15 Savage Disney mot Dreamworks Memes som bara sanna fans kommer att förstå

Livet på internet har lärt oss att den viktigaste delen av att vara fan av någonting är att välja en sida. Du kan inte bara gilla videospel längre; du måste slå ut din gemenskap och skydda den till döds. Konsol eller PC? PlayStation eller Xbox?

Det räcker inte att njuta av din hobby. Du måste också se till att alla andra vet att de specifika delarna av den hobby du tycker om är de bästa. Vi gör inte reglerna; vi dokumenterar bara dem.

Detta gäller också serier (Marvel / DC), läskedrycker (Coke / Pepsi) och, ja, animerade filmer. Om en fandom existerar, så gör en falsk dikotomi, och den vi har avgjort på i detta fall är "kampen" mellan Disney / Pixar och Dreamworks Animation.

Båda grupperna har skapat bra - och dåliga - projekt. Men anhängare till båda dessa massiva företag gör sin lojalitet känd genom oändliga strider i kommentarsektioner och forum. Deras vapen är den tidshöjda kulorna och bombskotten från onlinevärlden: bildmakroer och memes.

Vi har samlat några av de bilder Internet har avfyraat i den pågående konflikten mellan deras favoritstudior.

Här är de 15 Savage Disney mot Dreamworks Memes som bara sanna fans kommer att förstå.

15 Den uppriktiga formen av lathet

Ett av de återkommande teman i kampen mellan dessa två företag för hjärtan och sinnen hos tecknad fans är de udda likheterna mellan många av deras filmer

. Detta kommer upp hela tiden - och kommer att fortsätta göra det - och detta meme kommer med ett roligt sätt att beskriva

vi kallar det bara för "en slump."

Filmerna i fråga är Pixars 2003-film Finding Nemo och Dreamworks ' Shark Tale , som hade premiär året efter.

De två har lite gemensamt annat än att vara datorgenererade, ha huvudpersoner som är fiskar och äger rum i havet. Den ena var en kritisk och kommersiell framgång, medan den andra var Shark Tale .

Vi tror att metaforen för läxakopiering är verkligen effektiv här eftersom ingen lärare skulle tro att det var samma uppgift.

14 Krångla inte med matematik

Detta Venn-diagram representerar det mest övertygande argumentet som Dreamworks-fans kan använda mot sina Disney- och Pixar-kärleksfulla motsvarigheter.

Trots dess konsekventa framgångar med Wall-E , The Incredibles och Toy Story- serien, finns Cars- franchisen fortfarande. Och inget enda element representerar bättre kvalitetsfallet i dessa filmer än deras inkludering av komiker Larry the Cable Guy.

Larry spelar Mater bogserbilen. Och Mater är inte allt som är fel med Cars och dess uppföljare, men han är det första vi skulle peka på.

Oavsett hur många box-office-skivor Pixar-pauser kan Dreamworks-älskare alltid bara peka på den här serien och dess irriterande komiska lättnadskaraktär och säga: "Ja, men."

Detta diagram är uppenbarligen föråldrat. Det är också något vilseledande, eftersom Pixar's Monsters, Inc. inte vann denna Oscar det första året akademin gav utmärkelsen. Det förlorade för Shrek , även utan Larry the Cable Guy.

13 Om du inte vet det, inte google det

Den övre halvan av detta meme verkar bara hänvisa till Kung Fu Panda- franchisen. Mellan Antz , tre Shrek- filmer, Flushed Away , Bee Movie , Puss in Boots och Mr. Peabody & Sherman har Dreamworks tappat minst ett dussin filmer om djur som agerar som människor.

Vi antar att jämförelsen här dock kommer från det faktum att beasties i båda egenskaperna har byxor.

Men det är inte riktigt poängen här. Den konstiga reaktionen på Zootopias djursamhälle komplett med jobb, bilar och, ja, byxor, är i strid med den mer avslappnade acceptansen av häftklammern från animerade filmer som visas i Kung Fu Panda .

Vi är inte här för att ta sida eller någonting. Vi är glada att bara påpeka hur dumt den här dubbla standarden är och sedan gå vidare.

12 Riktad humor

Vi har redan tagit fram ett Venn-diagram, så varför inte ett flödesschema också?

Det ger ett snabbt och enkelt sätt att avgöra vem som har gjort den animerade filmen du tittar på. Detta förutsätter att du inte vet någonting om saken på din skärm och inte heller fångar öppningskrediter. Det kan vara värsta möjliga omständigheter att se på någonting, men det är möjligt antar vi.

Men vi måste välja Kung Fu Panda här eftersom så mycket som vi älskar det verkar det som att Po att slå i huvudet och magen är det roligaste som möjligt. Det gör andra skämt också, men det riskerar att tömma tanken.

Dessutom begränsar den inte ens kritiken till Dreamworks eftersom tro det eller inte, mer än två studior gör animerade filmer. Vi vet. Det är galet.

11 Memes torn

Detta meme började som ett ögon-poppande avslöjande att samma trailer visas i två Pixar-filmer med tre års mellanrum. Men internet älskar att iterera, så det fick ytterligare ett lager.

Visst är det fantastiskt att A Bugs Life and Monsters, Inc. verkar äga rum i samma universum. Men bilden påpekar också att det som verkligen betyder är att Pixar-animatörer verkligen bara tog fram några gamla tillgångar för att rädda sig själva för att skapa en ny inställning.

Att göra filmer är dock dyrt och intensivt, så vi skyller inte på någon för att spara tid eller pengar.

Rotbilden ger också tidiga frön för den fan-tillverkade Pixar-teorin, som säger att studionens första 14 filmer samexisterar och berättar en episk, århundrades spännande berättelse om magi som skapar talande djur, leksaker och maskiner. Jag tänker allt för att Boo från Monsters, Inc. saknar Sulley … Nej, du gråter.

10 Kopiering. Igen.

De oavsiktliga likheterna mellan Finding Nemo och Shark Tale är inte den enda gången Dreamworks produktion har gjort en häpnadsväckande likhet med Pixars. Detta meme visar några ytterligare exempel och avslutas med en vridning.

Det börjar med A Bugs Life and Antz , som kom ut samma år. Det kastar också Pixars superhjältefilm The Incredibles mot Megamind , en Dreamworks-film om en supervillain som kom ut sex år senare.

Den tidsperioden är så lång att vi inte riktigt ser sambandet, men vi har lärt oss att inte låta logiken komma i vägen för en underhållande superfanteori.

Men saker och ting tar en tur i slutpanelen, som sätter Dreamworks 2010 Viking-film 2010 How to Train Your Dragon mot Pixars 2012 keltiska berättelse modig . Det här är det allra finaste argumentet eftersom det är helt olika mytologier och estetik, men Dreamworks-fansen behövde en vinst.

9 Inte riktigt måla med alla vindens färger

Förutom de anklagelserna om plagiering är ett av de återkommande ämnena i striden för animatörerna ämnet mångfald.

Argumentet här är att Dreamworks hjältinnor representerar ett brett spektrum av åldrar och etniciteter, och Disneys inte.

Vi har inte analyserat uppgifterna tillräckligt för att bestämma vem som gör ett bättre jobb med att inkludera, men vi skulle säga att övergripande projekt med lång frisläppning långsamt blir bättre på att återspegla samhället och alla som bor i det. Och det är definitivt bra.

Detta meme har dock motbjudande, som säger att det är vilseledande eftersom det innehåller sekundära och tertiära karaktärer.

Mycket få av människorna i den här bilden är stjärnorna i deras filmer, säger argumentet. När du begränsar ditt prov till endast leads är skillnaden mellan de två företagen inte så stor, om det ens finns alls.

8 Förvirrad Gandalf väger in

Den förvirrade makroen från Gandalf kommer från scenen i The Fellowship of the Ring när den grå guiden inser att han inte har någon aning om vilken del av Mines of Moria han vandrade in i.

Invånare på internet använder det för att göra skämt om att ändra kameravinkeln i ett spel eller föräldrar som omorganiserar möblerna medan deras barn är borta. Men här beskriver det en djupare, mer existentiell kamp.

Det är aldrig kul att ta reda på att företaget vars arbete du har haft mest av ditt liv har gjort några tveksamma saker. Människor har anklagat Disney för så många misstänkta saker att vi inte ens är säkra på vilka handlingar det här meme hänvisar till.

Fortfarande är konflikten verklig. För den person som gjorde detta makro är valet mellan att gilla "onda" Disney eller njuta av Dreamworks alls en riktig pickle.

7 Och ändå gjorde de båda

Vi vet inte vad problemet är här. Dreamworks producerade både The Boss Baby och Captain Underpants: The First Epic Movie förra året, så varför inte bara hoppa över den de inte ville se? Det finns ingen skam att inte titta på The Boss Baby om du inte vill.

Men det räcker aldrig för fans att helt enkelt inte se något de inte är intresserade av. Bara existensen av saker som de inte gillar är en kränkning av deras existens, och världen måste veta att de är missnöjda.

Ibland undrar vi hur mycket internet skulle uppnå om det fokuserade sin meme-energi på viktigare saker än att hata filmer som ingen någonsin förväntade sig att se. Men vi måste sluta eftersom den världen är för underbar att föreställa sig.

6 Den viktigaste frågan

Den här serien av Joseph Dunn tar på sig en av de mest pressande frågorna från alla konkurrerande fandomer: "Vem skulle vinna i en kamp?"

Vi har inga argument för att motbevisa Dunns påståenden eftersom naturligtvis en panda skulle kunna slå upp vissa actionfigurer, och vi tvivlar inte på att en ogre skulle kunna slå en clownfish.

Men vem skulle vinna i en kamp mellan älskvärda skräp Wall-E och Shrek's kompis, åsna? Skulle de ens ogillar varandra? De skulle förmodligen komma överens med riktigt bra, och det skulle vara bedårande.

Motsatsen till den här komiken är den bisarra, transuniversella romantiska parningen som händer över hela internet.

Förmodligen den mest spridda involverar Jack Frost från Rise of the Guardians och Elsa från Disneys Frozen . Du kan google det om du är nyfiken, men vi rekommenderar inte en bildsökning.

5 The Dreamworks Face

Dreamworks Face är ett långskämt skämt om uniformen som sminkar studioens karaktärer slår på deras affischer. Och ju fler filmer företaget släpper, desto tydligare blir det.

Detta meme beskriver också skillnaderna i berättelsestilar mellan Dreamworks och Pixar. Enligt detta lägger Disney-dotterbolaget fram lysande, kreativa berättelser som dess tillverkare är super passionerade för. Dreamworks lägger ut saker om "pratande djur

och de gör saker som djur normalt inte gör. ”

Det är svårt att argumentera med något så reduktivt och allmänt. Enligt uppgift är Dreamworks Face helt och hållet en produkt från marknadsavdelningen och animatörerna hatar det.

Men det är tydligen inte tillräckligt för att döda trenden eftersom det fortfarande händer. Det är ännu mer lumskt än det verkar.

4 Inte så snabbt, Pixar

Lusten att visa upp på affischen hur cool och full av attityd dina karaktärer är är inte bara en Dreamworks-sak.

Det är en bredare reklamtrend som får oss att känna att 90-talet aldrig riktigt slutade. Vi har ärligt talat ingen aning om varför varje animerad karaktär på en affisch fortfarande ser ut som Sonic the Hedgehog, men här är vi.

Den här spegeln från föregående post säger att Pixar-karaktären är de som alla är grumliga och konstiga och positionerar Dreamworks som det verkligt kreativa animeringshuset.

Det sammanfattar Pixars arbete på detta sätt: ”Åh, det är livet för saker. Leksaker, buggar, fiskar, bilar, robotar, superhjältar. Men då skruvar huvudpersonen upp och måste fixa den. ”

Vi kan fortfarande inte argumentera med den extra förenklade versionen. Och ja, de gör alla samma ansikte.

3 Pixars hemliga formel

Denna ännu mer tillagade version av Pixars arbete antar att varje projekt som kommer ut ur studion följer ett enkelt format som det upprepas i flera år. Det börjar rimligt fram till 2012-inlägget som beskriver Brave , och sedan förlorar det oss.

Men det kommer svårt tillbaka med beskrivningen av Inside Out ("Vad händer om känslor hade känslor") och detta är så löjligt och sant att vi måste älska det.

Vi tvivlar på att till och med Pixar själv skulle argumentera med denna sammanfattning av sitt arbete under de senaste 20 åren, eftersom hela tillvägagångssättet har berättat överraskande, relatabla och slutligen känslomässiga berättelser i en mängd roliga miljöer.

De kom med A Bugs Life , Monsters, Inc. , Finding Nemo och Wall-E under ett enda lunchmöte. Så vi förstår lite hur de kan vara likartade i hjärtat.

2 Som ekon men för dina ögon

Personen som skapade detta meme hade en tioårsperiod av déjà vu där de fortsatte att se liknande snygga karaktärer visas i Dreamworks-filmer efter att Disney eller Pixar redan hade använt dem.

Vi ropar upp nonsens om de många användningarna av St. Nick i Santa Claus och Rise of the Guardians .

Visst äger Disney nu Marvel, Lucasfilm, och är ganska nära att kratta i en stor del av räven, vilket innebär att de kommer att kontrollera huvuddelen av underhållningen vi ser från och med nu. Men de äger inte jultomten. Om någon gör det är det Coca-Cola Company.

Men det är fortfarande otroligt hur många människor och varelser som överlappar varandra mellan de två studiorna. Vi slutar inte säga att Dreamworks rippar bort Disney, men vi säger bara att det är konstigt.