12 serier som aldrig borde bli live-actionfilmer

I decennier visade serietidningsfans de färgstarka sidorna med bläck som de älskade så mycket innehöll massor av material för Hollywood att anpassa sig, men allt de fick var en handfull TV-program, tv-filmer och enstaka teaterutgivande - med bara " toppnivå "-tecken som får behandlingen på stor skärm.

Nu snubblar Hollywood över sig självt för att välja en mer mångsidig grupp av serier och grafiska romaner, men för alla framgångar som The Avengers eller The Dark Knight finns det misslyckanden som Jonah Hex, Dylan Dog: Dead of Night och Howard the Duck.

Vissa serier från i går är knappt värda att läsa - mycket mindre väcker liv för en publik att titta på, så vi har satt ihop en lista med 12 serier som vi tror ska aldrig bli live-action-filmer.

Denna lista består av serier av serier, grafiska romaner eller grafiska miniserier (både bra och dåliga) och listar inte enskilda haltiga superhjältar som The Whizzer, Slapstick och Arm Fall Off Boy.

1. Hansi: Flickan som älskade Swastika

År: 1976

Utgivare: Spire Christian Comics

Skrivet av: Al Hartley

Dragen av: Al Hartley

Hansi är faktiskt den grafiska självbiografin om Maria Anne Hirschmann och en ganska inspirerande historia om hennes liv som växte upp i Sudentenland efter att nazisterna tog kontrollen 1938.

Till skillnad från Anne Frank (som gömde sig för nazisterna i två år på en vindsvåning) valdes Maria under ett nazistlotteri för att bli medlem av Bund Deutscher Mädel. Hon blev sjuksköterska på västfronten, fångades av ryssarna och flydde till Schweiz. Därifrån invandrade hon till USA med sin förlorade kärlek, där de så småningom drev ex-nazistiska kristna stödgrupper i fängelser i hela Kalifornien.

Nu, medan allt som verkar vara ett bra manuskript för en hjärtvärmande och rörande historia, innebär titeln fortfarande en tjej som älskar en symbol som världen har kommit att associera med skurk, tyranni, rädsla och rasism. Det är inte vanligtvis ord som en studio vill knyta till sina filmer …

2. Tarot: Witch of the Black Rose

År: 1999 - nuvarande

Utgivare: Broadsword Comics

Skrivet av: Jim Balent

Dragen av: Jim Balent

Tarot är en "bra" häxa - inte som Glenda från trollkarlen från Oz - och huvudpersonen i denna uttryckliga, och ofta våldsamma, serie som kretsar kring henne, hennes älskare Jon Webb (som också är den huvudsakliga grundaren på en kyrkogård) och hennes mörkare syster, Raven Hex.

När Tarot inte springer runt i skogen med nakna ritualer, kämpar hon mot den mörka älven Azure, den kvinnliga draken Mor-Meb-Dred, The Bleeding Man och den psykotiska lesbiska känd som Red Latex.

Tarot får hjälp (och andra * ahem * "behov") från färgglada karaktärer som Jons döda ex-flickvän Cryptic Chick, en werecat, en damunderkläder som heter Boo Cat (som också är Tarots lesbiska älskare), en gotisk vampyr cheerleader med namnet Licorice Dust (som råkar vara Boo Cat's lesbiska älskare), och hennes alltför välmående mamma (tror Coco Austin) kallade helt enkelt - Mor.

Häxor, vampyrer, alver, varulvar - det är en överanvänd genre som de flesta vanliga publik blir trötta på. Serietecknet är vanligtvis märket "Endast vuxna" - eftersom det finns en uppsjö av nakenhet och sexuella eskapader spridda i serien - vilket kräver någon anpassning till att antingen vattna ner i källmaterialet eller ta en klass för vuxen. Endera skulle innebära misslyckande med kontor.

3. Marville

År: 2002

Utgivare: Marvel

Skrivet av: Bill Jemas

Dragen av: Greg Horn (Covers), Paul Neary (Inker), Mark Bright (Penciler)

Detta kan möjligen vara de konstigaste komiska miniserierna som Marvel någonsin har producerat, och såvida du inte har tagit dig tid att faktiskt läsa igenom det här röret av en komiker, är det ganska svårt att förklara - men vi kommer att ge det vårt bästa skott.

Hela serien består av sju böcker - sex våningar med den sista sjunde "frågan" som ägnas åt riktlinjer för att lämna in arbete till Marvels nya Epic Comics-serie. Huvudpersonen är Kal-AOL Turner, son till mediemogulen Ted Turner, bosatt år 5002 - men tack vare en tidsmaskin byggd av gamla videospel-system, reser han tillbaka till år 2002. Jane Fonda, Alan Greenspan, Batman, Superman, Iron Man och Black Panther gör alla konstiga och löjliga uppträdanden.

När Jemas skrev denna serie såg han för sig den som en parodi - med många skämt som riktade sig till komiker, indiker, popkultur samtidigt som han tog upp social medvetenhet och ekonomiska frågor. "Skämt" var så svåra att förstå att följande rad faktiskt hälsade läsarna på första sidan: "Här är några saker du behöver veta om serietidningar och om den verkliga världen för att få" inre "skämt i Marville # 1 ". Nästa sida fortsatte sedan med att förklara alla skämt FÖR du läser dem.

Med teatrar som redan är packade med dåliga filmparodier som Meet the Spartans och Epic Movie, finns det inget utrymme för en komisk-vände-film som gör dåliga och förvirrande skämt - även om det förklarar dem innan publiken ser dem.

4. Dåliga flickor

År: 2003

Utgivare: DC Comics

Skrivet av: Steve Vance

Dragen av: Darwyn Cooke, Jennifer Graves

Vi antar att DC Comics ville ta tag i en bit av den åldrande tjejens demografiska med den här inte så bra komiska miniserien om montering, klick, social acceptans och alla andra gymnasialiseringar.

Historien kretsar kring Lauren, som flyttar till San Narciso, Kalifornien och kämpar för att passa in på sin nya gymnasium. Hon möter flickorna som rankas högst i skolans sociala ordning - Ashley, Brittany, Tiffany och Destinee - och skolans vetenskapsnörd Ronald, som av misstag ger dem alla supermakter.

Det finns en delplan om ett mysterium i skolan men i slutändan handlar det om vem Lauren kommer att välja att umgås med. Tänk menade flickor med supermakter.

Sky High och några andra filmer har berört ämnet gymnasium och superdrivna tonåringar, vilket innebär att Bad Girls kan hålla sina klichéer och platta karaktärer utanför skärmen.

5. Kärlek och raketer

År: 1982 - 1996, 2001

Utgivare: Fantagraphics Books

Skrivet av: Jamie & Gilbert Hernandez

Dragen av: Jamie & Gilbert Hernandez

Redan på 1980-talet var det en alternativ serietrevolution med konstnärer / författare / bröder Jamie och Gilbert Hernandez som hjälpte till att leda vägen med deras serier Love and Rockets. Serien delas i princip upp i två separata berättelser - Palomar (Gilbert) och Hoppers 13 (Jamie).

Palomar är en fiktiv by i Latinamerika och berättelsen kretsar kring Luba (Palomars ganska bustiga, hammarbärande borgmästare), hennes sju barn (Maricela, Guadalupe, Doralis, Casimira, Socorro, Joselito, Concepcion) och byns andra väldigt färgglada karaktärer.

Hoppers 13 är tydligt mer komplex, efter livet för flera amerikanska medborgare av mexikansk härkomst, eller Chicanos, när de växer upp och interagerar i Kalifornien under den stigande punk scenen. En av de mer kända karaktärerna är Margarita Luisa "Maggie" Chascarrillo, vars historier ofta har en mer vetenskaplig känsla. Den mest populära berättelsen involverar henne som pro-solmekaniker som reser till Afrika för att delta i en revolution.

Att ta itu med den enorma världen och intrikata berättelser från Love and Rockets skulle vara en monumental prestation för alla författare eller regissörer - på samma nivå som Zack Snyder's The Watchmen. En sådan uppgift bör inte försökas - även om bröderna Hernandez har försökt att anpassa projektet utan att ha försenats i domstolarna under de senaste 15 åren.

6. Ungdomars radioaktiva svartbältshamstrar

År: 1986-1989

Utgivare: Eclipse Comics, Parody Press, Dynamite Entertainment

Skrivet av: Don Chin

Dragen av: Patrick Parsons (Parsonavich), Sam Keith

Ursprungligen uppfattade Don Chin Adolescent Radioactive Black Belt Hamsters som en inofficiell parodi av Teenage Mutant Ninja Turtles, men när konceptet växte i popularitet så gjorde också berättelserna - som utvecklats från sina tunga-i-kinden förfalskade rötter till att inkludera en 3D-version av komiken, en one-shot och en spinoff.

De fyra furry kampsportkonstnärerna fick sitt namn efter berömda actionfilmstarter - Clint (Eastwood), Chuck (Norris), Bruce (Lee) och Jackie (Chan) - och de samarbetade en gång med ett annat muterat djurlag, Naïve Inter-Dimensional Commando Koalas (ja, det här är en riktig komiker). De arbetade dock aldrig med Pre-Teen Dirty Gene Kung Fu Kangaroos (detta är också riktigt).

Även om den här klanen av smarta munhamstrar var ganska populär i den underjordiska och indiska komiska scenen, är det ganska uppenbart att den här serien aldrig skulle bli en film. Trots allt, om ingen kan få TNMT direkt efter fyra filmer - och chanserna för att Michael Bay gör egendomens rättvisa är smala - finns det inget sätt något sådant skulle någonsin bli bra på skärmen.

7. Fat Fury med Herbie Popnecker

År: 1964, 1992

Utgivare: American Comics Group, Dark Horse Comics

Skrivet av: Richard Hughes

Dragen av: Ogden Whitney

Den långsamt rörande, alltför fylliga tonåringen känd som Herbie Popnecker är inte riktigt vad man skulle kalla en superhjälte, men tack vare några kosmiska klubbor som han suger på har han förmågan att flyga (genom att gå på luften), kasta slag väldigt snabbt, tidsresa, okränkbarhet, övermänsklig styrka, kommunikation med djur - och åh ja, förmågan att besegra skurkar bara genom att stirra på dem med sina hypnotiska ögon.

Men även med all den löjliga kraften blev Herbie inte en verklig superhjälte förrän efter att han misslyckades med superhjältskolan, då skapade han sin egen kostym och namn - The Fat Fury!

Klädd i bara ett par röda långa -John underkläder, barfota med en kolv på huvudet, skulle Fat Fury flyga (eller gå) runt om i världen och galaxen och rädda olika människor och planeter från ondska. Herbie fick alltid flickan och människor genom historien vet allt om honom - liksom en tonårig, strandbollformad Doctor Who.

Så populärt som Herbie och Fat Fury var (det fanns en återupplivning av sortering för karaktären 1992) skulle han inte på något sätt översätta bra till storskärmen. I en ålder av den "mörka, skitna och realistiska" serietidningsfilmen skulle Fat Fury vara överdrivet dumt.

8. Berättelser från Leather Nun

År: 1973

Utgivare: Last Gasp

Skrivet av: Dave Sheridan, Robert Crumb, Spanien Rodriguez, Jaxon, Roger Brand och Pat Ryan

Drawn by: Various Artists

Denna "Endast vuxna" -komikern var en samling av störande berättelser som fokuserade på nunnor som gjorde alla slags otrevliga saker, inklusive sex, våld och perversion.

Det är ett dyk i de konstigaste och mörkaste djupet av författarnas (och vissa läsare) perversta sinnen - och även om det kan fungera för en viss del av samhället hör den inte riktigt till i en mainstream-film - åtminstone inte i en normal teater.

Men kanske är det främsta materialet för en annan filmbranschindustri …

9. Problem

År: 2003

Utgivare: Marvel Comics

Skrivet av: Mark Millar

Dragen av: Terry och Rachel Dodson

2003 beslutade Joe Quesada och (den då) Marvel-presidenten Bill Jemas att berätta en faux backstory av Peter Parkers föräldrar och deras förhållande till farbror Ben och moster May. De anlitade Kick-Ass-författaren Mark Millar för att skriva den 5-delade miniserien, som en kärlekshistoria som involverar tonårsgraviditet.

Efter att ha träffats i Hamptons en sommar berättar Mary för Richard att hon inte kan sova med honom eftersom en spåare berättade för henne att hon skulle bli gravid om hon gjorde det. Maj kommer dock sänka nästan vem som helst - inklusive Ben - eftersom samma spåare berättade för henne att hon aldrig skulle få barn (stort ansvar!). I en chockerande omvälvning hamnar May gravid i alla fall och uppfattar att spåaren var helt fel. Det visar sig dock att Ben var steril och May hade en relation med Richard!

Efter att ha bestämt sig för en abort springer May hemifrån istället för att möta sina grundläggande baptistföräldrar och går för att leva med en smal boll som hon hatar. Mary, som är väldigt upprörd över sin vän för att ha sovit med sin man, berättar för May att hon förtjänar alla de problem hon är i och vägrar att hjälpa henne - tills hon vet att May försökte självmord. Sedan är det BFF4L.

När allt sägs och gjort, föder May Peter som sedan adopteras av Mary och Richard. May går hem till sina föräldrar som inte är klokare och allt är status quo i Marvel Universum.

Behöver vi verkligen ge dig en anledning till att den här historien aldrig ska göras till en film?

10. Gormandizer

År: 1974

Utgivare: Hues Corporation

Skrivet av: Carrie Pugsky

Dragen av: Gary Spieruck

Gormandizer är en misslyckad serietidning från början av 70-talet (mer om varför den misslyckades lite) med den rotiska Frankie Franklin i mitten av berättelserna. Frankie är en konkurrenskraftig ätmästare som får sina speciella krafter genom att äta bestrålade korv under en av sina tävlingar (han märkte inte att de glödde).

Den "kraften" han fick var förmågan att äta allt och allt - kärnavfall, kulor, köttfärslimpa i skolan - i allt väsentligt att bli en omnivore. Han börjar använda sin makt för att hålla EPA från ryggen, eftersom han äger en liten elektronisk verkstad i New York och inte vill kassera avfallet på rätt sätt. Snart kämpar han mot två skurkar: Tandmästaren - en galen tandläkare som får sina krafter genom att stjäla människors tänder - och The Lunchlady, hustrun till en mäktig politisk figur som vill byta ut lunchmenyer i skolan till livsmedel med hjärntvättande droger, så hon kan ta över världen.

Låt oss lägga bort det faktum att förlaget, Hues Corporation, bara var en front för att tvätta läkemedelspengar i Miami och New York (gissa nu varför komiken misslyckades); istället kommer vi att fokusera på det faktum att någon tyckte att förvandla en konkurrerande eater till en superhjälte var en bra idé. Med så många fler alternativ tillgängliga för Hollywood just nu, kommer vi att be att de faktiskt skjuter bort från bordet på denna idé.

11. The Captain Titanics äventyr

År: 1962

Utgivare: White Star Comics

Skrivet av: Don Smith

Dragen av: Okänd

Vid 50-årsjubileet för den tragiska sjönkningen av Titanic, beslutade Don Smith (påstås farbrorson till kapten Edward Smith) att det skulle vara en bra idé att fira ett evenemang som tog hundratals liv … med en serietidning.

Berättelsen är en udda idé som innehåller utlänningar formade som isberg och tidsresor. Den publicerades medan överlevande av Titanic fortfarande levde - så inte förvånande, de flesta av den civiliserade världen var ganska upprörd och de flesta av kopiorna köptes sedan förstördes; endast ett fåtal är kända för att fortfarande existerar. För att göra saken värre, publicerade Smith komiken utan tillstånd från sin farbrors gods och White Star Comics.

James Cameron har redan gjort massor av pengar på så många människors dödsfall - men åtminstone fick han det att se rörande och episkt ut. Att förvandla tragedin till en satirisk farce är fel på många nivåer, och Hollywood bäst undviker den.

12. Clean Fun med Shoogafoots Jones

År: 1944

Utgivare: Special Book Company

Skrivet av: McDaniel

Dragen av: McDaniel

Poor Shoogafoots Jones var en karaktär i detta löjligt okunniga one-shot som publicerades 1944 kallat Clean Fun. Det finns inget "roligt" med komiken eller dess berättelser, eftersom det följer Shoogafoots runt i stan medan han försöker undkomma sin kränkande hustru, förlorar sitt jobb på grund av sin bristandehet och blir hånad av barn (som råkar vara hans egna barn av olika mödrar).

Förmodligen är denna bok skriven för barn, för att lära dem moral - och de flesta av "moralen" är hämtade från en bok som heter Stray Thoughts av den mycket sydligt namngivna författaren, Crump J. Strickland.

Titta på omslaget till vänster, skaka ett ögonblick, låt det sedan sjunka in så att en sådan komiker till och med fanns. Till och med för 40-talet är okunnigheten i den här serien häpnadsväckande och att tro att någon Hollywood-studio till och med vågar fundera över att göra en film baserad på det skulle säkert stava undergång för dem.