mer besvärlig än någonsin, och vägde 90 kilo, och med 40 av dessa kilo reserverade endast för udden. Clooney sade om kostymen, "De lägger dig på en platt bräda och bultar dig i den här saken, och sedan drar de ut brädet och lämnar dig stående. Joel Schumacher säger "Action!" Jag säger att jag är Batman och klipper sedan. ”
8 Mycket av Kap i denna lagerkamp var CGI
Det är ingen hemlighet att Batman v Superman: Dawn of Justice är helt fylld på gälarna med datorgenererade bilder. Det konstiga äktenskapet med en tristig grim 'n' grimmig estetisk och tecknad film, överarbetad CGI är en av de många udda aspekterna för Batman v Superman. Det är kanske varför, även om filmen har sina onda motståndare, den också har sina passionerade försvarare.
Det som emellertid alla kan komma överens om är att lagerslagsmålsscenen var bomben. Fluiditeten i Batmans nådelösa stridstil återkallade de stora Arkham-videospelen och filmografin översatt felfritt Frank Millers och Lynn Varleys verk i The Dark Knight Returns. Till och med CGI var på punkt, som du inte kunde säga, såvida inte någon påpekade det, att Batmans udde helt och hållet var CGI, vilket möjliggjorde för stuntman att utföra en rad fantastiska snygga scener.
7 Terry McGinnis 'Batsuit är den mest avancerade
Batman Beyond, som ligger i en cyber-punkisk Gotham City år 2039, följer unga Terry McGinnis, en gymnasieskola som läras ut av en pensionerad Bruce Wayne. Det kan ha varit den första framställningen av Batman som barn, men de tunga sci-fi-teman och kroppsskräckelementen såg till att detta var en Batman-tecknad film som pressade gränserna.
Även om idén om en futuristisk Cyberpunk Batman verkar vara en så enkel slamdunk, sprang Batman Beyond av originalitet och ny ikonografi. Ta Batsuit, som ursprungligen var utformad för att hjälpa en sjuka Bruce Wayne att fortsätta sitt krig mot brott; ingen kappa, helt svart för en fet röd flaggermus-emblem. Det ser riktigt coolt ut, men det är också den mest sofistikerade Batsuiten - lika lätt och utformad som spandex men lika kraftfull som ett snyggt exoskelett.
6 Batman 89 stövlar tillverkades av Nike
Batman-filmen från 1989 var inte bara en hit med casual filmfans och hardcore Bat-fans - det var en merchandising juggernaut. Glöm aldrig att Prince släppte ett 9-spårat album för att sammanfalla med filmen. För att inte tala om videospel, spannmål, leksaker, kostymer och bildekaler som följde också. Batmania grep verkligen alla sommaren 1989.
Naturligtvis ville Nike ta del av en del av den Bat-handlingen. Michael Keaton bar ett par Nike Air-tränare, helt från början, som en del av hans dräkt. Medan Keaton och stuntmän angivligen älskade skorna, med hänvisning till deras komfort, var Burton inte ett stort fan. Bob Ringwood, kostymdesignern, sa att "80-talets sportkläder passar inte in i vårt 40-tals-utseende". Trots att en brouhaha bröt ut över valet av Nike-stövlar, återvände de några år senare i Batman Returns.
5 Batman hade en gång en regnbågsdräkt
För mannen som är beredd på allt och tar hänsyn till varje händelse kan det verkligen inte vara så förvånande att han har en regnbågefärgad outfit. Vilken typ av händelse är ett absolut mysterium, men det är inte fallet för ett geni som fungerar som världens största detektiv.
Regnbågsdräkten gjorde sitt första utseende 1957, vilket var precis mitt i Batmans zany, B-film sci-fi-era. Resonemanget är rena silveråldershokum: Robin hade brutit armen och för att skydda Robins hemliga identitet klädde han en mängd konstiga och färgglada kläder. Om detta är för förvirrande, tänk bara på Batman som sockar en skurk i käken i form av en "regnbåge med bländande handling". Det är alldeles för bra för en idé att överge.
4 Michael Keatons Cowl Ears var ursprungligen för höga för batmobilen
Man kan inte skylla teamet på Batman för att först förstärka Batmans eleganta spetsiga öron. 1989 var det absolut nödvändigt att komma så långt bort från den lägerliga Adam West-showen som möjligt för att återinföra allmänheten för Batman som en trovärdig actionhjälte. Bortsett från att se ut som en färgstark swashbuckler, hade Adam Wests Batman också korta, söta öron. Mer av en kattkatt, egentligen än en skrämmande fladdermus varelse. Det stilistiska valet skulle verkligen se ganska löjligt ut i Tim Burtons dramatiska och mörka belysning.
Mer Neal Adams, mindre Dick Sprang var uppenbarligen vägen att gå. Emellertid visade sig öronlängden vara en snubblande. Öronen var så långa att, lustigt, Batmobile taket inte kunde stänga. Omdesignen höll Batmans öron på en bra längd och gjorde att han passade in i Batman.
3 Batmans öron fungerar som antenner
Öronen på Batmans kåpa är inte bara där för show och hot (eller i vissa fall komedi); de tillåter Batman effektivt att övervaka polis- och räddningstjänstens radiofrekvenser så att han kan vara den första som kommer på scenen. Genom denna öronsnäcka kan Bat-familjen hålla sig i ständig kontakt med varandra i en säker radio.
Men vänta, det finns mer! Mikrofonerna i öronen är kombinerade med speciella öronstycken för att ge Batman överlägsen hörsel i fältet och används också för att sända Batmans röst genom en liten högtalare inbäddad i kostym, vilket naturligtvis ger Batman den signaturen grovt röst. Förresten, detta är ett snyggt sätt att leda Canon Bales trassliga röst i The Dark Knight och The Dark Knight Rises.
2 Batman höll en gång sin dräkt vid foten av sin säng
Batcave och Batmobile och namnet Gotham City är så inbyggda i Bat-mytos att inte ens din oldefar kanske kunde komma ihåg en tid där de inte var en väsentlig del av Batman. Och ändå kom de inte exakt med Bruce Wayne-paketet.
Till exempel i Detective Comics # 29, "The Batman meets Doctor Death", visas det tydligt att Bruce Wayne håller sin brottbekämpningsdräkt i
ett bröst vid foten av hans säng. Den sociala miljardären tar på sig dessa strumpbyxor med hela ceremonin för en uttråkad miljonär som är redo för en runda på eftermiddagsgolf. Det är också viktigt att notera kostymens lågtekniska natur, med Wayne som påpekar "Dessa glaspellets med kvävningsgas kommer att vara praktiska" och "På samma sätt dessa sughandskar och knäskydd. Takvåningen kommer att kräva lite klättring. ”
