Skyline ger en infusion av visuell innovation i vad som annars är ganska välbekant science fiction-terräng: utlänningar attackerar jorden, jorden slåss tillbaka. Även om filmen påstås ha några oväntade vändningar, är det historien om att göra filmen som verkligen är ovanlig.
Bröderna Colin och Greg Strause är definitionen av självgjorda män. De är självlärda visuella effekter som flyttade till Los Angeles och byggde ett av de mest framstående effekthusarna i branschen, Hydraulix. Företaget har tillhandahållit visuella effekter för en mängd banbrytande blockbusterfilmer, inklusive: 300 och Avatar. Förutom effekterna har bröderna även regisserat flera reklamfilmer och musikvideor och gjort sin debut med AVPR: Aliens vs. Predator - Requiem (även om vi förlåter dem för det).
Inspirerat av framgången med Paranormal Activity ville bröderna producera en funktion på egen hand - en där de skulle få full kreativ licens med "inga anteckningar från blyertspressar." De har skapat en produktionsformel som gifter sig med sin egengjorda "i familj" -stil med de storskaliga "katastroffilmstora" visuella effekterna som bröderna är kända för. Med Skyline försöker bröderna, som medförfattare till filmen Liam O 'Donnell säger, "ha sin tårta och ät den också."
-
Produktionen fungerade som en liten oberoende film skulle göra. Bröderna äger kamerorna och all efterproduktionsutrustning som används för att skapa filmen. De sköt den stora majoriteten av filmen hemma hos Greg. Besättningen består av länge anställda och vänner, och de flesta personer associerade med filmen fungerade i flera roller.
Broren tog med sig sin långa tidsledare för visuella effekter, Joshua Cordes, för att skriva manuset och samarbetade honom med Liam O'Donnell, som hade arbetat för bröderna, skrivit reklam och musikvideor. Cordes skrev inte bara manuset, utan arbetade med förhandsvisningen, var den andra enhetsdirektören, någon gång kameraföretag, och arbetar nu med de slutliga visuella effekterna, liksom bröderna själva. Producenten Kristian James Andresen fördubblats som den 1 e.Kr. för filmen.
Projektet började vid en lunch på Houstons restaurang ungefär två veckor före Thanksgiving. Bröderna kallade produktionsföretaget "Black Monday" för att hedra den lunchen, där de känner sig trött på underhållsindustrins byråkrati och uppblåsning; de bestämde sig för att "göra sin egen sak."
Vid lunchen slog Greg sin bror Colin och de två medförfattarna till filmen, Cordes och O'Donnell, på idén att skjuta något i sitt hus för 50K. De började utveckla konceptet för filmen och skrev manuset så att det passade till platsen som de hade kontra att skriva ett manus och sedan hitta lämpliga platser - igen i paran av Paranormal Activity.
De sköt en teaser trailer på Thanksgiving Day i Greg Strauses LA höghus, som fungerade som platsen för huvuddelen av den slutliga filmen. Fortfarande helt självfinansierade började de gjutna i december, med hjälp av trailern och manuset för att slå upp skådespelarna. De snubbade studiotrenden för blockbusterinvasionfilmer, de kastade etablerade men mindre kända skådespelare, inklusive: Eric Balfour (24), Scottie Thompson (Trauma), David Zayas (Dexter), Donald Faison (Scrubs) och Brittany Daniel (The Game).
De flesta av skådespelarna erbjöds helt enkelt delen efter en mycket enkel gjutningsprocess - i själva verket David Zayas roll skrivs med honom specifikt i åtanke. Donald Faison berättar emellertid en rolig historia om att komma in och ge en komisk läsning för de mindre än spännande Strause Brothers, och sedan behöva återvända för att läsa igen, som en actionhjälte, innan han erbjöds rollen. Faison säger också att han i huvudsak spelar Greg och Colin Strause. Han är "Terry" ett "special effects geni, och alla arbetar för mig (Faison), och eftersom jag spelar Greg och Colin Strause, är jag ledaren."
Alla som arbetade med filmen betalades inte mer än fackföreningsreglerna, i stället för stora initiala löner; Rollisten och besättningen arbetade med uppskjutningar, "poäng" och en andel i filmens slutliga vinster. Detta är en ganska vanlig praxis för oberoende filmer, och skillnaden är att om det första surret om Skyline är någon indikator kan dessa insatser i slutändan betala sig mycket vackert.
Brorens tog manuset och "tacksägelsetraileren" till filmfestivalen i Berlin och kunde säkra internationell förförsäljning för filmen, vilket hjälpte dem att fortsätta att finansiera produktionen. Vid den tidpunkten kunde de visa en del av filmens slutsats, som förde dem till Relativity Media och så småningom Universal för distribution.
Filmen släppte sin första marknadsföring vid årets serietidning, till stor framgång och en stänk av kontrovers. Hydraulix gjorde effekterna för en annan Los Angeles-baserad främmande invasionfilm, Sony Pictures Entertainment's Battle: Los Angeles. När Sony tog fart på Skyline, som har ett planerat släppdatum fyra månader före slaget: Los Angeles, släpptes de på ett obehagligt sätt vilseleda av brorens.
Vi kunde se att Hydraulix fortsätter att arbeta på Battle: Los Angeles, men brodern sa att de inte lagligen kunde säga något mer än "de är väldigt olika filmer."
Skyline grundläggande förutsättning är att:
Konstiga ljus stiger ner till Los Angeles stad och drar människor utanför som malar till en låga där en utomjordisk styrka hotar att svälja hela mänsklig befolkning från jorden.
Idén sprattes från en visuell idé som bröderna hade, där utlänningar skulle "locka oss ut från våra hem, från våra tillflyktsplatser med ett vackert, pulserande ljus"; som de avgörande "malarna till en låga." När du tittar in i ljuset dras du till fartygen på himlen och lämnar alla byggnader på jorden intakta, och nästan alla människor bortfördes. Så den långsiktiga franchisefrågan blir, vad händer med dem som blir kvar?
När det gäller historien: filmen följer en grupp vänner som vaknar upp från en sen kväll med att festa i Los Angeles för att hitta sig själva med en "låda till slutet av världen."
Filmens författare berättar att det inte nödvändigtvis finns ett övergripande politiskt eller sociologiskt budskap som ligger i filmen. Det är helt enkelt en engagerande och spännande sci-fi / actionfilm, mot ett fantastiskt visuellt landskap. Som bröderna säger är det "en händelse", det är organiska varelser som fungerar som levande varelser gör - med andra ord säkerställer deras egen överlevnad. Det handlar om hur människor hanterar "händelsen". Om det finns något underliggande tema som finns i berättelsen är det, enligt författaren Joshua Cordes, berättelsen om en "trettio år gammal man-pojke som bemannar och blir pappa - metaforiskt."
Med ett planerat släppdatum den 12 november kommer Skyline att ha kommit i full cirkel från första konceptet till teaterpremiären på ett kort år. Konceptet planerades som en franchise och det finns en uppföljare redan under utveckling, som bröderna planerar att skjuta på våren nästa år. Deras slutliga mål är att skapa "live-action Pixar."
Följ mig på twitter @jrothc och Screen Rant @screenrant
