Rogue One: A Star Wars Story har kommit för att rave recensioner från både fans och kritiker. Till skillnad från den nya trilogin som startade med The Force Awakens, som driver Star Wars-historien in i framtiden, ser Rogue One tillbaka till en tid innan de klassiska filmerna. Ja, det är en prequel.
'Prequel' är ett dåligt ord för många Star Wars-fans, av vilka många inte gillar (om inte helt hatar) den prequel-trilogin George Lucas producerade 1999 till 2005. The Phantom Menace, Attack of the Clones and Revenge of the Sith are mycket splittrade filmer även nu, mer än ett decennium senare.
Lucasfilm (nu under ledning av Kathleen Kennedy) lärde sig tydligt av misstag från prequel-trilogin när han skapade Rogue One. Den nya filmen är en mycket mer passande kompis till den ursprungliga klassikern 1977, både i berättelse och design.
Här är 15 sätt Rogue One Is A Better Star Wars Prequel Than Prequels!
15 Dark of the Sith
Prequel-trilogin var berättelsen om Anakin Skywalkers fall till den mörka sidan. Filmerna kartlade hans resa från jublande litet barn till avsiktlig och övertygande Padawan till rutinerad Jedi-krigare. Även om Anakin gick en alltmer mörkare väg genom förkropparna, så framträdde den ikoniska Darth Vader som vi känner och älskar bara i de sista stunderna av Revenge of the Sith, och även då var det inte riktigt vad alla ville ha.
Däremot levererar Rogue One den Darth Vader som vi såg i den ursprungliga trilogin och sedan några. Nådelös, driven, ren ondska; det finns ingen inlösning i sikte för denna Sith Lord. Vaders tid på skärmen är begränsad i den nya filmen, men det gör att hans få scener kan göra ännu mer inverkan. Inte bara får vi se Väders slott (ursprungligen planerat för att inkluderas i den ursprungliga trilogin), vi lär oss att det är på Mustafar, den eldiga planeten där han blev lemlästad och bränd i Revenge of the Sith. Hans avvisande sätt att hantera Krennic är stort, liksom det korta glimt av Sith Lords förstörda kropp som svävar i hans personliga baktatank.
Men det är Väders rasande strävan efter de flyktiga rebellerna över Scarif som är den verkliga höjdpunkten; Att titta på honom gå genom en mörkare korridor, att skoningslöst skära ner alla på sin väg i ett misslyckat försök att hämta Death Star-planerna är växelvis spännande och spökande.
14 Balanserade effekter (CGI och praktisk)
Det är ingen som förnekar att utvecklingen av datorgrafik har skapat en revolution inom filmeffekter. Utan CGI skulle de fantastiska saker vi ser i moderna filmer (och till och med på TV) helt enkelt inte vara möjliga.
Det är dock möjligt att förlita sig för mycket på CGI, till nackdel för en film. Star Wars prequels var verkligen skyldiga till detta; Lucas och hans team använde så mycket CGI i dessa filmer att det ofta verkade som de levande skådespelarna intrångade på en animerad film. Balansen mellan CGI och praktiska effekter var drastiskt utanför smäll, och filmerna led som ett resultat.
Jämför CGI-tunga prequels med Rogue One, eller förra året The Force Awakens, så hittar du att de nyare filmerna behåller den avgörande balansen mellan metoderna. Datoreffekter används, ja; dessa filmer kunde inte göras utan dem. Men det finns också gott om praktiska effekter som grundar filmen och ger den en känsla av realism som saknades i prequels.
Tänk på alla kostymer som gjordes för filmens främmande karaktärer, som Weeteef Cyubee (bild), Bistan the Space Monkey eller rebelsoldaten Pao. Den praktiska utformningen av dessa karaktärer får dem att känna sig mer levande, vilket gör den sällsynta helt CGI-karaktären som K-2SO mer övertygande och inte bara en mer i ett hav av digitala skapelser.
13 band till den ursprungliga trilogin
Prequels var begränsade i hur mycket de direkt kunde binda i den ursprungliga trilogin. Detta var delvis ett resultat av tidslinjen; prequels är inställda i en period som sträcker sig från cirka 35 till 20 år före den klassiska filmen. Det innebar att vi såg yngre versioner av några avgörande karaktärer (kejsaren, Obi-Wan Kenobi, Darth Vader, Yoda, etc.) och några av samma platser (mestadels Tatooine), tillsammans med små antydningar om vad som skulle komma (Döden Star planer, republikens växande militär).
Rogue One ställs emellertid bara dagar (om inte timmar) före händelserna i Ett nytt hopp, så dess band till den ursprungliga trilogin är många och varierande.
Kanske är det bästa slaget (och ett väl doldt av Lucasfilm före filmens släpp) Grand Moff Tarkin, som spelar en ganska stor roll i historien. Spelas så bra av den sena Peter Cushing i den ursprungliga filmen, denna nya Tarkin väcks till liv av föreställningen av skådespelaren Guy Henry och omfattande CGI-arbete för att efterlikna Cushings syn. Även om det fortfarande finns en lätt "otäck dal" -känsla för den färdiga produkten, är den anmärkningsvärt nära den verkliga saken.
Utseendet på en ung prinsessa Leia (uppnådd med samma teknik) i slutet av filmen är det perfekta sättet att svälja Rogue Ones berättelse till det nya hoppet.
12 Cameos
Förkryssningarna inkluderade ett antal karaktärer som vi träffade i originalfilmerna, några av dem i huvudroller. Med 20 år mellan Revenge of the Sith och A New Hope var potentialen för igenkännliga kamos begränsad, även om det fanns några påskägg som kastades in, som Captain Antilles, Chewbacca och Tarkin.
Ställ in som det är precis innan Ett nytt hopp, Rogue One har förmågan att inkludera ett antal kamor, och det gör det, men inte så mycket att de distraherar från berättelsen.
Vissa kamor är omfattande, medan andra är av "blink och du kommer att sakna det" sorten, men alla är givande för diehard fans av sagan. Bland de mer oväntade komoserna är de av Ponda Baba och Dr. Cornelius Evazan, de tuffa killarna som har en ökänd oenighet med Luke Skywalker och Obi-Wan Kenobi i Mos Eisley Cantina. I Rogue One ser vi dem kasta Jyn Erso på den trånga marknaden på Jedha, förmodligen på väg till rymdporten så att de kan ta sig till Tatooine och den "eländiga bikupan av avskum och skurk". Vi får också se Red Leader och Gold Leader, som båda är avsedda att förgås i slaget vid Yavin i slutet av Ett nytt hopp, och vi bevittnar bortfallet av piloten känd som Red Five, kallskylt att Luke Skywalker kommer snart att ärva.
11 Det är roligare
Ingen skulle missa Star Wars-filmerna för komedier, och ändå fanns det en hel del fantastiska ögonblick i humor i den ursprungliga trilogin, som C-3PO och R2-D2 handelsförolämpningar, eller Han Solo som gav sin älskade Millennium Falcon en bra smack att det fungerar, eller prinsessan Leia erbjuder att gå ut och ge det gamla fartyget ett tryck.
Med förkroverna försökte George Lucas lite för hårt för att arbeta med humor i förfarandena, och resultaten var i bästa fall blandade. Den mest uppenbara gärningsmannen är Jar Jar Binks i The Phantom Menace. Från att kliva in i "icky icky goo" till att hålla fast hans hand i en pod racer-motor var det allt mycket slapstick.
Rogue One är mycket effektivare när det gäller att använda humor. Liksom den ursprungliga trilogin, kommer skämtna (om de kan kallas det) organiskt och lägger till lite lätthet för att balansera filmens dystra tema och komplott. Ögonblick som K-2SO som släpper förnödenheter som Jyn ger honom, eller den blinda Chirrut som påpekar absurditeten att lägga en säck över huvudet, ger äkta skratt utan att dra publiken ur den dramatiska historien.
10 bättre agera
Det har väckt många klagomål mot prequel-trilogin genom åren. Kanske främst bland dem är kvaliteten (eller bristen på dem) på föreställningarna. Medan vissa av dem utan tvekan var starka (Liam Neeson, Ewan McGregor, Ian McDiarmid), möttes andra utan slut på kritik (Jake Lloyd, Hayden Christensen, Natalie Portman).
Rogue One är dock välsignade med starka prestationer över hela linjen. Felicity Jones är särskilt stark som Jyn Erso, och övertygande säljer sin gradvisa utveckling från en ambivalent lund till en hängiven rebell. Diego Luna är fantastisk som Cassian Andor, en motstridig rebelloperativ som är hängiven till orsaken, men orolig när det gäller att hantera några av de mer brutala uppgifterna som han tilldelats. Även om hans skärmtid är begränsad, lyser Mads Mikkelsen som den spökade forskaren Galen Erso, särskilt i sitt emotionella holografiska meddelande till sin förlorade dotter.
På saknas sida av saker känns Ben Mendelsohns Orson Krennic som om han bara gick från uppsättningen av de klassiska filmerna. Han passar perfekt in i klassiska imperialistiska skurkar som Grand Moff Tarkin, General Tagge och kejsaren själv.
9 Olika rollspel
Star Wars-galaxen är en stor plats, och människor (och varelser) kommer i alla former och färger.
Den verkligheten representerades inte alltid i de sex första filmerna. Lando Calrissians närvaro i The Empire Strikes Back and Return of the Jedi gav upphov till otaliga "bara svarta kille i galaxen" skämt, trots allt. Förkropparna gick inte så mycket bättre i detta avseende, med Samuel L. Jacksons Mace Windu, den enda färgpersonen i en anmärkningsvärd roll.
Det är till Lucasfilms kredit att de lägger tonvikt på mångfald i sina nya filmer, med kvinnliga leder i både The Force Awakens och Rogue One. Den nya filmrollen är särskilt mångfaldig, med Mexikos Diego Luna, Kinas Donnie Yen och Jiang Wen, Danmarks Mads Mikkelsen och Storbritanniens Riz Ahmed (av pakistansk härkomst) som alla har nyckelroller. Genom att använda en så mångfaldig rollverk ger Lucasfilm rätten till idén om en galax som är oerhört enorm och fylld med människor och kulturer av alla slag, samtidigt som fans av alla bakgrunder lättare kan förhålla sig till historien.
8 Relaterbar hjältinna
Med de nya Star Wars-filmerna prioriterar Lucasfilm skapandet av starka kvinnliga karaktärer i huvudrollerna. Rey var det första exemplet och hon var verkligen en hit i The Force Awakens förra året. Rogue One fortsätter i den åren med introduktionen av Jyn Erso. Felicity Jones ger karaktären mycket liv och ande. hon är en kapabel krigare och överlevande i sin egen rätt, och hon definieras inte av sin relation eller kärlekshistoria med någon annan karaktär.
Förkropparna var avgörande mindre framgångsrika när de skapade en relatabel kvinnlig hjältinna för publiken att omfamna. Natalie Portman är en fantastisk skådespelerska, och hon gjorde sitt bästa med vad hon fick i de tre prequel-filmerna. Men karaktäriseringen och skriptningen av hennes karaktär var mindre än idealisk. Å ena sidan är Portmans Padme Amidala en mycket framgångsrik politiker som tappert står för de frågor hon tror på, även när det placerar henne i korshåren hos den mäktiga kansler Palpatine. Å andra sidan blir hon desperat kär i Anakin Skywalker utan anmärkningsvärt skäl under loppet av en handfull dåligt skrivna scener. Värst av allt är att hennes slutliga död, ”att förlora viljan att leva” efter att Anakin har vänt sig till den mörka sidan, är helt i strid med den inre styrkan som hon visade under hela trilogin. De tvillingbarnen som hon bokstavligen bara födde verkar vara en bra anledning att leva, trots allt.
7 Mysterious Force
Midi-chlorians. Ett ord som gör att många av Star Wars-fläktar gnistrar tänderna.
Phantom Menace introducerade ökänt midi-klorier som ett vetenskapligt element bakom den tidigare mystiska kraften; mikroskopiska varelser som lever inuti en persons celler och kommunicerar med kraften.
Midi-klorierna är där uppe med Jar Jar Banks på listan över saker som folk hatar när det gäller prequels. Många fans är överens om att styrkan bäst hålls mystisk, och Lucasfilm kanske känner det också, eftersom "M-ordet" inte har använts i något av deras senaste projekt.
Rogue One återställer styrkan något mysterium. Där förkryssorna fylldes till randen med Jedi, finns det inga i den nya filmen. Karaktärerna är medvetna om kraften, men ingen kan använda den. Chirrut Imwe är en sann troende på kraften hos Jedi, och även om han inte kan röra styrkan, talar han ofta till det, och det verkar komma till hans hjälp när han kräver det.
Det finns en del vetenskap till kraften i Rogue One; Galen Erso arbetar med kyberkristaller (som användes i Jedi-lampor) för att driva Death Star-vapnet, och dessa kristaller har en bestämd koppling till styrkan. Men omfattningen av denna anslutning är för tittaren att bestämma.
6 Visuella band
Rogue One besprutas med massor av visuella signaler som kopplar filmen direkt till A New Hope. Som tidigare nämnts gör filmens beroende av praktiska effekter så långt det är möjligt att den verkar mycket mer "av ett stycke" med den klassiska trilogin än de CGI-dränkta prequels gör. Även om ingen film med stor budget som producerades 2016 någonsin verkligen skulle kunna se ut och känns som en produkt på 1970-talet, är det visuella språket i filmen världar som är närmare ett nytt hopp än förknapparna.
Ett antal karaktärer själva fungerar som visuella band till de klassiska filmerna, som Mon Mothma, Darth Vader och Tarkin. Vi ser också massor av klassiska stormtroopers, TIE Fighters och Star Destroyers, som kämpar mot klassiska rebellkryssare, X-Wings och rebelsoldater i deras bekanta plagg. Rebel-basen på Yavin 4 presenteras också i stor utsträckning och ser precis ut som i ett nytt hopp. Det kanske inte är rättvist att kritisera förkunnorna för att de saknade dessa element; tidslinjen dikterade att många av dem helt enkelt inte kunde användas. Ändå är det både spännande och konstigt tröstande att se så många bekanta saker i den nya filmen.
5 Bättre ensemble
Luke Skywalker. Han Solo. Prinsessa Leia. Chewbacca. Obi wan kenobi. R2-D2 och C-3PO. Ett nytt hopp fungerar lika bra som på grund av sin ensembles kvalitet. Det finns en karaktär för alla att välja som sin favorit eller se sig själva i.
Prequels var inte lika lyckade med att skapa en minnesvärd ensemble. Att dela Anakins avgörande karaktär mellan två skådespelare (även om det är nödvändigt för berättelsen) är en anledning till att en sådan ensemble inte kunde byggas. Historien om prequel-filmerna var också lite för splittrad för att låta en sådan ensemble bildas; karaktärer som Obi-Wan, Padme och Yoda får sina egna plotlines för att arbeta igenom.
Däremot var Rogue One tydligt designad som en ensemblehistoria. Jyn Erso är ledaren, men varje medlem av teamet hon bygger är avgörande för uppdragets framgång, och varje karaktär får en chans att lysa. Stödande karaktärer som Bodhi Rook, Chirrut Imwe och Baze Malbus går inte vilse i blandningen, även om de har mindre tid på skärmen än Erso, Cassian Andor eller K-2SO.
4 Ingen tvingad romantik
Ett av de mer maligna elementen i förkropparna (och det säger något) är kärlekshistorien mellan Anakin Skywalker och Padme Amidala. Det var nödvändigt för förkropparna att ta itu med berättelsen om Luke och Leias föräldrar, men avrättningen lämnade mycket att önska, även med två ganska begåvade skådespelare i Natalie Portman och Hayden Christensen som spelade rollerna. De flesta fans skulle hålla med om att problemen låg med manuset. I Attack of the Clones blir paret kär i en handfull dåligt skrivna scener, varav ingen är väldigt övertygande.
I en blockbusterfilm som Rogue One skulle de flesta studior vara fast beslutna att inkludera någon slags romantisk berättelse för att bredda filmens överklagande. Till Disney och Lucasfilms kredit valde de emellertid att inte skoja ett sådant element till en berättelse som inte krävde det. De mest uppenbara kandidaterna för en kärlekshistoria av något slag skulle ha varit parningen av Jyn Erso och Cassian Andor. Felicity Jones och Diego Luna har verkligen kemi i filmen, och det finns några stunder där paret växer närmare. Men förhållandet är fortfarande en av respekt och beundran, utan några romantiska förvirringar infördes. Omfamningen de delar i sina sista ögonblick när de förbereder sig för att möta sitt öde är en rörande, och en kyss skulle inte ha lagt mycket till det.
3 K-2SO
Star Wars är känt för sina stora bärande karaktärer, som R2, 3PO och Chewie. Föregångarna försökte lägga till den arven med den mycket malignade Jar Jar Binks, men vi vet alla hur det visade sig. Den dåliga Jar Jar möttes med omedelbar förakt från många fans, och till denna dag är ett av de första exemplen som citeras när människor tappar om prequels.
Med K-2SO har Rogue One introducerat en karaktär som kan tjäna en plats tillsammans med de klassiska karaktärerna från den ursprungliga trilogin. Liksom Jar Jar är han en CGI-skapelse väckt liv med hjälp av en skådespelare både på uppsättning och i inspelningsboden. Ahmed Best gav verkligen en livlig uppträdande i The Phantom Menace, men Jar Jar's karaktärisering arbetade mot honom.
Med 17 års utveckling inom animering mellan de två filmerna är K-2SO en mycket bättre digital skapelse än Jar Jar, men artisten Alan Tudyk förtjänar mycket kredit för sitt arbete som skapade den omprogrammerade Imperial droid till liv. Mellan Tudyk och manuset levererar K-2SO ett gäng utmärkta stunder tack vare hans deadpan-leverans, otroliga reaktioner och lite äkta heroism. Hans sista ställning och ultimata förstörelse kan vara en av filmens mest hjärtskärande ögonblick, ett bevis på alla som är involverade i karaktärens skapelse.
2 högre insatser
Prequel-trilogin hade en ganska stor berättande nackdel inbyggd; öden för många av karaktärerna var redan kända. Fans visste gå in på att Anakin Skywalker skulle bli Darth Vader, att Obi-Wan Kenobi skulle leva tillräckligt länge för att möta sitt öde ombord på Death Star, att Luke och Leias mamma dog ung och att Jedi skulle utplånas. Rätt utanför fladdermattan sänktes insatserna i historien avsevärt. Det bästa George Lucas kunde åstadkomma med prequels var att köpa ut en backstory som, vissa kanske hävdar, inte behövde utplanteras alls.
Teoretiskt sett borde Rogue One drabbas av samma fråga. Att vara en omedelbar prequel till Ett nytt hopp. Och säkert, vi tittarna vet att uppdraget att förvärva Death Star-planerna är ett framgångsrikt. Men genom att fylla filmen med en roll av originalkaraktärer som inte ses eller nämns i den ursprungliga trilogin, försäkrade filmskaparna att det skulle finnas betydande insatser kopplade till resultatet av historien. Skulle dessa nya karaktärer överleva sin kamp med imperiet? Deras ovannämnda frånvaro från de ursprungliga filmerna kan ha föreslagit att det var en förutgående slutsats, men galaxen är en stor plats; det är tänkbart att de kunde ha överlevt och helt enkelt varit någon annanstans.
Naturligtvis gjorde de inte det; varje ny karaktär dör för att säkerställa Death Star-planerna för upproret, och deras offer är lika heroiska och rörliga.
