Anchorman 2: How To Bring Ron Burgundy & His "Classy" Humor Back

Innehållsförteckning:

Anchorman 2: How To Bring Ron Burgundy & His "Classy" Humor Back
Anchorman 2: How To Bring Ron Burgundy & His "Classy" Humor Back

Video: Anchorman - Ron Burgundy pickup attempt 2024, Juli

Video: Anchorman - Ron Burgundy pickup attempt 2024, Juli
Anonim

I maj förra reste Screen Rant till Sea World-uppsättningen av Anchorman 2: The Legend Fortsätter en av de sista dagarna av filmning och pratade med regissören Adam McKay och stjärnan Will Ferrell. Månader senare, under postproduktionen, hade vi chansen att besöka redigeringsfacket och chatta med McKay igen, tillsammans med redaktören Brent White medan vi tittade på utvalda scener (läs om dem här) från komediuppföljaren.

Nedan följer ett utskrift av vår fråga och svar-session där Don Kaye på uppdrag av Screen Rant och en grupp journalister diskuterar med McKay och White de två Anchorman-filmerna, skjuter upp uppföljaren och håller den rolig och lämpligt olämplig med nya skämt och återkommande karaktärer.

Image

-

Med den första filmen hade du så mycket material kvar att du skapade en hel andra funktion, Wake Up Ron Burgundy. Hur länge var den första klippningen av den här?

Adam McKay: Det första snittet var fyra och en halv timme. Sedan var vårt första snitt där det hela spårades cirka tre timmar. Det spelade. Det spelade som en riktig film med en början, mitt och slut över tre timmar. Jag tror att vi visade vårt första snitt på två och en halv timme. Det var den bästa screeningen vi någonsin har haft på den fettlängden. Normalt när det träffar två och en halv, tre timmar blir publiken utmattad och börjar gäspa. Den här gången spelade det faktiskt genom hela saken. Vi har förmodligen skjuten en miljon och en kvarts fot film. Det är svårt att säga nu eftersom allt är digitalt, men det är förmodligen så enkelt.

Har du någonsin tänkt på att göra en komedi som It's a Mad, Mad, Mad, Mad World? Något som lever så länge och kan screenas?

McKay: Det här är ganska långt. Det här är 153 (minuter) just nu utan krediter, så det här kommer att bli två timmar, vilket är den absolut längsta som vi någonsin har gjort … Jag vet inte om jag kan bli episk. Det är inte Det är en galen, galen, galen världen, men den är väldigt lång jämfört med vad vi normalt gör. Men det är bra. Det känns inte länge. Det spelar. Ni måste meddela oss. Men det känns som energin bär hela saken. Men vi pratade om det. När vi visade den två och en halv timmars versionen, frågade vi, "Bör vi göra det är en galen, galen, galen, galen värld?" Vi tittade upp vad de längsta komedierna var och den längsta var Blues Brothers på två och en halv timme. Vi var som "Vi kommer inte att göra det."

Vad sägs om en utökad upplaga av Peter Jackson-stil på hemmavideo?

McKay: Det är roligt att du ska säga det. Brent var redaktör för den första Anchorman med mig. Jag gick in i redigeringsrummet och han sa: "Jag tror att du har en hel andra film här." Brent klippte faktiskt upp Wake Up, Ron Burgundy-versionen där vi sedan gick tillbaka och satte in voiceovers Den här gången kom jag till redigeringsrummet och jag gick, "Tja, Brent, har vi en andra film?" Brent säger: "Egentligen har du inte en andra film, men du har en helt annan film med helt nya skämt." Jag går "Vad menar du?" Han säger: "Du kan ersätta varje skämt med ett annat." De är alla kvalitets-alts. Det var galen, och nog, vi gör det just nu. Jag tror att vi är på, vad, 250 alt skämt?

Brent White: Det är som 240. Något liknande. Om du såg filmen och sedan sa de: "Hej, kom tillbaka och se Anchorman 2 igen med 240 nya skämt", skulle du betala kontanter och gå se filmen igen?

Ja. Även om det fanns fem nya skämt. Jag tror inte att någon någonsin har gjort något sådant tidigare. Effektivt skulle alla vara mycket intresserade.

McKay: Det var vad vi sa! Om någon sa till mig att det var Pulp Fiction kommer alla nya berättelser att vända sig och nya Sam Jackson monologer, det finns inget sätt att jag inte kommer att se det. Frågan är, släpper Paramount det i teatrarna? Är det midnattsvisningar eller bara VOD och DVD?

Image

Inte varje film kan göra det, men skillnaden här är att när du pratar med människor och ser hur djupt den har blötts in för fansen av filmen - det är inte bara en film de gillar - det är deras favoritfilm. Det är en film de känner till varje ord av. Den sortens saker. Det är därför jag tror att du skulle kunna göra det med det här. Folk skulle gärna säga, "250 nya skämt? Jag kommer tillbaka omedelbart."

McKay: Jag hoppas att de gör det. Även om de bara gjorde det på 200 skärmar eller något. Bara för att se det spela. Vi ska testa det faktiskt. Vi pratar om att sätta den framför en folkmassa. Fördelen du får genom att dessa skämt inte behöver gå förbi en publik är att du får några främlingskämt.

Vit: Du kan verkligen gå ut på dessa tangenter som vi inte riktigt kunde sätta i filmen eftersom det måste vara PG-13 på lådan eller vad det än är. Det finns lite öppna saker som vi på grund av timing eller rytm eller vad som helst annars kunde lägga in den här versionen och låta den vara lite fet.

McKay: Översättning: Mer galna skit.

Vem går ut på den längsta tangenten?

McKay: Det finns en körning där Ron Burgundy och Brian Fantana pratar om bröstimplantat och alla alternativ som de använder för att silikon nu. Nicklar, tacokött. Det är bara denna långa, vansinniga körning som vi försökte vid en punkt. Testgrupperna var som "nej tack." Men det får oss fortfarande att skratta. Det är en del av det roliga.

Meagan Bra, vad är historien bakom hennes karaktär?

McKay: Så hon är chef för hela det nya nätverket - hon är inte ägaren, men hon är den dagliga typen av chef för det. Och hon är, du vet, hon är en asskicker, hon är lysande, hon gick till Columbia School of Journalism och typisk typ i den meningen att hon, du vet, är överkvalificerad för jobbet, men naturligtvis för att hon är en kvinna, för att hon är en minoritet, dessa idioter kan inte, du vet, komma runt det till en början, och sedan sparkar hon deras röv så illa att de inte har något annat val än att acceptera henne. Så hon är fantastisk i filmen. Hon spelar riktigt, riktigt bra och roligt som helvete och vacker och hon var ett bra komplement till denna roll, och att se Bourgogne kämpa med, du vet, frågan om ras var bara riktigt roligt. Och du glömmer att de tidiga åttiotalet verkligen var när du såg detta stora språng hända - du hade The Cosby Show kommer och, du vet, viss musik var mainstreaming, så det är verkligen punkten där, du vet, människor som Ron Bourgogne skulle ha hanterat, du vet, frågor om ras. Så det var en riktigt rolig typ av relation för oss att ha i den här filmen, och det kändes tillräckligt nytt och tillräckligt annorlunda - hon är så annorlunda energi för filmen att den verkligen fungerade bra.

Image

Vet vi var Veronica är?

McKay: Vi vet var hon är. Ja. Du måste se. Vi ger er mycket!

Kände ni på, under de första dagarna av filmningen, kände ni något press? Gillade du "Man, vi leker med något som folk verkligen älskar här", vet du?

McKay: Du vet, jag tänkte på det här tidigare. Anden i filmen är så mycket, "Vem ger en fan?" att om du hade press skulle det upphäva hela premisset för filmen. Som du vet, det skulle vara som att sexpistolerna måste oroa sig för om deras gitarrer är i harmoni. Du måste liksom inte ge en skit som går in i det för att göra det. Så du tänker inte alls på det när du gör det. Du försöker bara få varandra att skratta, försöker komma med galna skit, och det är verkligen spelets set. Och i slutet av dagen ibland går du som "Åh wow, det var en bra dag" eller "Hej, det här kan vara bra, " men i det ögonblicket är det alltid, vi försöker bara göra var och en andra skrattar. Det är motorn för hela saken, så nej, inte riktigt. Nu när det är gjort så är du ganska "Hej, jag undrar vad folk kommer att tänka på det här", men just nu skrattar vi bara rent. Det är, du vet, Paul Rudd i underkläder, poserar med en underklädermodell. Det är, ni vet, dessa killar flyger runt i en Winnebago på en gigantisk gimbal som en halv dag. Det är dagarna. Det är ganska svårt att ha standarder när du gör det.

Vi befinner oss i en tid nu där loppet är en så het frågeställning, och det verkar i trailern och detta att det faktiskt är en stor del här. Var du orolig för, var du medveten om att detta kommer att trycka på några knappar, detta kommer att kränka vissa människor medan du skrev det?

McKay: Ja, du vet, vi var medvetna om att det finns en fin linje. Jag menar, dessa killar är så dumma att det inte är det, ämnet för ras är inte som vi upplever det i nyheterna nu. Det är - de är så oskyldiga och så dumma av det att det aldrig riktigt menar eller pekar. Jag menar, du kommer att se i hela filmen att de egentligen bara inte får det, och sedan börjar de till en - alltid, de får aldrig helt någonting, men de får det lite i slutet av filmen, så

.

och de handlar i den här filmen med ungefär fem eller sex olika frågor, som att det inte bara är, som i den första filmen det var bara idén om en kvinna med makten. I den här filmen nu är det ras, det finns en annan kvinna i makten, det finns, du vet, psykologi, det finns, du vet, det finns problem med ett barn

det finns som alla dessa olika slags saker de har att göra med. Och uppenbarligen berömmelse och pengar som de aldrig har sett förut, så.

Image

Du nämnde en gimbal i Winnebago-scenen, hur var processen att skjuta det? Det verkade som en ganska effekttung scen för en komedi.

McKay: Ja, det visade sig vara en enorm smärta i röven. Vi skrev det bara klockan två på morgonen och skrattade som idioter och plötsligt var verkligheten i det så: "Åh gud, vi måste göra allt detta." Så det var en enorm gimbal med Winnebago. Det var dem som hänger från en grön skärm, det var stuntdubblar inne i Winnebago, det var då plattorna du var tvungen att få från insidan. Då var det alla objekt du var tvungna att få, då var du tvungen att ha falska bowlingbollar och riktiga bowlingbollar. Det var antagligen totalt tre dagars fotografering för att få den fula lilla sekvensen. Berätta inte för någon det.

Vit: Du kan känna arbetet och pengarna bakom det, ja.

McKay: Det tog oss en timme, det var lätt.

När du tittar på bilderna har du många karaktärer som erbjuder många olika typer av humor, men Brick är speciellt en kille som kan säga vad som helst och det är roligt, ju mer dumma desto bättre, är det någonsin en tendens att överanvända det? Att ha för mycket tegel?

McKay: Det är en bra fråga, Brent och jag pratar om detta hela tiden. Han är definitivt teamet Harpo Marx i den meningen att han inte har några regler för honom. Han kan kliva ut ur scenerna. Han kan kommentera scener. Han kan titta på kameran. Så han har den här magiska kraften. Och sedan rytmvis kan han bara skratta. Han har en rad i filmen som inte ens är ett skämt och det får ett enormt skratt. Han säger bara något och publiken blir galen. Vi gjorde faktiskt ett pass där vi skulle gå igenom och titta på tegel och ta ut allt som är medioker eller -

Vit: svettig.

McKay: Sweaty, och vi är som, det borde bara vara av hög kvalitet när det är Brick.

Vit: Absurd och bara något som faktiskt säger något också. Det kommenterar på ett mycket konstigt sätt vad som händer.

McKay: Ja, det måste vara en ny premiss. Det måste vara som du såg i Winnebago av honom som inte förstår vad som påminner om. Jag har aldrig sett det skämt förut. Du har dock rätt, det är väldigt frestande eftersom du bokstavligen sätter honom i någon scen och skrattar. Du måste vara mycket försiktig med det.

-