Hela branschen för filmskapande består av två koncept som ofta tycks vara i grunden motstridiga med varandra. Å ena sidan är det verkligen avsett att vara ett konstverk, men å andra sidan är det en bransch som handlar om att tjäna pengar. Men en viss aspekt av filmbranschen har alltid ägnats åt den konstnärliga strävan att göra filmer, och det är den oberoende filmvärlden.
Oberoende filmer är ett slags dubbelkantigt svärd, för på ena kanten kan de vara en fontän av kreativitet till skillnad från allt som någon någonsin skulle se i en mainstream biograf, men den andra kanten är att de är en så liten produktion att de flesta människor kanske aldrig ens hör till många oberoende mästerverk, än mindre se dem. Så här är 10 oberoende mästerverk som du absolut behöver se, men antagligen inte har gjort det.
10 kontorister
Även om det är en onödigt svår uppgift att göra en oberoende film med en sköna budget är det onekligen svårt, men det verkar ofta som att det får fram den bästa kreativiteten från riktigt begåvade filmskapare. Det är verkligen fallet med Kevin Smiths debutfilm Clerks.
Den här filmen kostade Smith under $ 30 000 att tjäna och han finansierade den faktiskt genom att sätta den på kreditkort. Och uppenbarligen var det ett smart drag från hans sida, eftersom det tog honom från en körning från butiksföretaget i fabriken (filmen filmades faktiskt i närbutiken där Smith arbetade vid den tiden) till en legitim regissör i stor tid.
9 Eraserhead
Regissör David Lynch är en typ av den inofficiella kungen av oberoende filmskapande, så det skulle vara helt fel att ha en lista med indie juveler som inte inkluderade minst en av Lynchs filmer. Och Eraserhead är en fantastisk oberoende film som inte är för svag i hjärtat.
Denna bisarra berättelse om en man som lever i en post-apokalyptisk värld som blir far till en av de grovaste snygga bebisarna i världen är förmodligen exakt vad de flesta föreställer sig när de tänker på oberoende filmer, och denna absoluta kärleksarbete (det tog David Lynch ungefär fem år att slutföra) är värt minst en klocka.
8 My Own Private Idaho
Queer cinema har definitivt ett ögonblick just nu, men regissören Gus Van Sant gjorde det så innan det var coolt. Van Sant har gjort massor av fantastiska filmer tidigare, men få var lika unika som och hade den inverkan som My Own Private Idaho hade.
Filmen spelar River Phoenix som en narkoleptisk gatahus och vägkännare, liksom Keanu Reeves som en bortskämd pojke som får en smak på slummen innan han går till sin förgyllda bur för gott. Denna bisarra och surrealistiska film är verkligen till skillnad från allt som gjorts tidigare eller har gjorts sedan dess.
7 flaskraket
Regissören Wes Anderson är en av de många regissören för oberoende film, men hans första satsning på filmskapande var en rolig och bisarr brottskomedie som var ett kommersiellt misslyckande men en kritisk framgång. Bottle Rocket var också debutfilmen för berömda skådespelersbröder Luke och Owen Wilson, och Owen skrev också manus med Anderson (vem visste att han faktiskt kunde skriva?).
Bröderna spelar som ett par vänner som bestämmer sig för att gå in i semiprofessionella heists, och det går ungefär lika bra som du kan förvänta dig att ett förfall till kriminell verksamhet skulle gå för två inkompetenta halvvitsar.
6 Mystisk hud
Missbruk av barn är inte ett lättämne att ta itu med i film, och det är ännu svårare att få rätt. Men Gregg Arakis Mysterious Skin följer två unga män som misshandlades av sin basebolltränare när de bara var små barn, och det lyckas fånga den konstiga skräcken och de oförutsägbara efterverkningarna av det missbruket ganska praktiskt.
Neil (tränarens favoritoffer) hanterar hans trauma genom att agera på olämpliga sätt och bli en manlig prostituerad, och Brian har förtryckt alla minnen om sitt missbruk och minns nu upplevelsen som någon slags främmande bortförande. Så småningom träffas de två för att återuppliva sina upplevelser, men ungefär som verkliga missbruk erbjuds inte någon verklig upplösning.
5 Memento
Christopher Nolan är onekligen en mästare i filmskapande, och det har varit underbart att se Hollywood ge honom den typen av obegränsade budgetar som gör att hans vilda och uppfinningsrika idéer kan komma till fullo på skärmen. Men en av Nolans tidigaste filmer är också en av hans bästa och var en tydlig indikation på att han var avsedd för storhet.
Filmen Memento fokuserar på en karaktär som inte kan skapa nya minnen och som glömmer vad som har hänt efter att några minuter har gått, så han använder trick som bilder, anteckningar eller till och med tatueringar för att berätta för sig själv den information han desperat behöver ha vidare till. Åh ja, och det sägs också bakåt.
4 Kör Lola Run
Om du någonsin trodde att filmen The Butterfly Effect var en riktigt cool idé som kördes riktigt dåligt, så är Run Lola Run filmen för dig. Denna tyska thriller fokuserar på Lola, en kvinna som upptäcker att hon har tjugo minuter att på något sätt få 100 000 $ Deutsche-märken eller annars kommer hennes pojkvän att dö.
Lola går igenom hela tjugo minuter innan filmen går tillbaka, och denna gång gör Lola saker annorlunda. Men när de tjugo minuterna är på gång går filmen tillbaka till den börjar igen, med Lola som gör olika val och förhoppningsvis kan rädda sin pojkvän denna gång.
3 Det här är spinalkran
Christopher Guest är den absoluta mästaren i den hånliga stilfilmen, och ärligt talat är någon av hans filmer värd att vara med på denna lista. Men ingenting kan verkligen toppa sin ode till hårmetall, This Is Spinal Tap.
This Is Spinal Tap var gästens första film med hånlig stil och är i princip den ensamma filmen som startade hela genren, och denna satire av populära åttiotalband och rockdokumentärer har några av de mest kända namnen i komedi. Filmen består faktiskt av mestadels improvisationsdialog och scener, men när din rollspel består av människor som Harry Shearer, Rob Reiner och Christopher Guest själv är det ingen överraskning att det är en av de roligaste filmerna som någonsin har gjorts.
2 Donnie Darko
Donnie Darko är en absolut måste-se-film för alla som börjar doppa tårna i den oberoende filmvärlden, och det är den typ av film som nästan trotsar beskrivningen. Filmen handlar om en tonårspojke i slutet av åttiotalet som börjar ha visioner om en gigantisk kanin som heter Frank och andra olika dödsprofetier.
Donnie verkar göra några ganska mörka gärningar i sömnen, och han upptäcker tydligen också tidsresor. På papper låter det verkligen som en nonsensisk feberdröm, men det är faktiskt en lysande film som har fått en enorm kult efter att den släpptes 2001.
1 Pi
Många regissörer verkar komma igång i oberoende film men går sedan vidare till mer mainstream, publikvänligt material när de väl har slagit det stort. Men regissör Darren Aronofsky faller inte in i den kategorin.
Aronofskys debutfilm Pi är utan tvekan den bästa filmen han någonsin har gjort, och den följer berättelsen om en nummerteoretiker vid namn Max som arbetar på ett sätt att programmera sin dator för att förutsäga aktiemarknaden. Och en dag spottar det ut ett slumpmässigt antal innan du gör en förutsägelse och sedan kraschar. Men Max inser senare att förutsägelsen var exakt korrekt och tror att han kan ha upptäckt någon slags nyckel till universum i detta nummer.
