Mel Brooks omdefinerade och dominerade absolut filmparodiegenren, genomgående spårade linjen mellan dumt roligt och faktiskt däck. Men även i hans mindre verk svänger Brooks tydligt för stängslarna. Hans stora kreativitetsnivå är onekligen imponerande, även för dem som vanligtvis tycker att falska genren är otillgänglig.
Det har verkligen varit dött ett tag nu, trots en så stark start på sjuttiotalet. Filmer av flygplanets kaliber reducerades så småningom till fullständigt skräp som katastroffilm. Men Mel Brooks ger alltid innovation och en tydlig förståelse för varje målgenre. Här är hur fans rankade det bästa av sitt bästa på IMDb, allt från Universal Monsters till Jords historia.
10 Dracula: Dead And Loving It - 5.9
Detta var den sista filmen Mel Brooks skulle regissera, åtminstone hittills. Det är främst ett falskt intresse av den ursprungliga Dracula från 1931, där han besöker Brooks unga Frankenstein-territorium. Det kan ha varit ett tufft beslut, eftersom publiken alltid skulle jämföra de två. Men det är stjärnan Leslie Nielsen, som antagligen har varit i mer falskheter än någon annan. Hans körning på serien The Naked Gun var helt ikonisk. Så det är synd att det inte kan sägas samma för den här. Gags har bara inte samma gnist av ambition och uppfinningsrikedom som man kan förvänta sig efter en så härlig karriär. Det är inte så fruktansvärt som vissa kan tro, men det är verkligen inte upp till par.
9 De tolv stolarna - 6.5
Detta konstiga tillägg till Brooks 'filmografi skiljer sig verkligen från varandra. Det har lite slapstick här och där, men källmaterialet passar inte riktigt Brooks stil. Det är verkligen en komedi, men av en helt annan karaktär. Berättelsen innebär ett lopp för att hitta familjens skatt gömd i en av tolv förlorade stolar. Och nej, det involverar inte Nicholas Cage, även om han skulle vara en fantastisk Brooks-medarbetare. I slutändan kommer den här filmen bara inte att tillfredsställa de som söker efter Brooks-märket. Det är mer nyfiken för alla som är intresserade av Brooks tidigare karriär. Fortfarande visar filmen verkligen kunskap och smart vördnad för en mycket äldre film.
8 tyst film - 6.7
Mel Brooks bevisade sig alltid unikt anpassad till tillfredsställande slapstick. Så han var kanske den enda man som kvalificerade sig för att göra en tyst film för moderna publik. Den här filmen har inte hjärtat som Chaplin eller storheterna uppnådde, men den syftar inte heller till det. Egentligen har den den mest metahumoren för någon Brooks-film, även om den naturligtvis kommer till falska. Mel Brooks spelar bokstavligen en regissör som heter Mel och försöker få en tyst film. Komoserna från faktiska kändisar är roliga, den fysiska komedi fungerar i allmänhet och självmedvetenheten är beroendeframkallande. Allt är en lättare biljettpris, vilket är mysigt men saknar den knivskarpa kanten som Brooks bäst utmärker sig på.
7 Hög ångest - 6, 7
Master of Suspense är verkligen en egen genre, med många ikoniska thrillers. Och Brooks är tillräckligt slick för att förfalska var och en av Hitchcocks mest minnesvärda scener både smakfullt och kreativt. Fans av vardera regissören kommer att vara nöjda, även om det definitivt är mer en nischkategori än de flesta av Brooks utflykter. Detta gör det mer oåtkomligt, även om sekvenser som duschmordet och fågelangreppet borde vara uppenbara nog för de flesta. Filmen är i huvudsak en serie vinjetter som går igenom Hitchcocks största hits. Detta kan vara tråkigt för vissa. Men det är definitivt ett unikt fall där en författare visar en uppenbar, smart förståelse av en annan.
6 Robin Hood: Men In Tights - 6.7
Det har varit fler Robin Hood-filmer än du kanske tror. Men den här sticker främst på Prince of Thieves, med Cary Elwes i titelrollen. Han passar perfekt och har samma karisma från The Princess Bride. Det finns en bra balans mellan historien, självmedveten humor och slapstick. Vissa återkommande skämt som den evigt skiftande mullvad är bara regummerade av tidigare idéer, men de flesta av dem slår. Naturligtvis finns det också ett musikaliskt nummer, som är helt oväntat men förtjusande konstigt. Håll också ett öga för den tidiga föreställningen från Dave Chappelle, vilket bevisar att Mel Brooks alltid hade ett öga för talang.
5 Världens historia: Del I - 6.9
Det är verkligen ganska konstigt att den här filmen slutade med en högre betyg än de andra. Naturligtvis, färre användare faktiskt betygsatt den här än Robin Hood: Men in Tights, vilket fastställer dess underlägsen popularitet. Detta är Mel Brooks förfalskning av filmer från periodbitar som tar titeln bokstavligen.
Det finns verkligen ingen historia den här gången, ironiskt nog. I likhet med hög ångest är det helt enkelt en serie vinjetter. Det finns emellertid inte lika mycket kreativitet som involverar målgenren. Faktum är att inställningarna känns nästan tillfälliga. Gags slås eller missar, men när återkommande skämt bara känner sig överflödiga, är det inte samma magiska som Brooks vanligtvis kan trollbinda.
4 rymdbollar - 7.1
Denna falska av Star Wars har en otrolig ensemble-roll, med Brooks signatur ung men oerhört kreativ komedi. Rick Moranis är ett obestridligt komiskt geni, helt på egen hand. Till och med hans lilla statur ger en fantastisk visuell kontrast till Darth Vader. Några av skämtna landar inte riktigt, och det kan ibland känns daterat. Men det finns gott om stil och ambition, med mer än några få ädelstenar här. Bara metagaggarna är särskilt minnesvärda, inklusive stuntdubblar, direktvideovideo och en merchandising-rant. De visuella effekterna var faktiskt anständiga för tiden, och Star Wars-kunskap är inte ens nödvändig, även om det hjälper. Spaceballs är en klassiker i sin egen rätt, och förmodligen hans mest tillgängliga film.
3 Producenterna - 7.6
Brooks första film, detta etablerade den skarpa vidd, ton och vilda fantasi som grovt genom hans starkaste prestationer. Den enda förutsättningen är lysande, och Brooks väljer ännu en perfekt roll. Gene Wilder var en absolut powerhouse-skådespelare, som alltid kunde göra mani rolig snarare än irriterande.
Hans fullständiga uppdelning om den blå filten är lustig och kunde lätt ha misshandlats av någon annan. Dikotomin mellan hans reserverade ton och totala galenskap är häpnadsväckande, och han befaller antingen visning på en krona. Brooks skrivande är intelligent och djärv med den oförglömliga ”Springtime for Hitler”. Det är den mest smart och effektiva håna från Hitler sedan Chaplin.
2 Blazing Saddles - 7.7
Detta är inte bara en perfekt Mel Brooks-film, det är helt enkelt en av de bästa komedierna genom tiderna. Detsamma kan sägas för nästa omnämnande, men den här skiljer sig från varandra. Det hånar på ett obegripligt sätt rasism på det renaste, mest opåtriktade och risque sättet. Och om det någonsin fanns en genre för att underlätta det, är det säkert den amerikanska västerländska. Bara genom att sätta in berättelsen i en annan tid, skulle det vara upprörande att inte inkludera klyftig rasism och misshandel. Men Mel Brooks spelar också en idiotguvernör som brutalt inkapslar och baskar politikarna. Varje skämt är guld, vilket ger en lika stor del av tematisk intelligens, lustiga slapstick och smarta sidor. Naturligtvis förstärks hela strävan av en otrolig roll, inklusive Wilder ännu en gång.
1 Young Frankenstein - 8.0
Det finns mycket lite beröm kvar att erbjuda denna klassiska komedi, som helt överskrider falska undergenren. Även de minsta skämt underminerar förväntningarna och kräver ingen kunskap om Frankenstein-filmer. Igors skiftande puckel, närliggande hästar och en minnesvärd musikrutin är helt oväntat och smart. Det finns också en ung men rolig lek på ord här och där, som "där-vargen" och "Abby Normal". Fortfarande visar filmen verkligen en tydlig förståelse för Universals ikoniska monster, till och med förfalskning av Blind Man från Bride of Frankenstein. Gene Hackman är en välkommen överraskning där. Gene Wilder är lysande som titelpersonen, men den stödjande rollen är lika minnesvärd. Blinda skämt är låghängande frukt och kan lätt gå fel, men Brooks är talang nog att komma undan med det. Det är tricket för hela hans karriär.
