En av de bästa sakerna med film är dess förmåga att sätta tittaren i hjärtat av handlingen. När man tittar på en film smälter verkligheten bort, och vi transporteras till en annan värld full av spänning, fara, rädsla och romantik, ibland alla i samma film. En jakt eller strävan är en av de minst komplicerade berättelserna, men det är också en av de bästa. Det är ett enkelt sätt att ge karaktärer byråer och en tydlig motivation, två av de väsentliga byggstenarna för att skapa en minnesvärd karaktär. Den första jaktfilmen någonsin tros vara Stop Thief från 1901! - en tyst kort som innehöll ett tramp som stjal kött och springer bort från en irriterande slaktare. I takt med att tekniken har förbättrats har action moviemaking kommit en otroligt lång väg från sådana ödmjuka början, banbrytande mer sofistikerade sätt att hålla publiken på kanten av sina platser.
Så, hur definierar du en "jaga film"? Det är ett konstigt nebulous men konstigt specifikt begrepp. Meningen är uppe till debatt, men den hänvisar vanligtvis till en film som innehåller en jakt eller ras som en central plotapparat. Ofta kommer det att vara en katt-och-mus-affär med ständiga sysselsättningar och nära fångar. Många filmer har fantastiska jaktsekvenser, men det gör dem inte nödvändigtvis till en jaktfilm. Med det sagt har de flesta av de bästa chase-filmerna kick-ass-jaktsekvenser i dem. Fortfarande med oss? Bra.
Sträck dina hamstrings och rev upp dina motorer när vi tar dig igenom de finaste exemplen på genren med de 15 bästa Chase-filmerna från tiderna.
15 Fast Five (2011)
Det är rättvist att säga att det tog snabb och rasande franchise ett tag att hitta sina fötter. Medan de första fyra filmerna var inriktade på den underjordiska världen av olaglig gatatävling, valde Fast Five ett större utrymme med en tomt som omger en spretande internationell heist. Tyngd verkade vara fast på kul och omfamna det löjliga denna gång, och det lönade sig. Efter att ha missat de visserligen saknade uppföljarna började kritikerna komma ombord med serien, en trend som skulle fortsätta ända fram till kritiska seriens höjdpunkt Furious 7 2015.
Vår älskvärda skurkfamilj tillbringar praktiskt taget hela filmen på språng från lagen. Om de inte rymmer DEA-styrkorna under ledning av agent Luke Hobbs (Dwayne Johnson), springer de från narkotikaherren Hernan Reyes (Joaquim de Almeida) och hans gäng med vapen-toting goons. Filmen börjar som det betyder att fortsätta, med en stor sekvens där bas-uttryckta Dom (Vin Diesel) kastas ut från en fängelsebuss av hans besättning. Därifrån har vi en andfådd uppsättning där tre superbilar är jackade från ett snabbtåg. Slösa lite tid leder detta till upptäckten av ett datorchip med information om platsen för 100 miljoner dollar kontant. Dom och hans familj verktyg upp för att stjäla pengarna och börja med filmens bästa scen, där Dom och Brian (Paul Walker) drar ett stålvalv bakom sina bilar med ett galen antal poliser i svansen. Valvet lägger till ett intressant element i förföljelsen, med att det används som en förstörande boll för att ta ut de olyckliga poliserna som jagar dem. Här hoppas att årets Fate of the Furious har samma nivå av löjlig (eller borde det vara Ludacris?), Roligt skådespel och massor av macho-postering från Groot och The Rock.
14 It's A Mad Mad Mad Mad World (1963)
Det är svårt att uttrycka hur stort det är. En Mad Mad Mad Mad World (ja, det är rätt titel) var när det kom ut. Det var i stort sett som komedi-versionen av The Avengers, ett möte med alla komiska legender i eran i ett stort äventyr. Spencer Tracy leder en enorm roll av igenkännliga roliga ansikten inklusive Mickey Rooney, Milton Berle och Phil Silvers. Om den stjärnspäckade huvudrollen inte räckte, fanns det också komos av ikoner som Jerry Lewis, Buster Keaton och Three Stooges för att hålla publiken underhållna.
Mad World (vi kommer inte att underkasta dig det hela igen) öppnar med en fängelse (spelad av Jimmy Durante) som kraschar sin bil på en bergsväg. Flera främlingar stannar för att hjälpa honom, men han är för skadad för att överleva. Innan han (bokstavligen) sparkar i hinken berättar han för bilisterna om hans hemliga cache på $ 350 000 (en svår två miljon i dagens pengar) begravd i en park nära den mexikanska gränsen "under Big W". Efter ett kort försök till livlighet beslutar bilisterna att tävla om det och påskynda för att kräva de stulna pengarna för sig själva.
När filmen fortsätter och främlingarna träffar alla slags spärrar, får fler och fler människor veta om Big W stash och deltar i loppet till gränsen. Det är den typen av film där ordet ”galna” verkar uppfinnas specifikt för att beskriva det. Även om de flesta ansikten och namnen inte kommer att påverka de en gång gjorde och lite humor är daterad, men det finns fortfarande kul att ha med det som i princip liknar en live-action-tecknad film, full av fåniga skämt, fängslande musik, och galen stunts. Dessutom är det svårt att inte bli charmad av filmens klimaksekvens som involverar en hektisk kamp för kontanter på en smulande eldflukt högt över stadens gator.
13 Minoritetsrapport (2002)
Steven Spielbergs sci-fi / noir / chase-episka Minority Report verkar inte dyka upp i filmsamtal idag, vilket är en riktig skam. Filmen handlar om en futuristisk polisstyrka som kallas PreCrime som använder en pool av psykiker som kallas PreCogs för att se mord innan de händer. Genom psykikerens visioner får de en video om den möjliga framtiden och kan få namnen på de inblandade personerna, platsen och metoden, allt på kort tid. PreCrime-officerare skickas sedan till platsen och arresterar den blivande mördaren. Chief John Anderton (Tom Cruise) är den huvudman som ansvarar för att dechiffrera de fragmenterade visionerna och sammanföra brottet. Saker förändras när Andertons namn kommer upp i systemet, och han tvingas springa från sina egna kollegor i ett försök att rensa sitt namn. Filmen jonglerar idéer om fri vilja och determinism i en elegant sci-fi-thriller med fantastiska föreställningar från Cruise, Samantha Morton och Colin Farrell.
Systemet säger att Anderton kommer att döda någon som heter Leo Crow, en man han aldrig träffat. Farrells Danny Witwer jagar obevekligt John över staden och försöker förutsäga ex-chefs nästa drag. Anderton tror att han har skapats och strävar efter att hitta sanningen bakom allt, medan han undviker PreCrime-arbetsstyrkor utrustade med jetpacks och robotspindlar. Spielberg bevisade att han kan jaga filmens storhet med Duel, hans klassiska lastbilförare från 1971, men Minority Report spårar upp spänningen till nära outhärdliga nivåer. I ingen scen är detta mer uppenbart än den mästerligt gjorda sekvensen där de ovannämnda spindlarna släpps in i flerfamiljen Anderton gömmer sig in.
12 Bullitt (1968)
Om du har hört talas om Bullitt men inte sett det ännu, är det troligtvis för att A) den har Steve McQueen, vetenskapligt bevisad (citation behövs) för att vara en av de coolaste manen att gå på denna planet och B) det har några otroliga biljakt i det. Båda är sanna, men det säljer resten av filmen något. Det är en spänd thriller med snabb takt och en verkligt spännande intrig. McQueen spelar lt. Frank Bullitt (ge dem en paus, det var sextiotalet) en no-nonsense polis som blir personligt involverad i ett fall när två vapenmän dyker upp och skadar sin partner och mannen han anklagades för att skydda. Trots att han misslyckats med sitt uppdrag, vägrar Bullitt att låta situationen sjunka och avgår för att ta reda på de ansvariga hitmenna.
Poliser som jagade brottslingar var inget nytt, inte ens då, men Bullitt presenterade sin berättelse på ett revolutionerande sätt. Många anser att biljakten i Bullitt är en av de bästa som någonsin har lagts på skärmen, och dess DNA finns fortfarande i moderna blockbuster. Den rasande jakten runt San Francisco är fortfarande imponerande fram till idag, men det är svårt att förstå hur stort detta var från vår moderna synvinkel. De flesta bilar jagar fram till denna punkt använde en kombination av snabba bilfilmer och skott av skådespelaren i en bilsats med en bakre projektionsskärm. Bullitt använde å andra sidan ny kamerateknologi för att få tittaren närmare handlingen än någonsin tidigare. McQueen kontra hitmen är en stor katt-och-mus-saga i sig själv, men den fantastiska, framstående biljakten i kombination med filmens arv gör det till ett enkelt lås för denna lista.
11 Smokey and the Bandit (1977)
1977 var ett enormt år för kulturfenomen. Medan människor flockade i hopgångar för att se Star Wars och Saturday Night Fever, kapitaliserade den enkla jaktfilmen Smokey och banditen på en besatthet av lastbilskultur och CB-radio, för att inte nämna populariteten för hitlåtar som "Convoy". Handlingen är enkel. Bo "Bandit" Darville (Burt Reynolds) är en känd lastbil som hyrs in för att leverera en sändning av bootleg öl från Texas till Atlanta på 28 timmar på en insats. Med andra ord, de har en lång väg att gå och en kort tid att komma dit. Bandit accepterar under förutsättning att hans BFF Cledus Snow alias "Snowman" kör lastbilen medan han kör en svart Trans-Am som en "blockerare" för att distrahera eventuella brottsbekämpningar från den illegala lasten.
Saker blir mer komplicerade när förkroppsligandet av ”Smokey” (en slangbeteckning för den södra motorvägspatruljen) involveras i form av den ihärdiga sheriffen Buford T. Justice (Jackie Gleason). Inte bara det, utan Bandit plockar upp en språng brud som heter Carrie, som han smeknamn "Frog". Skulle du inte veta det, men Frogns jiltade make råkar vara son till Buford Justice, vilket ger sheriffen mer än tillräcklig motivation att stänga av de älskvärda skurkarna. Det är svårt att inte gilla Smokey och banditen. Biljaktarna är fantastiska, dialogen kan vara verkligt underhållande, och det hela har en smittsam känsla av kul, där huvudrollen tydligt har blast. Medan filmen slutade med att leka två nedslående uppföljare, gör de lite för att ta bort den första kvaliteten. Alla tillsammans: österut och nedåt …
10 The Bourne Identity (2002)
I den första filmen i serien hittas allas favorit-amnesiac spion flytande i havet med flera kulssår i ryggen. Efter att ha räddats delar mannen samman sitt förflutna och hittar ett namn - Jason Bourne. När han upptäcker tomten med stöd av den hjälpsamma främlingen Marie (Franka Potente), upptäcker han att han faktiskt är en mycket utbildad agent för black-ops, och att samma skuggiga organisation som han arbetade för nu är efter honom. Snart pågår en internationell manhunt för Bourne och Marie, och de måste undvika myndigheternas kopplingar om de ska överleva, än mindre få svar.
Innan filmen släpptes var många skeptiska när det gällde Matt Damon som en badass, men filmen visade snart att dessa rädsla var ogrundade. Liksom Bullitt, revolutionerade det också actionfilmframställning med sina spända, realistiska jaktar och viscerala kampsekvenser. Identitet och dess uppföljare gav publiken en smak för grymare spionhistorier som snart påverkade James Bond-serien, spiongenren farfarfar. Inspirerad av Bourne gjorde Daniel Craigs 007-debut Casino Royale bort seriens lägerhet och blåste nytt liv i franchisen genom att ta Bond tillbaka till sina brutala litterära rötter. Trots att Jason Bourne, den femte filmen i franchisen, fick blandade recensioner, gjorde filmen anständigt i boxen. Detta kan betyda att Bournes arv (men förhoppningsvis inte The Bourne Legacy) troligen kommer att fortsätta i någon form.
9 Run Lola Run (1998)
Run Lola Run är förmodligen den mest unika posten på denna lista. Om du inte är medveten är det en tysk thriller i huvudrollen med Franka Potente som Lola, den under-uppskattade flickvännen till den mindre tid skurk Manni (Moritz Bleibtreu). Lola får ett skrämmande telefonsamtal från Manni, som säger att om hon inte levererar 100 000 Deutsche Marks till sin chef på 20 minuter är han en död man. Därifrån delas filmen upp i tre delar "körningar", som var och en visar ett annat resultat från samma situation.
Run Lola Run har ett starkt centralt koncept i sin kärna som grundar filmens konstighet. Det är en spännande, trottoarslagande affär med intensiv action. Liksom Minority Report behandlar filmen teman för determinism mot fri vilja och har också surrningar av kaosteori som kastas i blandningen. Till exempel, i alla tre körningarna, måste titelkaraktären hantera samma hinder, inklusive en kvinna som skjuter en barnvagn. På första körningen kolliderar Lola med kvinnan, som senare skulle stjäla ett barn efter att ha tappat sitt vårdnad. I den andra kolliderar Lola fortfarande med henne, men det avslöjas att modern senare skulle vinna lotteriet. För den tredje och sista körningen undviker Lola vagnen helt. I en snabb framåt avslöjas kvinnan för att ha gått med i kyrkan och ägnat sig åt Gud. Det är en fantastiskt okonventionell jaktfilm som peppar över sina häpnadsväckande löpande sekvenser med lite trippy visuals, pulserande beats och en del filosofisk intriger som ströss på toppen.
8 Ronin (1998)
I Ronin talar Robert De Niros karaktär Sam om att han aldrig promenerar till en plats som han inte känner sin väg ut ur, vilket sammanfattar filmens totala atmosfär perfekt. Grundhistorien är denna: en grupp internationella legosoldater hyrs in för att hämta en viktig portfölj. Både irländska och ryska gangster verkar vara intresserade av fallet och dess mystiska innehåll och kommer till synes att göra allt för att få tag på det. Jobbet går inte exakt som planerat, och Sam och de andra inser att de kan ha en förrädare i deras mitt. Från och med den tiden blir filmen inte bara en chase för fallet, utan också ett ras för att hitta råtta. Spänning skapas genom att skifta lojalitet och osäkerhet, där varje karaktär uppför sig som Sam - oförmögen att lita på varandra och hitta vägen ut i förväg, i fall det hela går söderut.
Bortsett från några stjärnuppträdanden från DeNiro, Jean Reno och Stellan Skarsgard, är det som de flesta svarar på Ronins handling, som går den mer realistiska vägen utan att offra skådespel. Bullitts inflytande kan kännas igen i filmens fantastiska biljakt genom de klaustrofoba gatorna i Paris. Istället för pulserande musik börjar sekvensen med inget annat än ljuden från motorer, däck och krossning av glas, vilket ger hela saken en otrolig kant. Det är först när insatserna är uppåt och våra förare börjar påskynda att komma över trafiken ner i en tunnel sparkar den bombastiska musiken in. Ronin drar också ett enkelt men effektivt trick vid denna tidpunkt och visar slutligen rädslan hos både förare och deras passagerare som saker börja bli lite för galen för komfort. I slutet av jakten ligger säkerhetsskadorna utanför listorna, och det finns många förbannade parisier kvar för att gabba på blodbadet.
7 The Blues Brothers (1980)
Blues Brothers borde inte ha fungerat. Efter ett anbudskrig för filmen, drabbade produktionen en litany av snags på vägen. Eftersom Dan Aykroyd ännu inte hade finslipat sina manuskriptfärdigheter, levererade han ett långt och alltför komplicerat manus, vilket innebar att regissören John Landis var tvungen att gå in och börja fotografera utan en bekräftad budget samtidigt som han hjälpte till att skriva om manus. Lyckligtvis räddade den involverade talenten det från att bli en katastrof, och The Blues Brothers blev en komedi-klassiker, oser av humor och stora musikaliska nummer.
När Jake Blues (John Belushi) släpps från fängelset lovar han att göra ändringar, och han och hans bror Elwood (Aykroyd) beslutar att hjälpa till det katolska barnhemmet som de växte upp i. Brothers Blue träffade idén att reformera deras populära band och spela en konsert för att samla in pengar för deras sak. Men när Elwood dras över är han anklagad för att ha kört med tillfälligt körkort. Elwood träffar gasen och rymmer genom ett närliggande köpcentrum, och sedan dess blir den långa jakten bara galnare. Filmen låter inte saker glida bara för att det är en komedi. Det klimatliga jakten innehåller dussintals polisbilar, ett landsband och nynazister i en legitimt stor sekvens full av stora stunts och nästan missar. Slutet på den neo-nazistiska jakten är särskilt bra, med all fysik som går ut genom fönstret i ett lustigt sväng. Du kommer aldrig att höra "Ride of the Valkyries" på samma sätt igen.
6 The Terminator (1984)
James Camerons sci-fi-mästerverk Terminator är kanske inte den första filmen som kommer att tänka på när man pratar om jaga filmer, men det hör absolut av flera orsaker. Det är en klassisk katt-och-mus-berättelse om en tidsresande cyborg-mördare från framtiden som avvecklas i era stora hår och Ronald Reagan. Terminator (Arnie, uppenbarligen) skickas för att döda Sarah Connor (Linda Hamilton), en genomsnittlig servitris som, ovetande för henne, har framtiden för hela mänskligheten på axlarna, eftersom hennes son John blir en nyckelspelare för motståndet i mänskligt / maskinkrig.
Hjälpen finns i form av Kyle Reese (Michael Biehn), en framtida soldat som reser tillbaka för att skydda Sarah. Det följande är en intensiv strävan när den outtröttliga terminatören jakter våra hjältar med noll nåd eller medkänsla inbyggd i hans hjärnchips. En av de saker som gör filmen så övertygande är att faran och insatserna multipliceras. Vi gillar Sarah och Kyle och vill att de ska överleva, men deras liv är inte de enda saker som hänger i balans - hela mänskligheten står på spel. Även om uppföljaren, Terminator 2: Judgment Day, har större och bättre actionsekvenser, är det originalet som kanske bäst kvalificerar sig som en rak chase, där Arnies T-800 är en mardröm och nästan ostoppbar antagonist för Sarah och Kyle att hantera.
5 The Fugitive (1993)
I den perfekt betitlade The Fugitive, Harrison Ford stjärnor som Dr. Richard Kimble, en kirurg inramad för sin fru mord. Trots hans protester mot oskyldighet och anklagelser om att en enarmad man är ansvarig döms Kimble till döds. På väg till Death Row tar hans medfångar över fängelsebussen, vilket får den att krascha på spektakulärt sätt och kolliderar med ett tåg. Den goda läkaren rymmer, men är snart utsatt för en massiv manhunt under ledning av vice amerikanska marskalk Samuel Gerard (Tommy Lee Jones). Kimble måste undvika fångst medan han försöker hitta den riktiga mördaren.
Filmen är en berg-och dalbana med spänningar i överflöd. På toppen av de stora actionscenerna förändrar filmens solida roll vad som kunde ha varit ännu en jaktfilm till något speciellt. Kimble är en oerhört relatabel karaktär, vilket gör Fords belägrade allhjälte lätt att rota för. Vi delar i hans framgångar och känner hans frustrationer. När Kimble upptäcker en massiv konspiration bakom hans hustrus död, är det svårt att inte vilja att han ska vinna, särskilt när inramningens verkliga natur avslöjas. Det är en trollkamp mellan honom och Gerard, och hela filmen blir ett episkt schackspel. Deras damkonfrontation är värt priset endast för inträde. Låt oss bara gå tillbaka till att glömma uppföljaren, US Marshals, finns.
4 Catch Me If You Can (2002)
Inte nöjd med att släppa en genoklassiker på oss 2002, Steven Spielberg gav oss två. Den andra, Catch Me If You Can, är baserad på den otroliga sanna historien om conman Frank Abagnale Jr. Leonardo DiCaprio spelar hala Frank, en begåvad förtroende-trickster som lyckas klara sig upp på den sociala stegen. Frank blir så småningom en falsk Pan-Am-flygpilot och bedriver företaget på miljoner dollar med förfalskade lönecheck. Hans storskaliga grävning går inte obemärkt, och tillräckligt snart har Abagnale FBI-bedrägeri Carl Hanratty (Tom Hanks) på svansen.
DiCaprio och Hanks är perfekt gjutna, och det skulle vara lätt att rekommendera filmen på deras interaktioner ensam, men Spielberg paketerar hela saken med humor, stil och en avsiktlig rostonad syn på det förflutna som kommer att göra dig för den sextiotal även om du föddes decennier efter att de slutade. Några av de galnare plottvridningarna kan verka fiktiva, men det enda som Spielberg uppfann var tydligen Franks andra möte med sin far. Frank Abagnale är helt klart en anmärkningsvärd person, och ögonögda tittare kommer att kunna upptäcka honom i en snabb kamroll som en polis i slutet av filmen. Om du inte har sett det och fortfarande inte är övertygad, nämnde vi att den också har en av de bästa filmsekvenserna någonsin, poängsatt av den legendariska John Williams?
3 Mad Max: Fury Road (2015)
Det är frestande att ge separata shout-outs till de andra Mad Max-filmerna, men 2015's Fury Road är ungefär lika ren jaktfilm som du kan få. Det stora flertalet av filmen är ett stort jakt, med de knappa scenerna med berättelser och karaktärsutveckling på gång. När den betrodda imperatoren Furiosa (Charlize Theron) stjäl en krigsrigg full av despot Immortan Joe's (Hugh Keays-Byrne) fruar, startar tomten i en takt som sällan bromsar ner. Drifter Max (Tom Hardy) blandas i förfarandet och samtycker till att hjälpa Furiosa att rädda kvinnorna.
Fury Road är en obeveklig, snabb hastighetsfilm som nästan garanterar att pumpa upp dig och lämna dig som vill höjd fem närmaste person. En stor betoning läggs på praktiska stunts, och det visar. CGI är ett fantastiskt verktyg, men vissa regissörer använder det lata och berövar sina förment spännande jakter på all fara och spänning tack vare oöverträffande effekter. Veterandirektör George Miller hade inte något av det nya nonsenset, och om det kunde göras på riktigt, så var det. Det betyder inte att filmen inte har datoreffekter, men de används sparsamt, vilket är uppfriskande. Efter att ha förföljts över ödemarken, monteras spänningen ännu högre när Team Furiosa beslutar att sluta springa och träffa sina angripare i en massiv slutstrid. Utifrån de mäktiga 97% på Rotten Tomatoes finns det många människor som tycker att det är allt annat än medioker.
2 North by Northwest (1959)
Medan Bullitt kanske har haft en mer synlig inverkan på actionmuskler, var filmen som utan tvekan ritade ritningarna för genren Alfred Hitchcocks klassiker North by Northwest. Stoppa oss om detta låter bekant: en oskyldig man fångas upp i fall av felaktig identitet och jagas obevekligt över hela landet av en skuggig organisation som försöker täcka sina spår genom att ta ut vår hjälte. Situationen eskalerar, och snart nog anklagas reklamchef Roger Thornhill (Cary Grant) för mord.
Nästan allt om den här filmen är ikonisk. Från den superberömda scenen med crop-duster-plan till den slutliga showdownen på Mount Rushmore, har du sett dessa ögonblick refererade även om du inte har sett filmen. Det är en sakkunnig berättad saga med en karismatisk vändning från Cary Grant, en av era bästa ledande män. Filmen är också förvånansvärt vittig, med några anständiga gags och en lättare ton än de flesta av Hitchcocks bakkatalog. Eftersom filmen i grund och botten skrev regelboken för action-thrillers, måste den vara på den här listan.
