Cinemax nya massa brottsdrama Jett kommer att premiär den 14 juni, men innan detta talade Sebastian Gutierrez, showens skapare, författare och regissör med Screen Rant om hans kärlek till massa romaner och hur det påverkade honom att leva denna show. Serien har Carla Gugino som Daisy “Jett” Kowalski, en karriärkriminell som håller på att ta sitt slutliga jobb, vilket, som de som är bekanta med det här scenariot kan säga er, betyder att det kommer att vara allt annat än hennes sista jobb. Resultatet är en gripande neo-noir-serie som också spelar Giancarlo Esposito som en brottschef vars förälskade Jett.
Gutierrez har en lång lista med filmer att återuppta, inklusive manuskriptuppgifter på Gothika och The Eye, men han har också skrivit och regisserat ett antal filmer som Women in Trouble och Elektra Luxx (med Gugino i huvudrollen) samt skräckfilmen 2018 Elizabeth Skörda. Men Jett markerar sitt första inslag i tv, och som många filmskapare som vågar sig till den inte så lilla skärmen, hittar de ett annat slags projekt framför dem. Och som många filmskapare jämför Gutierrez upplevelsen med att filma en 9-timmars film.
Mer: Trinkets Series Premiere Review: Charmiga YA Kleptomaniacs kommer att stjäla din uppmärksamhet
Men Jett arbetar fortfarande med en serie serie-TV, om än en som tar en okonventionell och ofta spännande inställning till hur varje avsnitt utvecklas. Här diskuterar Sebastian Gutierrez med Screen Rant sin inställning till Jett.
Berätta lite om hur projektet kom till. Hur tänkte du den här historien och hur visste du att den passade bättre för en tv-serie än en film?
Jett har sitt ursprung som filmfilmmanus. Min favoritlitteratur är verkligen kriminalromaner, och jag har läst en hel del av dem, hela mitt liv. Så om jag sätter mig framför en tom dator och bara vill skriva något, kommer det troligtvis att det kommer ut. Min favorit är en slags nordisk noir, Elmore Leonard-esque, en slags lekfull brottslighet där dåliga saker händer, men det är inte nödvändigtvis mörkt och deprimerande. Så jag hade skrivit ungefär hälften av det som i huvudsak blev det första avsnittet av serien som en funktion och plötsligt började jag titta runt tv-landskapet. Och jag tänkte, "va. Du vet. Intressant. Allt har flyttat in i TV och du kan berätta dessa karaktärsdrivna historier i tv." Jag tycker att det finns riktigt bra manliga antihjältar, men det finns fortfarande en dubbel standard med den kvinnliga antihjälten, vilket det verkar som, ja, kvinnor blir dåliga men de är antingen nedflyttade till en slags Lady Macbeth-manipulator eller så måste de vara så socialt besvärliga att vara nästan lika, du vet vad jag kallar Flickans döttrar med Dragon Tattoo.
Och jag tänkte, "Om vi bara kunde ha en karaktär som skulle ha spelats av Clint Eastwood eller Lee Marvin i filmen som spelats av Carla. Och med det menar jag att jag inte tar på sig manliga egenskaper helt enkelt genom att vara huvudpersonen, de pragmatiska professionella huvudpersonerna flytta genom en kriminell underjorden. Så det är verkligen idéens ursprung. Då är det första avsnittet verkligen … det fungerar verkligen som en sorts sann lansering av historien. Med det sagt har jag aldrig gjort tv förut, det var väldigt viktigt för mig att [Jett] inte skulle vara som en veckobelysning eller en heist-of-the-week-show eller något liknande. Det är mycket mer, som jag tror att du börjar se det i avsnitt två, men du kommer att se detta, när serien hoppar framåt, är typen av berättande klipp det sista jobbet som händer i det första avsnittet som inte riktigt går bra. Nedfallet från det och varje enskild karaktär som vi har träffades i det första avsnittet, till och med karaktärer som vi trodde kanske precis som en linje o f dialogkaraktär i serien blir huvudpersonerna i det för de nästa nio avsnitten.
Hur hittade du övergången från film till tv? Var det lätt för dig? Har du haft några utmaningar eller några överraskningar som du inte förväntade dig att göra den övergången?
Du vet, i det här fallet är det inte annorlunda alls. Vi gjorde Jett exakt som en spelfilm, som en nio timmars långfilm. Även om det är sant att jag aldrig har gjort en nio timmars långfilm tidigare, var det den exakta processen, du vet att många andra oberoende filmer har gjorts, så jag hade alla manus skrivna i förväg och skådespelarna hade läst allihopa. Och vi sköt inte skript i ordning. Vi sköt den precis som du skulle göra i en film, baserad på platser och skådespelare. Så det hela var en gigantisk nio timmars film. Och sedan när vi kom in i redigeringsrummet var jag tvungen att placera dem alla i dess faktiska ordning. Det var ganska ambitiöst men själva processen var identisk.
Mycket av ditt tidigare arbete är genomsykt, som du sa, i noir och det finns en viss, massa kvalitet också, som kan vara liknande det du beskrev som Elmore Leonard-esque. Kan du berätta lite om vad som drar dig till den typen av berättelser och vilka sätt du ser Jett som likadant och annorlunda från de typer av historier du har arbetat med tidigare?
Du vet, jag är född och uppvuxen i Sydamerika. Så för mig alla amerikanska filmer, som är … låt mig backtrack … Jag tittade livligt på filmer från en mycket ung ålder från alla länder, men USA är en stor världsmakt och Hollywood är precis bredvid det, mycket av amerikanska filmer. Så det hela är lite andraspråk och främmande för mig och jag menar det på bästa sätt. De saker jag alltid tänker på och varför jag gillar Elmore Leonard så mycket beror på att ingen av hans karaktärer kommer att göra det som de kommer att göra om det inte är roligt med det. Så kanske av sociala skäl antar jag att om jag skulle bli gränsöverskridande pretentiös: när du växer upp i den tredje världen omgiven av vad som i princip är socialrealism kan det bli som fattigdomsporr, att se människor i hemska förhållanden och orättvisa efter orättvisa.
Det är inte det jag vill berätta om. Jag har aldrig varit intresserad av filmer att förutsättningen är att världen är hemsk och du går ut i slutet och världen är fortfarande hemsk. Du är som "Tja, jag visste att det går in." Som om jag behöver en sorts underhållande sak som lyfter mig. Och det kan ha kommit från att leva ett liv som inte var så skyddat att jag inte kunde föreställa mig de hemska verkligheterna, vet du? Så även om Jett äger rum i den kriminella underjorden och våldet är verkligt och det har konsekvenser. Det är viktigt för mig att komedi inte nödvändigtvis kommer från våldet, att vi faktiskt visade att de här sakerna skadar och att de inte faktiskt är … det är inte vi som glamoriserar våld. Vi ställer helt enkelt det … anledningen till att brottsvärlden är en så bra plats att berätta en berättelse är för att du kan berätta stora historier om lojalitet och vänskap och saker på ett mycket högre sätt som du och jag inte får erfarenhet av våra dagjobb.
Det tror jag är på något sätt kopplat till att växa upp i den tredje världen där det inte finns någon garanti för någonting. Det finns ingen pension. Det finns ingen social trygghet. Det finns ingen … inget av det är verkligt. Hur det binder till saker jag har gjort tidigare och hur det är annorlunda. Titta, jag tror det är … Jag har varit på mitt dagjobb ett tag, skrivit eller skrivit om studiofilmer, och det är ett fantastiskt dagjobb att ha. Men jag är en mycket otålig person och så allt jag vill göra är att göra filmer. Så för ett ögonblick där gick jag och jag gjorde den här lilla lilla som $ 50.000-filmen som heter Women In Trouble och jag sköt den på tio dagar och vi hade så kul. Vi var som, "Låt oss göra en ny. Sedan närmade YouTube mig och vi skulle göra den här andra filmen för $ 100 000 som heter Girl Walks Into A Bar och sedan vill de göra en annan. Plötsligt såg jag omkring, jag var som, " Oh, Nej. Människor tror att jag vill göra dessa konstiga fransdialoger och karaktärsfilmer. "Med karaktär menar jag, vi hade inte ens en uppsättning. Det fanns inget sätt att ha något visuellt. Och jag tänkte, " Jag måste ta bort mig och inte gå av och skapa en film för ett par hundra stora, så roligt som det är, och försök göra en "riktig film."
Och så jag gjorde det här förra året som jag verkligen är stolt över att kallas Elizabeth Harvest som är en sci-fi på Guinevere med Carla Gugino och Ciarán Hinds. Och det hände på samma gång som Jett, som hade genomfört rundorna i ett par år, äntligen hittade ett hem på Cinemax. Det var ett mycket avsiktligt beslut att göra saker som var mer filmiska eftersom jag älskar film. Jag är, nej, låt oss ha några saker där människor inte nödvändigtvis pratar hela tiden. Då kan du ha riktigt komponerade bilder och färgmättnad och det betyder något och du kan skapa något som är mycket mindre slingrande än de små andra filmer.
Låt oss prata om seriens struktur och avsnitten själva. Varje avsnitt består av många rörliga delar och äger rum i olika ögonblick i tid. Är hur du skriver serien annorlunda än hur den är sammansatt? Är Jett på skärmen mer eller mindre hur du ser det på sidan eller monterar du avsnitten mer under redigering?
I det här fallet, i det här fallet, är det som du ser exakt vad som skrevs. Nu vill jag inte ta kredit och säga, för jag planerade det så bra, men jag tror att det fanns en tillräckligt lång graviditetsperiod för att passa med skript och rytm för skådespelarna som vi typ visste. Det är väldigt få saker som har förändrats. För det mesta skulle jag säga att 90% av det är exakt som skrivet. Att gå fram och tillbaka i tid är något som är inbyggt i den här typen av kriminalhistoria. Noir har alltid handlat om hur det förflutna kraschar in i nutiden och framtiden ser inte bra ut eftersom det beslutet som ska rädda dig eller göra dig rik är förmodligen din undergång.
Så det här skönheten är förresten något som uppenbarligen Steve Soderbergh och Quentin Tarantino, och många människor har använt briljant, den tanken som jag först läste i Elmore Leonard-boken när jag var 12, var det faktum att ja, du och jag har det här samtalet som bara avslutar det här kapitlet. Sedan börjar nästa kapitel med tre år sedan, Kevin var i bla bla bla. Du är som "Vad? Nej. Vad var för tre år sedan?" Tricket är att göra det lika spännande som vad som hände tidigare. Och det befriar dig verkligen från att behöva fylla din berättelse med ett gäng exposition som du inte behöver. Så du får bara avslöja informationen när du behöver avslöja den. Och det är okej att publiken är två steg efter. De kommer att komma tillräckligt snart och det är okej.
Vilken typ av båge har du planerat för serien eller har du en alls? Är det något du har skapat med en båge med flera säsonger i åtanke?
För mig är det det mest skrämmande med tv. Vi befinner oss i denna guldålder av TV och till en början blev jag riktigt skrämd. Jag var som "Man, du måste skapa hela världen och gå och slå upp saken." Nå, någon sa till mig något riktigt enkelt, som jag borde ha känt, som var: "Oroa dig inte för att skapa världar, skapa bara en karaktär du kan följa i ett gäng olika situationer." Rätt. Och jag var som "Tja att jag kunde göra. Det förstår jag." Och sedan från den karaktären, vad händer? Så sanningen är att jag inte har planerat en båge med flera säsonger eftersom detta, som sagt, gjordes som en nio-delad film. Men, ganska snart till att skjuta den första säsongen och se vad som fungerade, vad som inte fungerade, vad som var intressant, blev den andra säsongen mycket tydlig. Så jag kan säga er att det finns en andra säsong och en tredje säsongshistoria att jag vet vad jag vill göra med dem.
Jett har premiär fredag 14 juni kl. 22 på Cinemax.
