Långt innan Hallmark och Lifetime och nu, Netflix hade lagt in marknaden för konsten av den julromantiska komedi, må bra på storskärmsfilmer som 2006-talet The Holiday gick en lång väg mot att ge ivrigare tittare överallt med sin festliga fix för semestervantik. Med en huvudroll i en roll med stora namn, inklusive Kate Winslet, Cameron Diaz, Jude Law, Jack Black och den gamla Hollywood-ikonen Eli Wallach, har The Holiday blivit en av tidens hedrade klassiker, även om debatten om filmen verkligen är något bra rasar fortfarande på tolv år efter utgivningen.
The Holiday följer två totala främlingar, Amanda Woods (Diaz) och Iris Simpkins (Winslet). Medan en är baserad i Los Angeles, är den andra bosatt på den engelska landsbygden. Olyckliga med sin nuvarande karriär och affären (eller bristen på det) i deras romantiska liv, de två kvinnorna deltar i ett hembyte med varandra under semestern - bara för att naturligtvis hitta kärlek på andra sidan av damm där de minst förväntade sig något av det slaget. Det är en söt film från början till slut som aldrig tar sig själv alltför på allvar - och det är helt som gör att det fungerar.
Med så många lagrade Hollywood-namn i skådespelaren, och med filmen som styrs av det likaledes stora namnet Nancy Meyers, räcker det bara så att det finns en oändlig trove av underhållande berättelser om allt som hände bakom kulisserna.
Här är de 20 vilda detaljerna bakom semestern.
20 Dustin Hoffman var aldrig tänkt att ha en komo
Det är ett ögonblick i filmen som alltid är en bra källa för en snabb chuckle, även om den sticker ut som en öm tumme. När Miles och Iris är i en videobutik och underhåller sig med ljudspåren från klassiska filmer, tar Miles upp en kopia av The Graduate och börjar sjunga Simon och Garfunkels “Mrs. Robinson”. När Iris skrattar åt sina upptåg, över butiken, vem ska dyka upp och höra dem? Varför ingen annan än stjärnan i The Graduate själv, Dustin Hoffman.
Detta ögonblick var faktiskt aldrig tänkt att vara en del av filmen alls. Enligt kommentarspåret på filmens DVD var Hoffman bara i området när den här scenen filmades och eftersom han är nära med författaren och regissören Nancy Meyers, gick han med på att filma en liten komo för filmen.
19 Iris och Amanda skrivs med Winslet och Diaz i åtanke
Ibland kan det verkligen känna att en del var tänkt att möta en specifik skådespelare eller skådespelers styrahus av talanger. Iris är den mer känslomässigt drivna av duon av kvinnliga leder, med blomstrande tal och massor av effusiva tårar. Amanda är mer tillbakadragad, mer självdefinerande och mer humoristisk totalt sett. Kate Winslet är perfekt roll som Iris, och ingen hade varit bättre för rollen som Amanda än Cameron Diaz.
Det visar sig att dessa två var exakt som Nancy Meyers hade i åtanke när hon skapade manuset: ”Jag ville ha Kate och Cameron under skrivprocessen. Du tror, jag tror att en manusförfattare skulle ljuga för dig om de sa: "Jag tänker inte på någon när jag skriver." Jag kan inte föreställa mig det. ”
18 Kate Winslet improviserade Iris dans
Amanda får de flesta av filmens komiska ögonblick när det gäller kvinnodriad komedi. Mycket av detta beror sannolikt på Cameron Diaz bevisade styrka som en komisk skådespelerska, särskilt eftersom hon var den som Nancy Meyers hade i åtanke när hon skapade karaktären. Iris får emellertid ibland ta del av något av det roliga roliga också - men kanske utan att Meyers ens har tänkt att detta skulle vara så.
När Iris först anländer till Los Angeles är hon helt överbelastad av hur olika saker är mot livet i det pittoreska Surrey, England. Men när hon springer runt i Amandas hem och tar in sevärdheterna och ljuden, förvandlas hennes tillstånd snabbt till eufori - inklusive ett bedårande ögonblick med dans som helt improviserades av Winslet själv.
17 Winslet och Rufus Sewell har en besvärlig historisk historia
Idag verkar det som om det blir allt vanligare att kostar parar sig romantiskt bakom kulisserna - eller, åtminstone, det känns verkligen så, med tanke på förekomsten av tabloider och sociala medier. Ändå har skådespelare daterat skådespelare sedan filmens konstform började. Enligt rykten hade två av The Holidays stjärnor en romantisk historia långt innan filmen släpptes.
Rapporter som citerats av Cosmopolitan och The Telegraph antyder att Kate Winslet och Rufus Sewell - annars känd som skådespelarna bakom filmens obesvarade romantik, Iris och Jasper - en gång var romantiskt involverade under en kort period på 1990-talet. Även om vi aldrig vet säkert, ger det verkligen förhållandet mellan deras karaktärer en helt ny spänningsnivå.
16 Iris stuga byggdes av produktion på två veckor
En av de stora takeawaysna från att titta på The Holiday för tittarna är ofta den överväldigande önskan att vika sig bort för att stanna i en liten pittoresk by i England, på en plats som Rosehill Cottage, som är den totala polära motsatsen till i princip var som helst i denna dag och ålder. av internet- och kommersialismdriven kultur. Så detta nästa faktum kan vara ganska svårt för fans överallt att höra: Iris drömhem har aldrig funnits till att börja med.
Alla scener i det inre av Rosehill Cottage filmades på en uppsättning. Stugans vackra yttre byggdes av produktionsbesättningen på mindre än två veckor, och merparten av tiden ägnades åt det genomarbetade grönska och växter som kan ses i Iris trädgård och närliggande områden.
15 Lindsay Lohan filmade en komo som en tjänst för Nancy Meyers
Eftersom Amanda gör sin karriär för att producera flashiga trailers för action- och romantikfilmer, är det kul att filmen tar sig tid att visa oss några glimtar av hennes arbete. En av dessa släpvagnar har några framstående ansikten - Lindsay Lohan och James Franco. Det är ett konstigt ögonblick i filmen, även efter alla dessa år, att se så framträdande Hollywood-namn i en så relativt obetydlig aspekt av filmen. Ändå som det visar sig stammade Lohans engagemang av en mycket personlig anledning.
Nancy Meyers regisserade The Parent Trap-remake på 1990-talet, vilket mer eller mindre startade Lohans karriär: ”Jag vet Lindsay eftersom jag regisserade The Parent Trap och jag sa till henne att hon är skyldig mig allt så jag fick henne att göra det. Jag ringde till henne och sa: "Du måste göra det här för mig", men hon var söt över det, hon var helt där. ”
14 Jack Black valdes på grund av sin prestanda i School of Rock
Det är en fast punkt för många människor med den här filmen: i vilken Hollywood-typiska värld skulle en Kate Winslet bli kär i en Jack Black? Uppenbarligen var det exakt det som Nancy Meyers tänkte göra med sin gjutning. Efter att ha sett honom i School of Rock, och särskilt hur lustig och skicklig han var när han interagerade med barn, visste Meyers att han var exakt den typen av skådespelare hon behövde för Miles.
Som Meyers förklarade, "Jag är medveten om att han inte är Clark Gable, han är inte hög mörk och stilig, men han är bedårande, han är älskvärd. Det är mitt sätt att säga att det här är rätt typ av kille, det är så de flesta killar ser ut om de "Jag har tur, han är så bedårande och varför inte? Alla har ett hjärta och förtjänar att bli kär och han borde få en bra tjej."
13 En av Iris och Miles signaturstunder hade verklig inspiration
Karaktären av Miles är en som kanske bäst definieras av den besvärliga humor som han visar hela tiden. Ett av de ögonblick som bäst visar hans tendens att göra ett skämt, även på de mest besvärliga stunderna, kommer när han oavsiktligt stöter på Iris på ett särskilt intimt sätt och noterar att han är ledsen för "betet".
Det visar sig att detta inte var i manuset till att börja med, utan var istället något inspirerat av en interaktion mellan Black och Meyer. "En dag på uppsättningen stötte han på mig och sa: 'Åh, ledsen över [bröstet] betar, ' och jag skrattade så hårt eftersom män stöter på kvinnor hela tiden så och agerar som om de inte gjorde det, men han sa omedelbart ledsen över [bröstet] betar så jag skrev det till nästa scen han gjorde, ”sa hon.
12 Meyers trodde inte att Jude Law skulle passa in i rollen
Karaktärerna i semestern fungerar alla eftersom, trots att filmen är en kliché romantisk komedi på många sätt, ingen av karaktärerna är stereotypa. Graham är ännu ett tydligt exempel på denna trend. Även om Jude Law hade tillbringat sin karriär fram till den punkten i dramatiska, lockande roller, är Graham en mångfacetterad karaktär: han förkroppsligar romantiskt blymaterial, men han är också en ensamstående far med en nördig sida, en gård att göra och många fler känslor än någon stereotyp typisk manlig bly normalt skulle visa.
Trots att han ville ha honom för rollen, hade Meyers hennes tvivel om Laws förmåga att passa in i delen. "Jag var inte direkt säker på att han skulle passa in i genren och göra den här typen av arbete. Så jag träffade honom och vi gick igenom manuset tillsammans och han fick det bara. Du vet, han har bara inte haft en chans att göra det förut, "sa hon.
11 Svart improviserade många av Miles roligaste stunder
Det kan komma som en överraskning med tanke på hur mycket större än livet hans karaktärer vanligtvis är, men enligt Nancy Meyers är Jack Black oerhört jordnära och helt engagerad i de roller han väljs att spela. "Människor har frågat om jag var tvungen att regera honom, men han är inte så. Han är inte större än livet. Han känner till sina linjer och han gör en karaktär i vår film som inte gör upprörande saker, " påminde hon. Men uppenbarligen utesluter hans engagemangsnivå inte potentialen för improvisation.
Miles är en karaktär som definieras genom att göra dumt, outlandish saker på riktigt varierande skalor. Mycket av denna humor fanns ursprungligen i manuset, till viss del, men det var Blacks tolkning av vissa riktningar och diskussioner som gjorde det möjligt för honom att improvisera alternativa spel på ett mycket roligare sätt.
10 Eli Wallachs gamla Hollywood-berättelser var tydligen för underhållande
Det är inte varje dag som en söt liten romantisk komediefilm som The Holiday har turen att landa en storied Hollywood-legende som den sena, stora Eli Wallach. Som ni kan föreställa er var alla involverade i produktionen tydligen alltför angelägna om att lära sig om Old Hollywoods dagar från Wallach - och tydligen var Wallach verkligen alltför ivriga att berätta historierna.
Som Nancy Meyers erinrade om, var Wallach "så full av anekdoter att vi ibland måste säga: 'Eli, låt oss bara ta detta!' Men problemet är att alla var så intresserade av honom och vad han hade att säga. Det finns så många stillbilder på den här filmen av Eli som sitter i en stol och alla omkring oss och lyssnar."
9 Black gick med på att ta rollen efter att ha lärt sig att det var mitt emot Winslet
Nancy Meyers kan ha känt att Jack Black var det enda passande alternativet för rollen som Miles från ganska tidigt i produktionen av filmen, men som ödet skulle ha det var Black ursprungligen helt förbryllad av idén att uppträda i en romantisk komedi - och inte alls utan anledning.
När hon begärde Black efter rollen hade Meyers Black över till sitt hem för middag. "När jag frågade honom om han någonsin skulle vara med i en sådan film, svarade han: 'Nancy, har du sett mitt arbete?' Men jag försäkrade honom att jag hade och sa till honom att jag tyckte att han var fantastisk, ”sa hon. Men det var inte förrän Meyers berättade för Black att han skulle starta mittemot Winslet att han var villig att vara öppen för idén.
8 Mycket av snön i filmen är verklig, även om produktionen anlitade ett snöföretag
Mycket av det som gör Iris sömniga lilla stuga hem verkar lika idylliskt som det gör är det vackra, lugn snöiga pittoreska landskapet som omger det. När filmen var i produktion på plats i England, påminde Meyers, de informerades av besättningen att "det faktiskt aldrig snö här längre." Hon var helt otrolig med det och hävdade: "" Verkligen? Men jag såg snö i Bridget Jones! " Men de sa till mig att det bara var filmerna."
Som ett resultat av det tydliga behovet av att göra lite filmmagi bakom kulisserna, anlitade filmens produktionspersonal "ett företag för att göra snö och sedan snöade det kanske tre gånger under den första inspelningsveckan." Så ja, mycket av den vackra snön som fyller filmen är verkligen den riktiga affären.
7 Jude Law föredrog Grahams roll som far framför sin romantik
Det är en länge känd stereotyp om skådespelarvärlden: skådespelare vill aldrig, aldrig arbeta med barn, för de kommer antingen att vara för svåra eller helt på scenen sina respektive föreställningar. Men i fallet med The Holiday och stjärnan Jude Law i synnerhet, det låter som att ingen av dessa stereotyper gällde. Även om det skulle vara lätt att förvänta sig att Law skulle reflektera över filmen och hävda att romantiken var höjdpunkten för det hela för honom, hävdade han istället att Grahams förhållande till hans döttrar, Olivia och Sophie, var höjdpunkten.
Law kommenterade sin egen identitet som pappa när han förklarade sin preferens för de scenerna, men det finns inget sätt att ignorera hur bedårande, hjärtvärmande och riktigt roliga stunderna mellan ensamstående far och hans två döttrar är i filmen, vilket gör för några av filmens bästa ögonblick totalt sett.
6 Filmen blir Cary Grants biografi fel
Iris vänskap med Amandas granne, den bedårande äldre Arthur, är utan tvekan en av filmens starkaste berättelser. De två snubbla med varandra till ganska underhållande effekt, till och med vidrör några otroligt gripande saker längs vägen. Det är emellertid i ett tidigt ögonblick när de diskuterar Iris ursprungsort - Surrey, England - som filmen stöter på ett faktafel som många tittare från Storbritannien tog upp med.
Arthur berättar för Iris att den legendariska skådespelaren Cary Grant var från Surrey, ett faktum som Iris håller med om. Grant var dock inte alls från Surrey utan snarare från Bristol. I en skrämmande recension för The Guardian, konstaterar länge filmkritikern Peter Bradshaw: "Det är oförlåtligt att Meyers manus har någon som säger att Cary Grant var från Surrey. Min misstank är att Meyers vet väl att Grant var från det pictureque Bristol."
5 Diskussioner om en uppföljare pågår
Idag kommer det till den punkten att det är mer förvånande när en film inte får en uppföljare ordnad än när en film gör det. Visst, när The Holiday släpptes 2006, var det nödvändigtvis inte nödvändigtvis uppföljare för kursen för de flesta filmer. Även i dag kommer de flesta romantiska komedier inte att komma tillbaka för en andra del, även om de är enormt framgångsrika.
Även till och med alla dessa år senare fortsätter diskussioner om varför The Holiday 2 inte har hänt ännu. Några av stjärnorna i filmen har uttryckt intresse för den, men inget avgörande har någonsin uttalats om när eller hur någon uppföljare skulle hända, eller vilken typ av berättelse skulle till och med vara vettigt, eftersom mycket av den ursprungliga filmens hembytande charm skulle tydligt gäller inte här.
4 Cameron Diaz anser filmen som hennes mest fysiska uppgift
Du skulle aldrig beskriva The Holiday som en actionfilm. Okej, bra, det finns en trailer för en otroligt kornig actionfilm inbäddad i filmen som Amanda och hennes kollegor har satt ihop. Emellertid skulle ingenting om denna del av livets romantiska komedi någonsin beskrivas som actionfylld eller högt tempo. Ändå har Cameron Diaz betraktat den här filmen som hennes mest fysiskt drivna föreställning.
Vi kan inte exakt skylla henne där. Amanda har massor av actiontunga ögonblick i filmen, oavsett om man drunker snurrar stugan när hon skriker till "Mr. Brightside", eller springer och vandrar över den engelska landsbygden i högklackade stövlar när hon först anländer och när hon bestämmer sig för stanna i slutet av filmen.
3 Winslet tyckte det var alltför lätt att bli förälskad i svart
Oavsett om du tycker att romantiken mellan Miles och Iris är exakt den mest trovärdiga delen av semesterns tomt, gick mycket omsorg och omtanke in i skapandet av det. Som vi redan har visat kan Nancy Meyers ha varit helt engagerad i rollerna från början, även om co-star Jack Black hade sina egna tvivel om det.
Men någon som helt och hållet var engagerad i rollen och förhållandet redan från början var den ledande damen Kate Winslet själv, som erkände i en dubbelintervju med Cameron Diaz för Moviefone att "det inte var svårt att bli förälskad i Jack Svart. Alls."
2 De flesta av Iris och Miles äventyr i videobutikbutiken är improviserade
Ett av de mest vinnande ögonblicken i filmen som känns som en verklig interaktion mellan vänner som svävar längs gränsen mellan vänskap och något mer kommer när Miles tar Iris till en lokal videobutik och förvärrar henne med trivia angående berömda filmresultat. Miles är helt och hållet i sitt element här och inbjuder Iris att gå med i sin värld vid ännu ett tillfälle - ett som är mer offentligt och mer förtjusande och pinsamt samtidigt.
Enligt Meyers var den här scenen manus, men Black bestämde sig för att improvisera Miles sångmetod - med "doo doo" istället för att bara brumma som manus antydde, och introducera de besvärliga, men ändå lustiga texterna "är du generad av det här spelet Jag har börjat spela? ” till melodin av borta med vinden poäng.
