Assassin's Creed är ett steg i rätt riktning för videospelfilmer, men slick action och vackra bilder underbeds av en ihålig hjältehistoria.
Efter mordet på sin mamma, och trettio år spenderat från sin smärta, hämtar det förflutna till slut Callum Lynch (Michael Fassbender) - eftersom brottslingen är avsett att avrättas för hans tidigare brott. Efter att dödlig injektion har administrerats vaknar Callum för att upptäcka att han har räddats av en mystisk organisation: Abstergo Industries. Tyvärr är Abstergos motiv för att springa Lynch inte altruistiska och kort efter hans räddning tvingade företaget med kraft Lynch till ett experimentellt forskningsinitiativ, kallat "Animus Project". Anfört av Sophia Rikkin (Marion Cotillard), låter Animus-projektet ämnet komma in i en virtuell miljö och återuppleva förfädernas minnen (lagrade i vårt blod). Fängd av Abstergo, med löfte om att han kommer att släppas om han samarbetar, går Lynch in i Animus - där han får åtkomst till minnen från sin hundra år gamla förfader, Aguilar de Nerha (också spelad av Fassbender), en mördare under den spanska inkvisitionen.
Genom Aguilar de Nerha, via Lynch, försöker Abstergo att upptäcka platsen för en forntida och kraftfull artefakt (tidigare dold av mördare från 1500-talet); emellertid, i processen, Lynch upptäcker ny information om sin egen - framför allt insikt i hans personliga historia, den verkliga identifieringen av hans fångare och, genom sin tid i Animus, nya färdigheter som kan vara nyckeln till hans flykt.
Baserat på storfilmserien med samma namn är Assassin's Creed den första stora anpassningen som samproduceras av en spelstudio, Ubisoft Motion Pictures, för att franchisearkitekter ska kunna utnyttja en betydande kreativ kontroll över den slutliga filmen. I ett försök att producera en Assassin's Creed-film lika populär som dess källmaterial, anlände Ubisoft Justin Kurzel, som regisserade Michael Fassbender i 2015s Macbeth, för att styra sin första skick till film - från ett manus som skrevs av Michael Lesslie, sedan omskrivet av Adam Cooper och Bill Collage. Med tanke på att videospel har utvecklats till rika plattformar för meningsfull berättelse och konstnärligt uttryck, har fans länge väntat på ankomsten av kvalitetsfilmanpassningar (och ett slut på förbannelsen av videospelfilmen). Tyvärr fortsätter väntan på en bra anpassning av videospelfilmen - eftersom Assassin's Creed är en smutsig kombination av för- och nackdelar: snygga handlingar, spännande sci-fi-koncept och rik filmbild underskrides av platt drama, invecklad världsbyggande och (med tanke på dess hårda premiss) en överraskande oinspirerad karaktärsresa.
I stället för en direkt anpassning, ritad från en etablerad Assassin's Creed karaktär eller berättelse, har Kurzel skapat en helt ny förfäderförbindelse att följa; men trots de rena skifferen kommer etablerade fans att märka många likheter mellan berättelsen om Callum Lynch (tillsammans med hans förfader Aguilar de Nerha) och tidiga poster i spelserien - som centrerade på Desmond Miles (som gick bort från modern Assassin Brotherhood när han var en ung man). Den centrala huvudpersonen är inte den enda förändringen från källmaterialet - eftersom Kurzel och Ubisoft Motion Pictures renoverar bitar av mytologi och omintegrerar Animus-teknologin, i intresse av att skapa en mer lättillgänglig filmupplevelse för alla publik. Ändå resulterar balansen mellan fantjänst, skaparkontroll och panderande till casual filmgäster i en orubblig mix - en slutprodukt som troligen inte kommer att glädja någon del av publiken helt. Till och med de mest dedikerade spelfansen kan ifrågasätta hur vissa aspekter av franchisen, till exempel "troens språng", tillämpas i samband med Kurzels film (läs: många är lediga namndroppar eller expositionsangenter snarare än äkta tillämpning av Assassin's Creed kanon).
Det är olyckligt, eftersom Kurzel imponerar Assassin's Creed med ett konstnärskap och uppriktighet som hittills saknats i tidigare videospelanpassningar, men lite av det påverkar eftersom filmen helt enkelt inte tar tid att utveckla sina centrala hjältar och skurkar (i antingen det förflutna eller det nuvarande). Spelfans som helt enkelt vill se Assassin's Creed-action återskapad i live-action på den stora skärmen kommer att behandlas med genuint glatt parkour-jakten och prickande hand-till-hand-strid men i att försöka etablera världen och karaktärerna, av båda nära framtiden samhället och den spanska inkvisitionen, alla är dämpade och ingen har något särskilt insiktsfullt att kommunicera om mänskligheten på 1400- eller 21-talet. Kurzel lägger till några vackra blomster, representerande för regissörens potential som berättare, men den slutliga filmen lämnar inte utrymme för någon av dessa finare poäng att resonera.
Både Callum och Aguilar presenteras som uppfödande mördare - sammansatt av antydan om att Callum har gjort fruktansvärda saker för att säkra sitt personliga välbefinnande och överlevnad medan Aguilar har lovat att offra sitt liv för Assassin Brotherhoods sak. Kurzel lyckas skapa passande kontrast mellan paret; ändå används deras skillnader som ett mått på Callums resa genom självupptäckt (vilket är självt extremt kort), inte som en punkt för dramatisk spänning eller karaktärsutveckling. Publiken får bara flyktiga inblick i Aguilars liv - vilket kan vara Assassin's Creeds största missade möjlighet. Callums resa är kartläggd i en mycket välkänd hjältehistoria med tre handlingar (från självständighet, frestelse, omfamning av ett högre samtal), och med Aguilar förflyttad till action-lead snarare än en nyanserad karaktär på egen hand återspeglar de två sällan något substantiellt om den andra - vilket leder till en serie känslomässiga avslöjanden och förutsägbara berättelser.
Tyvärr lider alla andra karaktärer i filmen av liknande brister. I en film om att undersöka historien efter ledtrådar till en bättre framtid för mänskligheten är det väldigt lite betoning på karaktärsbackstories eller den större Assassin / Templar-konflikten. Visst, Kurzel och skådespelarna hade idéer som informerade föreställningar men det ämnet saknas till stor del i den färdiga filmen. Förutom Fassbender får Marion Cotillard mest skärmtid och utveckling som Animus Project-direktör Sophia Rikkin. Sophia är mer utfläktad än andra karaktärer men hon är fortfarande van vid att definiera världen av Assassin's Creed - som förkroppsligar det grå området i den annars svartvita konflikten mellan Assassins och Templars. Bortsett från action är Kurzels film bäst när Cotillard delar skärmen med Jeremy Irons (spelar Sophias far och Abstergos vd Alan Rikkin), men Assassin's Creed kämpar fortfarande för att använda de begåvade artisterna. Ariane Labed slösas bort som Maria, en medlem av Aguilars ordning som, under den första stora actionuppsatsen, är en scenstealer - bara för att underskrides av behoven i den Aguilar-fokuserade berättelsen under andra och tredje akten.
Assassin's Creed spelar också i 3D men det finns liten anledning att springa för en uppgraderad biljett. Kurzel och filmfotografen Adam Arkapaw (True Detective och Macbeth) använder sig av en rik visuell palett - görs allt mer uppslukande av detaljerade tidsdräkter och setdesign. Ändå, medan Aguilars äventyr i 1500-talets Spanien ger några stunder som kommer att accentueras av 3D, förhindrar den mörka Animus-miljön och skarpa Abstergo-laboratorier att Kurzel använder intressant (eller värdefullt) användning av 3D.
Assassin's Creed är ett steg i rätt riktning för videospelfilmer, men slick action och vackra bilder underbeds av en ihålig hjältehistoria. Filmgäster som redan är bekanta med Assassin's Creed genom spel, serietidningar, romaner eller kortfilmer kommer sannolikt att ha en lättare tid att uppskatta Kurzels anpassning - med tanke på att kunskap om källmaterial kommer att fylla i irriterande berättelser luckor. Å andra sidan undergräver Kurzels försök att behaga alla (filmgäster, spelfans och spelstudio) i slutändan filmens förmåga att utmärka sig i någon vertikal. Trots extraordinära bitar i sin resa till den stora skärmen (beprövad talang bakom och framför kameran), tillverkare som investerar i ett Assassin's Creed multimedia-märke, inte bara som en potentiell kassakontrakt och press från fans att avsluta videon spelfilms förbannelse), Assassin's Creed kommer till kort på det vanligaste sättet: en tråkig berättelse fylld med glömska karaktärer.
TRAILER
Assassin's Creed går 115 minuter och är betygsatt PG-13 för intensiva sekvenser av våld och handling, tematiska inslag och korta starka språk. Spelar nu i vanliga och 3D-teatrar.
Låt oss veta vad du tyckte om filmen i kommentaravsnittet nedan.
För en djupgående diskussion om filmen av Screen Rant-redaktörerna, kom snart tillbaka till vår Assassin's Creed- avsnitt av podden Total Geekall.
