Hollywood har alltid älskat fantasygenren. Faktum är att några av de första filmerna involverade monster, svärd och magi. Redan före ljudets framkomst var det lätt att förmedla de klassiska teman på film. Naturligtvis tog det inte heller filmbranschen lång tid att börja anpassa ikoniska fantasyromaner och berättelser, och det var när genren verkligen exploderade.
En av de saker som skiljer fantasifilmer från några av sina närmaste släktingar - som sci-fi, superhjältefilmer och animering - är att de tenderar att få ett mer kritiskt erkännande, och de får säkert fler priser. Medan genrfilmer ofta skrivs av som roliga, lätta, popcornkostnader, verkar fantasifilmer få mer äkta respekt och hylla. Åtminstone, när de är klara, det är. Fantasy kan också gå mycket fel och få dåliga filmer är sämre än dåliga fantasifilmer.
Det är värt att ge dig avancerad varning om att den här listan är lite tung på franchises - i synnerhet två. Men det fanns ingen möjlighet att om vi skulle hålla oss ärliga mot temat på listan, eftersom dessa två franchisetag helt enkelt är bland de bäst granskade franchisetjänsterna i filmhistoria, fantasy eller på annat sätt. Som sagt, kommer du också att upptäcka att det finns en anständig mängd variation på den här listan, från den traditionella magiska och drakta typen av fantasi till några mycket mer oortodokse exempel på genren.
Här är de 20 bästa fantasifilmerna som någonsin har gjorts, enligt ruttna tomater (och 5 fastnat med 0%).
25 bästa: Life Of Pi (87%)
Den ursprungliga Life of Pi-romanen är en av de böcker som folk hävdade var "ofilmbar", som Hollywood älskar att ta som en utmaning. Ibland blåser det upp i filmskaparens ansikte-- och andra gånger får vi en lysande film som Life of Pi.
Efter att några andra stora namnregissörer var knutna till och därefter lämnade projektet, steg Ang Lee upp för att styra den effekttunga filmen som nästan uteslutande sker på en båt med en enda mänsklig skådespelare och olika djur både verkliga och tillverkade. Filmen är absolut fängslande hela tiden, fram till slutet av tarmstansen som verkligen stelnar sin plats som en fantasifilm.
24 bästa: Pete's Dragon (87%)
Oavsett hur du kanske personligen känner till Disneys nuvarande drivkraft för att göra om sina klassiska animerade filmer i live-action, är det en trend som inte försvinner när som helst när de har bestått av några av de högst uppsatta filmerna genom tiderna. Lyckligtvis har de flesta av dessa remakes varit ganska bra-- och i vissa fall kanske till och med överträffat sina original.
Medan den animerade Pete's Dragon är en obestridlig klassiker, bästes den av denna remake 2016 med Robert Redford och Bryce Dallas Howard.
Det är inte lätt att skapa en live-actionfilm med en jättepäls drake som inte känner sig helt löjlig, men den subtila riktningen av David Lowery (Ain't Them Bodies Saints) åstadkommer exakt det.
23 bästa: Harry Potter and the Goblet of Fire (88%)
Även om ingen av Harry Potter-filmerna har fått en särskilt dålig kritisk mottagning, var det inte förrän den tredje filmen som filmfranchisen började skaffa sig äkta applaus. Mycket av det hade att göra med att serien började ta en mörkare, mogenare ton runt den tiden, som fortsatte till och med den fjärde delen av Goblet of Fire.
Goblet of Fire är den första Harry Potter-filmen som helt omfamnar sina huvudpersoner som tonåringar.
Stjärnorna Daniel Radcliffe, Emma Watson och Rupert Grint hanterade denna övergång felfritt. Om det fanns någon långvarig rädsla för att de inte skulle klippas ut för franchisens mogna riktning, var det borta efter den här filmen.
22 bästa: Willy Wonka and the Chocolate Factory (89%)
När Gene Wilder gick bort 2016 stod de flesta hyllningar till honom med en bild av skådespelaren som Willy Wonka. Medan Wilder var i ett antal klassiska filmer i sin legendariska karriär kommer han alltid att komma ihåg bäst i titlarrollen för den excentriska godisföretagets ägare som till synes älskar barn men också är snabb att lära dem mycket extrema lektioner.
När han arbetade med Johnny Depp-starring-remake hade Tim Burton hårda ord för den ursprungliga filmen, som skiljer sig mycket från tonen i boken, och var stolt över att hans film skulle bli annorlunda. Men de flesta av oss älskar originalet och det är det som kommer att leva vidare i ytterligare 50 år.
21 0%: The Crow: Wicked Prayer
Det är ironiskt att originalet The Crow är en berättelse om en man som återvänder från livet efter livet för att rätta till olika fel, eftersom franchisen som har gett sig från det bara har bevisat att The Crow borde ha blivit vilande lugnt efter den ursprungliga delen.
Varje Crow-uppföljare - och vi är för närvarande vid tre, plus en kortlivad TV-serie - har till synes varit sämre än förra och har bara tjänat till att plocka originalets arv. Den senaste, Wicked Prayer - med Edward Furlong, Tara Reid, David Boreanaz och Dennis Hopper i huvudrollen - kunde inte ens klara mer än 0% på Rotten Tomatoes. Det är ganska fallet från 81% som den första filmen tjänade.
20 bästa: Matilda (90%)
Medan han är mest känd för sina skådespelersroller har Danny DeVito varit en lika stor kraft bakom kameran under sin 40-åriga karriär. Förutom att vara producent på sådana anmärkningsvärda filmer som Pulp Fiction och Erin Brokovich, har DeVito också regisserat åtta filmer, inklusive 1996 Matilda.
I huvudrollen i Matilda är skådespelerskan Mara Wilson, som till synes var i alla familjefilmer du älskade i mitten av 1990-talet.
Wilson är underbart charmig i rollen baserad på boken med samma namn - en av tre Roald Dahl-anpassningar på denna lista - i en film som många tidigare barn fortfarande älskar till idag.
19 bästa: Harry Potter och fången från Azkaban (91%)
Som vi nämnde tidigare är detta den första Harry Potter-filmen som verkligen började få kritikernas uppmärksamhet, vilket bevisar att serien inte skulle bli avskedad som en engångsbarn för fantasier. Regisserad av Alfonso Cuarón (Gravity, Children of Men), och fångar från Azkaban ser fortfarande ut och känns till skillnad från någon annan Harry Potter-film, vilket är exakt varför det förblir många fans favorit filmiska delen av franchisen.
Introduktionen av Gary Oldmans Sirius Black är också en ganska stor anledning till att Prisoner of Azkaban är en framstående Harry Potter-film, och tillför ännu en respekterad A-lister till en redan imponerande samling veteranaktörer.
18 bästa: Edward Scissorhands (91%)
Om du växte upp i slutet av 80-talet till början av 90-talet, och du var till och med den minsta biten av ett barn, så var du troligtvis en Tim Burton-fan. Även om hans regieansträngningar under de senaste decennierna inte har matchat hans kreativa topp, när du är ansvarig för filmer som Beetlejuice, Pee-wee's Big Adventure och Michael Keaton Batman-filmerna, är din arv ganska väl säker.
I den första av nio filmer som de så småningom skulle samarbeta på regisserade Tim Burton Johnny Depp i den oortodoxa kärlekshistorien Edward Scissorhands 1990.
Det innehöll också enastående föreställningar från Winona Ryder, Dianne Wiest och en av de sista uppträdandena av legenden Vincent Price.
17 Bästa: Ringenes Lord: The Fellowship of the Ring (91%)
Det sågs som en enorm gamble då: att lita på en ganska okänd regissör med styrning av ett massivt, flerårigt flerfilmförsök att anpassa JRR Tolkiens serie klassiska fantasyromaner med en roll med relativt få A-listare.
Självklart lönade det sig för nästan alla inblandade, eftersom Lord of the Rings-filmfranchisen har tjänat nästan 3 miljarder dollar världsbredd - utan att ens inkludera summan av Hobbit-filmerna. Medan Fellowship of the Ring är det svagaste i gänget på grund av all nödvändig karaktär som har skapats och världsbyggande det måste göra, är det fortfarande en av de högst uppsatta och bäst granskade filmerna genom tiderna.
16 0%: Highlander 2: The Quickening
Medan den ursprungliga Highlander-filmen inte var en kritisk älskling och knappt gjorde en vinst på boxen, blev den snabbt en kult hit som hittade en entusiastisk fanbase. Tyvärr ledde det att uppnå denna status också till en uppföljare som hör till de fattigaste teaterfilmerna i historien.
Förutom att ha en av de värsta undertexterna någonsin gör Highlander II: The Quickening nästan allt som en film kan göra fel.
Problemen som kom med att göra den här filmen är legendariska.
15 bästa: Baron Munchausens äventyr (92%)
Den enda amerikanska medlemmen i den legendariska komedytroppen Monty Python sågs inte på skärmen ett ton i deras TV-serier eller filmer, men Terry Gilliams interstitiella animationer hjälpte till att skapa ett unikt visuellt språk för gruppen och ledde till att han fick framgång som visionär filmregissör.
Gilliam lämnade en unik stämpel på Hollywood särskilt på 1980-talet, inklusive hans självbeskrivna "Trilogy of Imagination" som inkluderade The Adventures of Baron Munchausen. Munchuasen, som är med i huvudrollen Python Eric Idle, liksom en ung Uma Thurman och med en extremt uppfinningsrik Robin Williams-kom, är en visuell behandling som ingen annan än Terry Gilliam möjligen kunde ha varit ansvarig för.
14 bästa: förtrollade (93%)
Ingen visste riktigt vad man skulle göra av Enchanted när den först tillkännagavs: en live-actionfilm om en Disney-prinsessa som befinner sig transporterad in i den hårda, fula "verkliga världen." Nästan alla blev förvånade över hur rolig och charmig filmen slutade bli, till stor del på grund av Amy Adams och James Marsdens platsfulla föreställningar som förplacerade seriefigurer i riktiga New York City.
Det mest överraskande av alla är Enchanteds låtar och dansnummer, som lätt står bland några av de bästa i Disney-historien.
I själva verket var tre av de fem nominerade till Bästa Original Song på 80th Academy Awards låtar från Enchanted.
13 bästa: Time Bandits (93%)
Den andra fantasifilmen i Terry Gilliams "Trilogy of Imagination" - den tredje filialen är sci-fi-klassiker i Brasilien - Time Bandits var den enda av de tre som faktiskt kunde mätas som en box office-hit.
En del av det kunde ha bero på rolllistan, leds av John Cleese - utan tvekan den mest berömda Monty Python-medlemmen - och också med Sean Connery och Shelley Duvall samt ofta Gilliam-kollaboratörer som Ian Holm och Katherine Helmond. Det hjälpte förmodligen att filmen samskrivdes med Gilliam av en annan Python, Michael Palin, vilket skapade en ovanligt Python-tung Terry Gilliam-film.
12 bästa: Ringenes herre: Kungens återkomst (93%)
Enligt recensioner är The Lord of the Rings finalfilm The Return of the King den näst bästa filmen i trilogin - men Lord of the Rings-trilogin finns i princip som en enda, enhetlig helhet och varje film behöver de andra två, så att välja vilken som är bäst är bara en fråga om nitpickning.
Filmen svepte Oscarsna och vann alla sina 11 nomineringar.
Förutom att det inte har något så episkt som slaget vid Helms djup, är ofta kungen hånad för dess utdragna frigöring, där en slut verkar rulle till en annan och sedan en annan. Du kan inte exakt slå in en sådan episk trilogi av filmer med ett slut som bara tar några minuter.
11 0%: Pinocchio
Medan Roberto Benigni hade funnits en stund när han vann sin Oscar for Life is Beautiful, bröt den filmen verkligen igenom den globala publiken. Det gav honom också klyftan att göra vad som helst fåfänga projekt han ville ha och använde den kreativa friheten för att göra detta.
Det är svårt att föreställa sig vilka andra vinklar som finns kvar för att ta på sig den klassiska boken The Adventures of Pinocchio, speciellt efter det mästerverk Disney animerade versionen, men folk fortsätter att ta sin egen spricka på den. Benignis ansträngning 2002, som han regisserade, skrev och spelade i, är objektivt gruppens värsta anpassning.
10 bästa: Pan's Labyrinth (95%)
Guillermo del Toro får inte tillräckligt med kredit för många saker som han har gjort, men det han förmodligen förtjänar mest respekt för är att han är en av få regissörer som aktivt arbetar för att hålla äkta, klassisk fantasi vid liv i Hollywood på en tid då många filmskapare verkar aktivt flytta bort från det.
Shape of Water är kanske del Toros mest hyllade film totalt sett, men det är lätt att säga att hans faktiska bästa film förblir Pan's Labyrinth.
Här är ett fall där Rotten Tomatoes konsensus sammanfattar saker och ting: "Pan's Labyrinth är Alice i underlandet för vuxna."
9 bästa: The Jungle Book (95%)
En person som inte får tillräckligt med kredit för Marvel Cinematic Universe är Jon Favreau. Han spelade en stor roll i att sätta tonen för den världen genom hans regissering av de två första Iron Man-filmerna. Det verkade som om hans regissörens utträde från MCU helt och hållet var av hans eget val, som ville ha friheten att arbeta med olika typer av filmer.
Inte alla Favreaus direktionsinsatser som inte är MCU har varit fantastisk, men han är också ansvarig för den underbara live-action-remake av Disneys The Jungle Book. Med tanke på den filmens kritiska mottagning och nästan 1 miljard dollar, vet han definitivt hur han kan hjälpa icke-superhjälte-blockbuster.
8 bästa: Harry Potter and the Deathly Hollows - Del 2 (96%)
Harry Potter-fansen kan ha varit lite oroliga för att filmfranchisen skulle sluta på en sur anmärkning efter den relativt dåliga kritiska mottagningen av Deathly Hollows - Del 1 och fått en serie-låg 79% Rotten Tomatoes-poäng. Kritiken koncentrerades på att det kändes för mycket som en ren prolog till det episka klimaxet som skulle inträffa i del 2.
Deathly Hallows - Del 2 innehöll allt som fans ville ha efter den sista delen av franchisen.
Det studsade tillbaka och fick de bästa recensionerna av hela Harry Potter-filmserien.
7 bästa: Ringenes herre: Två torn (96%)
Det är ganska vanligt att den andra delen i en i förväg etablerad trilogi blir fansens favorit. Det är mycket meningsfullt om du tänker på det - den tråkiga uppsättningen av den första filmen är ur vägen, och med en tredje film framåt som kommer att packa upp saker, kan den andra delen slutas på en mer intressant, mörkare anteckning.
The Two Towers är ett av de bästa exemplen på denna trend, kanske med bara The Empire Strikes Back för att utmana den. Av alla tre-plus-timmarna Lord of the Rings-filmerna flyger Two Towers definitivt snabbast och är den som är lättast att titta på flera gånger.
6 0%: Sarah Landon and the Paranormal Hour
Har du någonsin hört talas om serien Sarah Landon Mysteries? Nej? Det beror på att det stoppade bara efter en enda filmutbetalning, den absolut hemska filmen Sarah Landon från 2007 och Paranormal Hour.
Att någon trodde att detta kunde lansera hela serien indikerar någon allvarligt missförd ambition.
Med ett författar- / regissörslag och skådespelare som alla är så otydliga att deras namn troligen inte ens dyker upp som klickbara länkar på filmens Wikipedia-sida - och de flesta har efternamnet "Comrie" av någon anledning - rollen och besättningen på Paranormal Hour är lika glömska som filmen själv.
5 bästa: The Princess Bride (97%)
Ibland kan filmer som fungerar som en sändning av / hyllning till en viss genre bli lysande exempel på den genren. Se: Shaun of the Dead, This Is Spinal Tap och det bästa exemplet på detta i filmhistoria: The Princess Bride.
Med en av de mest begåvade kastarna som någonsin har monterats all eldning på alla cylindrar, kommer The Princess Bride ganska nära att vara en perfekt film. Princess Bride är också i strid för den mest citerbara filmen genom tiderna. Vi menade det … "Någon som vill ha en jordnöt?"
4 bästa: Trollkarlen från Oz (98%)
I ett av de mest fantastiska ögonblicken i filmhistorien börjar trollkarlen från Oz briljant i svart och vitt innan han byter till full, härlig färg när Dorothy kommer till Oz. Innan dess lyckas hon också pressa in ett framförande av en av de mest ikoniska låtarna genom tiderna, filmbaserade eller på annat sätt.
Trollkarlen från Oz har mer fantastiska saker som händer i alla 10-minuters bitar än de flesta filmer har under hela sin körtid.
Det finns inte många filmer från 1930-talet - särskilt som inte är animerade - som folk fortfarande aktivt tittar på åtta decennier senare, men The Wizard of Oz förblir i rotation till denna dag av mycket god anledning.
3 bästa: häxorna (100%)
Den tredje-- och enligt Rotten Tomatoes, den bästa-- filmen på denna lista som ska anpassas från en Roald Dahl-berättelse är The Witches, den fiendiskt förtjusande filmen från 1990 med Anjelica Huston och med skapningseffekter av Jim Henson.
Det finns mycket som vi kan säga om denna mörka klassiker, men vi vet alla vilken scen vi omedelbart tänker på när den här filmen dyker upp - det ikoniska ögonblicket då alla häxorna tar upp sina mänskliga förklädnader. Det var väldigt mer skrämmande än någonting som borde ha varit i en barnfilm och ärrade miljontals av oss för livet. Vi kunde fortfarande inte låta bli att titta på den här filmen vid upprepning, traumatisering eller inte.
2 bäst: Mary Poppins (100%)
Eftersom förväntan på den Emily Blunt och Lin-Manuel Miranda-ledda uppföljaren bygger inför lanseringen i december 2018 passar det att vi har möjlighet att diskutera det klassiska originalet, som Rotten Tomatoes anses vara den bästa fantasifilmen genom tiderna.
Även om vi sedan har fått veta att författaren till Mary Poppins-boken inte tänkte att den skulle göras till något så vallmo och fantastiskt, att ta filmen på sina egna meriter, är det en underbar, magisk film som utan tvekan innehåller mer klassiska singalonger än varje enskild film i historien. Bortsett från Dick Van Dykes absurde cockney-accent är den här filmen felfri.
