15 filmsekvenser som är så mycket bättre än originalen

Innehållsförteckning:

15 filmsekvenser som är så mycket bättre än originalen
15 filmsekvenser som är så mycket bättre än originalen

Video: Lev nu dö sen 2024, Juli

Video: Lev nu dö sen 2024, Juli
Anonim

Till och med idag, i en tid då filmer till stor del är ursprungliga, finns det fortfarande en viss risk att göra en uppföljare. Det som var tänkt att vara en utvidgning av filmens universum kan ofta stöta på som en meningslös omväxling av originalet. I vissa fall är en uppföljare enkelt och uppenbart en kontantko från början till slut. I sällsynta tillfällen ser vi den andra filmen matcha den första, och ännu sällsyntare är den uppföljaren som blåser sin föregångare helt ur vattnet.

Om vi ​​bara tittar på direkta uppföljare har vi lyckats gräva ut de 15 filmerna som bäst matchar denna beskrivning. Trots deras uppenbara framgång måste uppföljare som Aliens, The Godfather: Part II och Toy Story 2 nöja sig med listan med hederliga områden, eftersom de är så nära anpassade till sina respektive originaler att det är omöjligt att beteckna dem som definitivt bättre filmer. Låt oss ta en titt på de 15 filmerna som är bättre än originalen.

Image

15 Hellboy II: The Golden Army

Image

Guillermo del Toros ursprungliga Hellboy var en överrasknings hit 2004, med sin torra vidd och noggrant utformade actionsekvenser som gick bra med kritiker. Fyra år senare återvände del Toro med stjärnan Ron Perlman för Hellboy II: The Golden Army, och med en större budget kom ännu mer uppfinningsrika uppsättningar. Där Hellboy II verkligen skiljer sig från sin föregångare ligger i sina föreställningar. Perlman lägger till ett djupskikt till Hellboy som inte var där i den första filmen, medan Selma Blair och Doug Jones lägger sina två cent till en rolig ensemblebesättning.

Guillermo del Toro, som är kampanj för en tredje Hellboy-film fram till idag, är en enorm närvaro bakom kameran, och även om Hellboy II till stor del är glömd bland dagens superhjältefilmer, är det fortfarande kvar till denna dag. Filmen kan skryta med imponerande höga poäng på platser som Rotten Tomatoes och IMDb, som överskrider den ursprungliga Hellboy över hela linjen.

14 Superman II

Image

De två första filmerna i Christopher Reeves Superman-franchise står upp idag som några av de bästa superhjältefilmerna som någonsin har gjorts. Båda fick högsta möjliga betyg av den uppskattade filmkritikern Roger Ebert, och var och en sitter runt 90% godkännandemärket på Rotten Tomatoes. På ytan är det väldigt lite att separera de två filmerna, men vi ger kanten till uppföljaren av flera anledningar.

Superman II är fortfarande en av de enda serietidningsfilmerna som verkligen drar av sig ”vad det betyder att vara en hjälte” trope. För alla klagomål om att Superman är en ointressant karaktär i de senaste storskärmbilderna, är han lika övertygande som superhjältar kommer i Superman II och avstår från Superman-titeln för att slå sig ner med Lois Lane. Det är tills General Zod, som spelas till perfektion av Terence Stamp, kommer för att stoppa Clarks tidiga pension.

Det är den Superman-filmen som bäst förstår sin huvudperson och den får bonuspoäng för att vara en av de första superhjältarna någonsin.

13 Mad Max 2: The Road Warrior

Image

Hela 33 år innan Mad Max: Fury Road återvände Mel Gibson för bara den andra filmen i franchisen. Inte bara ersatte The Road Warrior långt sin föregångare, det är fortfarande en av de bästa i Mad Max-sagan till denna dag; filmen har till och med ett högre godkännandevärde för Rotten Tomatoes (98%) än nominerad till Best Picture Academy Award Fury Road (97%).

Uppföljningen av 1979-originalet är lämpligt större. Dess mycket förbättrade budget möjliggör mer blodigt våld och övergripande uppsättningar, utan att ofta offra dess allvar eller karaktärsmoment. Faktum är att Max själv är bäst i The Road Warrior, som fungerar som en karaktärsstudie lika mycket som allt annat. Som Max naturliga instinkter för att hjälpa andra att övervinna hans blygsamma ambivalens, lyckas Gibson på något sätt undvika att vara okarismatisk, istället nöjer han sig med något som är nära att stå ut, i en föreställning som utan tvekan sätter honom på väg till internationell stjärna.

12 Brud av Frankenstein

Image

Bride of Frankenstein är en av de första uppföljare som någonsin gjorts. Det är den äldsta filmen på den här listan överlägset, och den högst rankade på Rotten Tomatoes med en häpnadsväckande 100%. Släppt fyra år efter Frankenstein 1931, återvände regissören James Whale och stjärnan Boris Karloff med kanske den största av många live-action tar Mary Shelleys legendariska monster.

Uppföljaren gränsar till surrealistiskt och landar så många skratt som skrämmer, eftersom Karloffs iver att imponera på sin brud håller filmen tuggar med. Karloff själv lyser, nu i en huvudroll, och injicerar en anteckning av subtil tragedi i en annars kaotisk roll.

Filmen var valens sista i skräckgenren. Med regideringskrediter inklusive The Invisible Man och The Old Dark House var Whale en pionjär inom genren och övervakade filmer som fortfarande håller bra med 80 år - av vilka många representerar toppen av skräckfilmer. Bruden av Frankenstein är inget undantag.

11 The Dark Knight

Image

Den andra filmen i Christopher Nolans Dark Knight-trilogi, The Dark Knight, är fortfarande den film som alla serietidningsfilmer jämförs med. Denna Batman Begins-uppföljare blev bara den femte filmen som passerade en miljard dollar på det globala kassakontoret 2008, och den ligger för närvarande på fjärde plats på IMDbs Topp 250-filmer som någonsin gjorts. Det enda skälet till att det rankas så lågt på denna lista beror på kvaliteten på föregångaren. Batman Beginner perfektionerade ursprungshistorien som återvinns så ofta i moderna serietidningar och så filmerna är knappt mil från varandra.

Anledningen till att Dark Knight har kanten över Begins är - oundvikligen - dess skurk. För allt som är bra med filmen är inget mer fängslande än Heath Ledgers prestanda som Joker. Ledger är magnetisk på skärmen, håller filmen ihop även i de långsammaste punkterna, och fullbordar perfekt Jokers omfattande plan för att bevisa för Batman att även de bästa männen kan bli brottslingar.

Filmen utvidgar inte bara Nolan-franchisen, utan serietecknen i serien som helhet och tjänar sin plats som en av de bästa genom tiderna.

10 Shrek 2

Image

Shrek är en parodisk och uppfinningsrik uppfattning om vad som i slutändan är en förutsägbar berättelse, medan dess uppföljning inte håller tillbaka på metahumor och tillägget av sago-karaktärer så att du bokstavligen inte har någon aning om var det skulle kunna ta dig nästa gång. De karaktärer som kommer tillbaka från originalet väsentligt upp i sitt spel också. Shrek och åsna fram och tillbaka är på sitt bollande bäst efter att paret dricker potten Happily Ever After, medan Puss i Boots inkludering sätter Shrek - av alla människor - i mitten av en lustig rivalitet som ingen visste skulle komma.

Filmens klimaks är en av de mest spännande sista handlingarna du någonsin kommer att se, med en Mission Impossible-stil infiltration utförd av Pinocchio och Three Blind Mice (bland andra), en American Idol-parodi att avsluta, och en gigantisk pepparkakeman i mitt i allt.

Shrek 2 representerar bäst de oändliga möjligheterna till animering, vilket cementerar sin position som toppen av DreamWorks mest lönsamma franchise.

9 Hur du tränar din drake 2

Image

DreamWorks Animation kommer inte nära att konkurrera som Disney när det gäller kritisk och ekonomisk framgång, men där den har fördelen är i sin förmåga att göra en uppföljare (även om Shrek den tredje är något att gå förbi - de kan vara bättre bara att hålla sig till en uppföljare). Kung Fu Panda 2 var en annan utmanare, men båda How to Train Your Dragon-filmerna är kriminellt underskattade, och den andra var i synnerhet mer förtjänande av en plats på denna lista.

How to Train Your Dragon 2 är mörkare än den första, till och med går så långt som att döda en huvudperson, men det håller sin målgrupp involverad genom att flytta fokus från Hiccup till Toothless och drakarna. Eftersom tandlös räddar Berk genom att besegra Bewilderbeast, täcker det temat förlösning med en mogen uppföljare som fortfarande lyckas vara roligare än den första. Och vi har inte ens nämnt ännu att det innehåller några av de bästa animationer som någonsin har lagts till film.

8 X2: X-Men United

Image

I en franchise som glorierar över sina egna inkonsekvenser är det lätt att glömma hur bra de två första X-Men-filmerna faktiskt är. Även med framgången med omstartserien, betraktas X2 fortfarande som en av de bästa inläggen i X-Men-sagan. Filmen fungerar är den ideala filmen i en trilogi. Det är större och högre än originalet, med åtgärden att matcha, och innehåller precis tillräckligt med konflikt mellan huvudpersonerna för att skapa ett sista kapitel - som tyvärr aldrig riktigt levererat.

Filmen är kanske den bästa live-actionanalysen av X-Men som singelpersoner, där teamet kämpar med idén om vad det innebär att vara en mutant. Karakterstudierna kartläggs noggrant mellan minnesvärda actionsekvenser, till exempel Nightcrawlers otroliga invasion av Vita huset. Ett år före Spider-Man 2 satte X2 riktmärket för moderna superhjälteuppföljare.

7 Terminator 2: Judgment Day

Image

Den ursprungliga terminatorn fortsätter idag som en av de bästa sci-fi-filmer som någonsin har gjorts. Då var det svårt att föreställa sig att den någonsin skulle toppas, än mindre av en film i samma franchise. Gå in i James Cameron, vars rekord när det gäller sci-fi-uppföljare är oöverträffad. Förutom dess banbrytande visuella effekter, som skulle vara hemma i alla moderna actionflickar, är Terminator 2 själva definitionen av att utvidga den ursprungliga filmen.

Den här gången återvänder Arnold Schwarzenegger till det förflutna för att skydda den framtida motståndsledaren John Connor, eftersom den skurkiga T-1000 gör sin filmdebut. Inom de första scenerna i filmen har Cameron vänt allt du vet om Terminator-serien på huvudet utan att någonsin tappa det som gjorde den första så speciell.

Snarare än att kopiera originalet tar Cameron sig tid att förstå det och gör sedan filmen han vill göra, vilket går långt för att förklara hans oöverträffade framgång i genren.

6 gryningen av aporna

Image

Rise of the Planet of the Apes är en visuellt bedövande och överraskande prequel som kom ut från ingenstans för att föryngra Apes-franchisen. Höjdpunkten i den första filmen är Andy Serkis framträdande som Caesar, vars inre konflikt är på full skärm i en av Serkis hittills bästa rörelseupptagningsroller. När Dawn of the Planet of the Apes sjönk tre år senare, med ännu bättre rörelsefångstarbete och Caesar själv i en större roll, gjorde filmen det omöjliga och förbättrade allt vi älskade med originalet.

Tio år efter händelserna i Rise, när aporna - under ledning av Caesar - slog sig ner i livet i naturen, får deras olika uppträdanden av misstro, förräderi och avsked nästan att du glömmer att de inte är mänskliga alls. Karaktärerna är så väl rundade; även aporna som inte har talande roller har tydligt definierade personligheter i lägret. Det är en uppföljare som tar en franchise om att prata apor till en mörkare och mer tankeväckande nivå och förblir utan tvekan den bästa Planet of the Apes-filmen som någonsin gjorts.

5 Spider-Man 2

Image

Sam Raimi revolutionerade Spider-Man 2002, men två år senare kom en uppföljare som många fortfarande tror är den definitiva superhjältefilmen. Spider-Man 2 hittar precis rätt balans mellan höga insatser och komisk ostlighet, medan Alfred Molinas doktor bläckfisk är en av de få Marvel-skurkarna i enfilm som gör rätt för sin komiker. Filmen ökar skalan när det gäller action, med en av de mest berömda uppsättningarna som Marvel någonsin har tagit till film, allt medan han upprätthåller arvet från den första filmen, och till och med utökade ursprungshistorien som berättades i Spider-Man.

Uppföljaren är faktiskt den lägsta vinsten av trilogin, även om den fortfarande mer än fördubblade sin budget med en världsomspännande 783 miljoner dollar. Kritikerna var mycket snällare än allmänheten, men tjänade filmen med 93% färskt betyg på Rotten Tomatoes. Roger Ebert gav filmen sin högsta möjliga ranking av 4/4 stjärnor, jämfört med de 2, 5 han tilldelade originalet.

4 The Empire slår tillbaka

Image

En av de mest ikoniska uppföljare som någonsin gjorts, The Empire Strikes Back förvandlade utan tvekan Star Wars-franchisen till (ahem

.) tvinga den är idag. Det följer av ett nytt hopp, som förblir ett häftklammer i biohistorien, men inte är utan problem. Filmen lider ibland av en överflöd av George Lucas-dialogen, medan den behövde en 2016 prequel för att fylla i några av plot hålen.

Lucas skulle senare föra Lawrence Kasdan ombord på avsnitt V. Kasdans (ofta felciterade) dialog, i kombination med Lucas idé och regissör Irvin Kershners vision, gör att en film inte bara anses vara den största i Star Wars-sagan, utan en av de bästa av alla tid.

Dess legendariska twist-kepsar avser de mest desperata två timmarna i serien, eftersom den goda och onda historien om A New Hope tas isär, och ersätts med en dysterhet som gör det möjligt att återge Jedi's återbetalning den förtjänar.

3 Harry Potter and the Deathly Hallows: Del 2

Image

Som en direkt uppföljare till Deathly Hallows: Del 1, snarare än en uppföljare till föregående Harry Potter-filmer, är den andra delen av Harry Potter och Deathly Hallows en allomfattande bättre filmupplevelse. Medan del 1 i huvudsak är uppbyggnad till huvudhändelsen, ger Deathly Hallows: Del 2 en karaktärsinriktad slutsats som är lika delar spännande och helt brutalt, när Harry och gänget förbereder sig för ett helt krig mot Voldemort.

Förutom att titta på summan av åtta filmer slutligen lönar sig på ett tillfredsställande sätt, höjer del 2 avsevärt baren för franchisen när det gäller tempo, medan dess action och poäng är bättre än vad serien hittills har satt ihop. Skillnaden mellan de två filmerna är tydlig både på kassakontoret och hos kritiker. Del 1 förblir den gemensamt lägsta rankade Harry Potter-filmen på Rotten Tomatoes, medan dess uppföljare är överlägset högst, till en otrolig och fullt förtjänta 96%.

2 Star Trek II: The Wrath of Khan

Image

Efter 13 filmer, fem tv-serier, och mycket mer att komma från en av världens mest älskade sci-fi-franchiseföretag, för att säga att The Wrath of Khan kanske bara är toppen för live-action Star Trek underhållning är den högsta komplimangen som vi är kapabla. I fortsättningen från Star Trek: The Motion Picture, en film för nedsänkt i sin egen dialog för att fullt ut förverkliga sina ambitioner, sätter The Wrath of Khan historien först, och trots några uppenbara försök att spara på budgeten är det desto bättre för det.

Även om man tar bort det faktum att det ger löfte om att anpassa en av franchisens största skurkar, handlar filmen i slutändan om det komplicerade förhållandet mellan dess två huvudpersoner. William Shatner och Leonard Nimoy ger sitt A-spel till ett redan starkt manus, eftersom Kirk och Spock etablerar sig som en legendarisk storskärmsduo. Uppföljaren levererar där The Motion Picture misslyckas, och över 30 år senare sitter The Wrath of Khan (88%) på en Rotten Tomatoes-poäng nästan dubbelt så mycket som sin föregångare (46%).